中國畫圖片簡單一點花

A. 求畫一朵牡丹花的中國畫步驟

一、花冠有圓形，扁形，梯形，不規則形等。
二、花冠分花心，花的中間部分和外圍部分。花心的花瓣較小，色也較濃；外圍的花瓣較大，色也較淡；花的中間部分，由於透視關系，多呈魚鱗狀。
三、正面的花瓣較大，側面的花瓣較窄。
四、花冠從整體來說分亮部和暗部，有的各瓣分的很清楚，有的混為一體，讓人數不清，有時留白，出現斑駁之狀，有時不顯筆觸侵潤成團。又是花冠留有大的缺口。
五、畫法具體步驟：
1、用大羊毫筆清水洗凈，筆頭含水適當，先蘸白色，輕輕在盤子里平摔轉動，目的是將白色由深到淺自然滲透至筆根。然後蘸曙紅或牡丹紅，重復以上動作，使其自然滲化。再蘸少量的胭脂於筆尖，即可落筆，落筆時筆桿略側，即側鋒擺出花瓣。
2、一般從花心點起，而後再畫中部和外部。待筆上色用完後，在筆根部加入適量的白色和水，筆尖再蘸曙紅或牡丹紅，後蘸少量胭脂，輕輕揉動後，繼續落筆，直到花冠完成。
3、花冠完成後未乾之前再蘸濃色點花心部分，並適當提著一些部位，強調明暗關系。
4、 待快乾時畫花蕊。花蕊分雌蕊，雄蕊，雌蕊由石綠點出，雄蕊由黃色勾點，也可加適當白色。
六、花蕾狀如桃，被三片大萼包圍，根據生長規律，先是初露紅色一點，然後紅色漸大瓣漸放呈半開狀，三片大萼托在下面。花蕾往往起到豐富畫面的作用。
七、畫花冠順口溜：小筆擺中間，魚鱗折疊，混合瓣。大筆推在外緣，大小相間一條線。花心部分顏色重，更有濃色去提按。虛實生靈性，冷暖顯嬌艷。畫層雖然多，三層是關鍵。

B. 國畫牡丹圖

國畫家高月簡介
(又名:高琳)，1969年4月出身在:安徽省泉縣(皖西北邊險)農村家庭;自幼酷愛繪畫，由於家庭貧困無錢請老師學習,只能自學。19995年至1997年在中央黨校書畫班進修;2017年進修於中國人民大學高研班趙金鴿工作室研習花鳥。現為安徽省美協會員;世界華人書畫家協會會員。中視頻道書畫院副院長，中國邊貿書畫院理事，國家一級美術師。2017年中央電視台CCTV愛心書畫大賽獲一等獎;2018年建黨97周年全國書畫大賽中獲二等獎。多幅作品被美國，日本，新加坡等國際友人收藏。本人擅長人物、花鳥、以牡丹為主，同時鑽研麵塑，所捏麵塑人、物動，道型各異,栩栩如生。深得同行認和可贊賞。通過不懈努力學習、鑽研,在同仁的幫助下，繪畫藝術有了很大提高:在書法方面:拜著名書法家，當代著名藝術家、教授、李名鈞老師(李墨/劉本森/范曾為結拜三兄弟)學生一一汪道金老師為師,書法有了一定的提高。繪畫又拜書畫名家崔瑞鹿先生收為關門弟子的紀曉奎老師為師，在紀曉奎老師的指導下，我的繪畫技巧提高很快。其牡丹作品:傳承了中國畫傳統繪畫技法，以濃墨、自然的寫實風格，受到了社會各界人士的好評。被社會各界人士、名人收藏。得到了業界的認可。現為:世界華人書法家協會北京分會高級院士;中 視頻道書畫院院士;北京陽光鑫源國際書畫院會員。

C. 怎樣畫中國畫的玫瑰花

步驟：
1、用側峰、淡墨畫玫瑰花的花頭、花莖、葉子。
2、用中鋒、濃墨畫層層疊疊的花芯。
3、在中、側峰交替運用時注意：筆中水份和握筆的方法。

D. 國畫梅花怎麼畫最簡單

1、勻圈畫法花

雙鉤圈花有工筆、意筆兩種形式，這里單講意筆形式，根據自己的習慣，選擇較小的琅毫筆、羊毫筆(如葉筋、蘭竹、白雲)，蘸淡墨從中鋒圈出花瓣。梅花的花瓣為五齣，花瓣要似圓非圓。用筆要有頓挫、虛實變化，勾線流暢，忌刻板生硬。花苞、花瓣的形狀、大小變化不要過圓，過圓就失去動意了。太扁則花瓣欠飽滿，若勾過尖似桃花，或勾過小似杏花。花有正側向背之分，花苞有初放未放之別。睡瓣用一筆勾出為「單勾」，兩筆勾出一個花瓣叫復勾。復勾圈花有變化，易生動，要求我們以筆寫形，以形寫意，以形寫神。用筆時要起筆藏鋒、收筆回鋒，筆上含濃淡墨的多少要在盤中不斷調整，不可一色畫到底。

2、花蒂、花蕊畫法

花須(絲)、花蕊均以中鋒蘸焦墨或濃墨來刻畫。正面的花蕊外形為圓形，側面花蕊似扇形，每根蕊須要有力度，蕊頭有筆觸地錯落點成，形似「椒珠」「蟹眼」。花朵、花蒂與枝幹連接部分，形似「丁」字形狀，也有稱之「丁香頭」，也有用「小」字形狀的。側面花蒂三筆畫出，先畫中間一筆，左右各一筆，或先畫左右兩筆，後畫中間一筆都可以的。怎樣順手就怎樣畫。背面花蒂為六筆完成，先畫五點，後畫中間花柄。花離枝幹不宜太近，也不宜太遠，花一定生長在枝上，留出花蒂的地方。勾花蕊要細心，花須要發自花心，花須不宜多，不宜太短，不宜過長，不宜過細，不宜過粗。一幅畫中，花朵、花蕾，不全是一樣大，在畫時要隨機應變，不可生搬硬套。

3、先句後點紅梅

勾完梅花後，若點成紅色(是在梅花的輪廓線內填色)，要講色彩變化，調色不要過濃，濃則會把線條遮蓋上，線條不清晰，影響美觀。也更是不能平塗，平塗之法花朵呆板，悶，沒靈氣，無巧性，最好還是以筆根先蘸淡色，後蘸濃色。水分不宜過大，用點、氮法，一瓣一瓣地畫出五瓣花形，點色時要不規則地留出一點空白。一朵花里，有一兩瓣或三瓣即可，不要每一瓣都留空白。留空白，在一組花里要特別注意空白的位置不能相同，大小不能相同。色彩既要諧調，還要有跳動，就是在一個色調中的基礎上用加強、減弱色調的手段來調整花的色彩變化。紅梅常用的較沉穩的色彩有硃砂、胭脂、曙紅。

4、先勻後點綠梅

綠梅畫法同上，關鍵是用色問題。常用的色彩是草綠、二綠、三綠。在使用二綠、三綠時應稀於草綠。因色內粉性大，亮度差，透明程度差，覆蓋力強，在使用時更為小心。若以草綠色為主調來畫梅花，可先蘸草綠後蘸花青色來加強調整。用三綠為主調時，可用二綠、草綠、花青來調整畫面，這三種色的深淺結合使用要注意色的調配和色彩跳動與統一。

5、先句後點黃梅

畫黃梅的方法同上，在色彩使用上對初學者可能會感到有點不太好使用，黃色透明程度高。正因如此，色彩用得濃了，畫面有一種燥的感覺;用得淡了.色彩不但不突出，而且在畫時又不容易看出效果。我認為，色彩只能淡不能濃，濃則畫面不易調整，淡則易於調整，一是可在原色上加重。二是可用另一色彩來襯托。三是淡黃加淡硃漂或是淡曙紅或淡黃加淡褚石均可進行全面調整，局部加強。

6、先句後點白梅

梅花勾完後，不著色其本身就已是白色，可著色，可不著色，就看自己的構思了。若計劃塗白色，就必須從背面塗色，因白色是不透明、不透亮、覆蓋力最強、粉性最大、膠質性最大的一種色彩。背面點色時色彩不宜濃，同樣不能超出輪廓線。若感覺白花不突出，可採用勾勒法在白梅的輪廓線外用另一種色彩再勾勒一次。如淡黃加淡墨，淡草綠加淡墨，淡花青加淡墨等較為合適。其次，可採用襯托的辦法加強效果，用淡綠色或淡灰色等色來襯托。其方法也必須從背面用較大點的毛筆點、虱、掃之法來烘托，不能平刷、平塗。根據畫面的平衡程度，不斷調整色彩的使用，用色彩補充畫面平衡，襯托白花。

7、點彈結合法

梅花點完後某個局部地方覺得還不豐富，不爛漫，可採用彈點相結合的辦法來處理。彈色在整個畫面中只能是起個點綴作用，不能佔主要地位。這個辦法適應於紅、黃、綠、白梅。如畫紅梅，有時是在一幅畫完成時覺得某個部分不理想，可用毛筆蘸紅色點彈。調色時不宜過濃，過濃時不易把色彩彈下，過稀時不易把第一層深色蓋上，要濃稀適中。彈色有時不一定會掌握很好，可進行局部點修。點還可以加大，過疏時可再加點，彈點時注意與自己的主體畫面相諧調、融合。真正能起到一個點綴作用，某個部位需要有層次表現，一般先彈較深一點的顏色，等第一層深色基本干時，再彈第二層較淺一點的顏色，若感覺層次厚度還有點差，可用較亮的顏色適當點上幾點，這樣處理，厚度感、層次感就表現得生動活潑。然後可穿枝。穿枝時不要面面俱到，若面面俱到，其畫面就失去了爛漫之風采。

E. 中國十大名花里的花哪個最簡單的簡筆畫

中國十大名花包括：花中之魁梅花、花中之王牡丹、凌霜綻妍菊花、王者之香蘭花、花中皇後月季、繁花似錦杜鵑、花中嬌客茶花、君子之花荷花、十里飄香桂花、凌波仙子水仙十種名貴又美麗地方名花。

荷花

F. 想要一張國畫的梅花的圖片

看看，有滿意的不，
這個比較簡單：http://www.cnarts.cn/zl/UploadFiles_8608/200512/20051214141850909.jpg
這個更簡單：http://www.art86.cn/pic/upimages/P200611615135223239.jpg
這個稍微符合你的要求一些：http://www.daqiangallery.com.cn/UploadFile/2006618154854wangxuetao13.jpg
呵呵，可能不是很合你的意~不過只找到這些了~

G. 國畫荷花圖片

寫意荷花圖 楊成功花鳥畫作品《一堂和氣》 作品來源：易從網

楊成功，字凌寒，逸雲軒主人，當代實力派畫家。多幅作品收藏陳列於中南海和人民大會堂部門，公認為河南花鳥界的中堅力量。現為河南省美術家協會會員，鄭州市美協會員，河南省花鳥畫協會會員，中國齊白石藝術研究會河南分會副會長，河南省政協書畫院書畫家，中國少林書畫研究會理事，中國書畫函授大學教授。河大美術系客座教授。

H. 如何畫中國畫荷花

正面花畫法:正面花為五個近似圓形的花瓣構成,大小基本相等。先畫上半部二瓣,再勾圈下面兩瓣,一筆勾成一個花瓣,也可兩筆勾出一個花瓣。初學時,要畫得認真規矩,每瓣都交代清楚,不可馬虎潦草,熟練之後,筆墨自如,圈勾自然圓轉,生動靈活。五個瓣組成的一朵花,大體上是一個較為規矩的圓形。用淡墨勾圈時,線條可稍粗些,水份較飽和,圈出花朵有滋潤感。也有用深墨圈花的,但線條要略細而發毛(中鋒運筆時略帶偏鋒)。花朵的大小,最好與原花等大或略大一些,不宜畫小,不可因畫紙小而縮小花的比例。圈花瓣時切忌內外皆實,五瓣分離、花瓣過尖過長、無中心等。
花心的處理,不能一朵一朵地個別進行,需在一張畫的花朵全部圈點完成後,再統一畫花心。梅花花形較小,花心部分可作適當誇張,正面花心,可在五個花瓣中間畫一小圓圈,花心須成輻射狀,用硬毫中鋒剔須,線條要挺勁粗實,「健似虎須」,要長短相間,齊而不亂。切忌剔使用彎曲無力,過於纖細。
點蕊頭,最好用禿鋒舊筆,中鋒垂直點下,圓渾厚實,點子要略粗大些,如「椒珠蟹眼」。點時要隨花須長短,錯錯落落,才有風致,切忌機械規則。
花心、剔須、點蕊頭,無論是勾勒法還是沒骨法,皆需用濃墨,用其他色彩不及墨色強烈鮮明,富有神彩。
半側的花:五個花瓣的形態有區別。前面兩瓣呈扁圓,後面的兩三個瓣被前瓣所遮,故不能畫全。藝宴商城提醒具體著筆時,先畫前面兩個扁圓瓣,再添加另外的三個瓣,這三個瓣十分機動,富於變化,可表現半側花的透視程度。花心部分必須隨透視變化而變化。即半側時,花心小圓圈也應該略扁。其位置也不在正中,剔花須只呈半圓輻射。半側花見其花托,花托呈「丁」點,一般「丁」加二點,但要視花形而定。花托點在瓣與瓣中間。
全側的花:一般畫三瓣即可,中間較大,兩側較小,露出一部分花須、蕊頭。因透視角度不同,有些全側花可不點須蕊。
花蕾:呈圓形,比花朵小,有的緊包未開,畫成圓圈即可。初綻的,兩三個圓弧交疊便成。先畫枝,後畫蕾,蕾多生在枝梢。畫蕾,用濃墨點托,顯其精神。
背面的花:生長在枝幹後邊,只見花萼,不見花心和須蕊。花托上部分裂成片狀,稱為花萼,共五片,有紅、暗紅和綠色之分,在花與枝的聯接處,以濃墨點垛而成,點一點或五點。側面多見兩三片萼,用筆隨意一些,墨點要稍濃重,不宜太細,也不必拘泥於嚴格的組織結構,力求總體視覺舒服即可。
可有八個理想的出枝位置。切忌在畫四個角上或四邊正中出枝。
以上介紹的幾種構圖方法,只是入門的初步,在不斷的藝術實踐和深入生活中,通過觀察寫生,融匯貫通,舉一反三,定能掌握和創造更多的構圖方法。

I. 各位，請問有沒有簡單一點的國畫梅花的圖片，麻煩大家幫幫忙，謝謝！

梅花的畫法：

1. 正面花為五個近似圓形的花瓣構成，大小基本相等。先畫上半部二瓣，再勾圈下面兩瓣，一筆勾成一個花瓣，也可兩筆勾出一個花瓣。初學時，要畫得認真規矩，每瓣都交代清楚，不可馬虎潦草，熟練之後，筆墨自如，圈勾自然圓轉，生動靈活。五個瓣組成的一朵花，大體上是一個較為規矩的圓形。

2. 用淡墨勾圈時，線條可稍粗些，水份較飽和，圈出花朵有滋潤感。也有用深墨圈花的，但線條要略細而發毛（中鋒運筆時略帶偏鋒）。花朵的大小，最好與原花等大或略大一些，不宜畫小，不可因畫紙小而縮小花的比例。圈花瓣時切忌內外皆實，五瓣分離、花瓣過尖過長、無中心等。
   

3. 花心的處理，不能一朵一朵地個別進行，需在一張畫的花朵全部圈點完成後，再統一畫花心。梅花花形較小，花心部分可作適當誇張，正面花心，可在五個花瓣中間畫一小圓圈，花心須成輻射狀，用硬毫中鋒剔須，線條要挺勁粗實，「健似虎須」，要長短相間，齊而不亂。切忌剔使用彎曲無力，過於纖細。
   
   

J. 簡單好看的國畫有哪些

有山水畫、飛鳥圖、花卉圖，以簡單的花卉圖為例，畫法步驟如下：

1、線稿，畫畫自己處理線稿也是很重要的一部分，在處理線稿時需要對色彩的深淺有個大概的構思，不能單純認為是對著線稿上色。