廣彩設計圖片簡單

① 有一個彩繪瓷器筆筒，底款為篆體「大清乾隆年制」，求鑒定一下真假，有圖片

屬於清代的廣彩帽筒，不是筆筒。

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② 廣彩的製作過程和要求嗎

新樣品設計、描線、填色、封邊、鬥彩、爐房

③ 廣彩陶器鑒別

1、看器形是否周正，有無變形。
2、看釉色是否光潔，色度是否一致，不要有砂包、氣泡、脫釉等疵點。
3、看外觀是否有缺陷，如開裂、斑點、欠釉、著色不均等。
4、看繪制技巧是否精細、工整、傳神。
5、看瓷質是否潔潤，是否有其它雜色。
6、聽敲擊的聲音是否清脆悅耳。
7、看瓷質是否夠硬，可用金屬工具刻劃，看是否有痕跡
陶瓷從化學成分看，陶器的胎料是適宜的粘土，瓷器必須是瓷土。
陶、瓷就胎質成分而言，關鍵區別是AI2O3和Fe2O3的含量不同。據分析，陶胎中Al2O3含量為14-15%，Fe2O3為6%左右。瓷器Al2O3含量為17%以上，Fe2O3在3%以下。
從燒結溫度看,陶器一般在800℃-100℃之間，一般不超過1050℃，因為陶器胎料為易熔粘土，1100℃就熔融了。
瓷器胎體必須經過1200℃-1300℃的高溫焙燒，瓷土不同，燒成溫度也有區別，要以燒結為准。
從施釉看,瓷器表面都施釉，且必須在高溫下與胎體一道燒成玻璃質釉。陶器除釉陶外，一般不施釉。釉陶器，如唐三彩、琉璃等上的釉為低溫鉛釉有別於瓷器表面的高溫釉。
從成型後特點看,陶器密度較小，不透光，有一定吸水性。瓷器基本不吸水，有一定透光性。

④ 怎樣從底款劃分中國廣彩瓷器年代

階段特徵：

創燒的初期階段

廣彩瓷器的出現和發展是和廣州所處的地理位置、對外貿易有關。廣州是我國對外貿易的重要出入口岸，康熙二十三年（1684年），解除海禁，外國商船隨之增多，外國之重華瓷，或在廣州訂貨，或來樣加工，因而也促進了廣彩瓷器的生產和發展。

康熙中晚期至雍正早期，應是廣彩的初創階段，無論是師傅、顏料、素瓷都是從景德鎮來，或依景德鎮彩瓷紋樣，或來樣加工，歲無定樣，故廣彩的特色不太顯著，國內流傳下來的實物很少，或者見到也不清楚是廣彩。

廣彩開光人物盤口瓶，頸部和腹部均有兩菱形開光，上兩開光繪山水，腹部兩開光內繪清裝人物小景，只是以錦紋相隔，露出大片白地，而不是廣彩慣用的滿地，金彩也不多，只在口沿處的錦帶中配以五瓣金花，這是初期廣彩的瓷畫特徵。

成熟階段

大約在乾隆 、嘉慶時期，廣彩瓷已顯現出廣彩的風格，並得到社會上的承認。

開始，在一些著作中出現，把它作為「廣窯仿洋瓷燒者，甚絢彩華麗」的基本特徵記載下來，這一時期主要使用了廣州所制的西洋紅、鶴春色、茄色、粉綠等，有了這幾種彩料，就使得廣彩瓷像換了新裝一樣，顯得多姿多彩了。

在畫面方面，除參考傳統繪畫瓷外，多仿照西洋畫法，或來樣加工，時間長了就行成了廣彩特有的風格，如廣彩外國風景盤，畫面很簡練，只是盤心用紅、赭、金三色繪制歐洲風景的畫面，筆法如鋼筆素描，陰暗分明，是仿照西洋畫的畫法而加彩的。

此種色彩是在廣州配製的，廣彩行話叫麻色，其實是用紅與黑兩種色配成的深赭石色，多用於外銷瓷器上，在江西景德鎮很少用此色，此盤應是外商來樣加工的品種。

在出版的《民間藏珍》一書中的乾隆廣彩盤，此盤為金邊圖案形花帶，盤壁與底交接處畫小結花一圈，盤心繪折枝花卉數枝，花卉的上方繪一葡萄牙皇室中的紋章，無異是來樣加工的紋章瓷。

館藏還有一件廣彩獎杯瓶，腹部兩開光內的主體紋飾以干大紅加金彩繪制的獎杯，襯以小朵花卉，開光外和折足處均繪帶卷須的四瓣花卉，紋飾精細，顏色艷麗，布局疏朗，主次分明，互相襯托，是件很精的產品，也應是外商來樣定繪的產品。

繁盛階段

廣彩到了清代後期的道光至光緒時期可說已達到了繁盛階段。它既吸收了傳統的工藝，亦吸收了歐美的藝術精華，完全形成了自己獨特的風格。

其特點是絢彩華麗、金碧輝煌、熱烈清新、構圖豐滿、繁而不亂，猶如萬縷金絲白玉的「織金彩瓷」。這時的顏料已從初期的幾種增加到十幾種，使彩繪更加豐富艷麗。

在裝飾花式設計方面，已改初期的「歲無定樣」，而成為批量生產，使零碎、分散、單獨的紋樣聯合起來，成為連續圖案，或完整的構圖。

如「織金人物羽毛」、「散花花雀」等構圖，這時更發展，並固定下來，成為一種程式，可以運用到所有的產品構圖上去，如整套的餐具，放在盤子上合適，放在碗上也合適，放在湯匙、小碟上都合適。

使整套餐具的紋樣既完整又統一，布局整齊，並可容納時果花卉、鳥雀蟲魚、人物、山水等題材內容於一件產品裡面，因為碗、盤、碟等產品中心用一夾金圓圈，採用十字開幅，開四斗方，加上花果、蝴蝶織金作地，就可以千變萬化。

同時納入一個固定的程式，易批量或整套生產，中心夾金圈內可以寫花、鳥、石，也可以繪上外國商標或洋行的徽章，適應性比較強，這樣就促進了廣彩瓷的大力發展，在生產上可以有分工，各司其責。

其代表作品如清道光年制款的豆青地廣彩花鳥蝴蝶紋盤，盤內畫滿了各式各種形態的花、鳥、蝴蝶等，畫工精細，色彩鮮艷，有明顯的廣東特色，名為「滿地式」。

另一件是同治廣彩人物雙鶴耳大瓶，開光內畫人物小景，人物形態各異，畫工精絕，廣彩界稱為「同治彩」的便是此類。此瓶不但顏色豐富，金彩亦多，真可謂「金碧輝煌」，應是這一時期的廣彩瓷的代表之作。

光緒人物花鳥盤，採用十字開幅，開四個斗方，以花果、蝴蝶作地，光內繪花鳥人物，兩兩相對，中心一夾金圈，內繪花鳥（亦可繪上外國商標），此種花式可千變萬化，易於批量生產，行業上稱為「織金人物羽毛」的便是此類。

參與和創新

到了清末至民國初年，由於一些知識界和畫家的參與，使廣彩瓷畫有了創新之作，並出現了新彩繪組織，如《廣東博物商會》、《羊城、芳村、化觀瓷畫室》等銘款，都有實物傳世。

廣東博物商會是清末當時的一些知名畫家、嶺南畫派的創始人高劍父、陳樹人等創辦的，他們先是在河南寶崗附近，寶賢大街的一間舊式大屋裡開設了繪畫和彩瓷的藝術室，後又合股建立了「廣東博物商會」，一面從事彩瓷的研究和生產，一面在博物商會燒窯處製造炸彈，來支持革命。

因此，當時也繪制了不少廣彩瓷器，可惜多已外銷，留下來的很少，所知香港藝術館出版的《高劍父的藝術》一書中，有高劍父所畫的「螳螂盤」、「牡丹彩瓶」兩件作品傳世。

廣州市文物總店有一高劍父「猛獅盤」，廣東省博物館收藏有高奇峰、潘冷殘、陳樹人合畫的「冷月棲篁盤」其上畫麻雀七隻，棲於雪竹上，下繪一圓月作初升狀。

據雲「奇峰畫雀，冷殘畫竹，而陳樹人補冰輪」是件十分難得的辛亥革命時期的紀念物。高劍僧繪制的「群鹿瓷版」，以墨彩繪梅花鹿六隻，群鹿立於初春土肥草盛的田野上，嶺頭的公鹿仰首瞪目，似發現遠方的敵人來襲，正在覓食的小鹿也都停止了吃草，神態生動，栩栩如生。

上書「庚戌（1910年）粵彩廣東博物商會高劍僧作」，下蓋長方紅印「劍公畫」三字；廣東民間工藝館收藏的一件廣彩壽星碟畫的是一老壽星用拐杖吃力的背著一個大壽桃，當是為人祝壽之用，雖寥寥數筆但畫意生動自然，上題詩一首下書庚子（1900年）飛岩老人寫於博物商會。

本館還藏有一件蓋有「羊城、芳村、化觀瓷畫室」款印（圖13），是和博物商會同時的另一彩瓷組織，產品多是山水、花鳥、人物的題材，很少使用圖案作裝飾，表現技法大多是國畫的形式。

除廣東省博物館所藏幾件嶺南畫派畫家所繪瓷器外，稍後的「嶺南藝苑」還有一些他們的得意門徒所繪制的彩瓷傳世，所知廣州市文物總店藏有趙少昂的彩繪向日葵盤，楊善深畫的大紅花盤等8 件。

(4)廣彩設計圖片簡單擴展閱讀：

發展

18世紀中葉至19世紀初，中國瓷器在世界暢銷，廣彩瓷出口量亦不斷擴大，生產迅速發展。廣彩瓷逐漸與銅胎燒琺琅分離，成為獨立的行業，並於乾隆四十三年（1778年）成立了行會組織「靈思堂』。

廣彩產品亦分為藝術瓷和日用瓷兩大類，欣賞藝術瓷的彩繪技法以國畫畫法為主，講究技巧，筆工精湛，內容多為人物花卉，亦有外國油畫的西方風景、人物和故事。日用瓷包括碗、碟、壺、盅等，加彩方法簡單、豪放、富於民間裝飾風味。

廣州彩瓷的生產流程分為新樣品設計、描線、填色、封邊、鬥彩、爐房等工序。構圖設計講究完整、統一、和諧，這是廣彩最大的特點。隨著新顏料的使用，彩繪顏色更加豐富，更加鮮艷。

19世紀初，廣彩開始仿照中國緞錦紋樣作瓷器裝飾，此技法稱為「織地」，後用金水織地，發展為「織金地」且普遍用於各種瓷器，成為廣彩花色的一種基礎，形成了近代廣彩「織金彩瓷」的特點。

自從採用乳金作地色後，色彩更加燦爛艷麗，織金滿地．金碧輝煌，逐漸形成了廣彩「堆金積玉」的獨特風格。嶺南畫派大師們與廣彩的淵源殊深。19世紀末，20世紀初，嶺南畫家居巢、居廉、高劍父、陳樹人等積極參與了廣彩的技術研究和實踐。

高陳二人還開設彩瓷藝術室和瓷畫廠，進一步提高了廣彩的技藝。高劍父的學生劉群興創作了150件「十二王擊球」瓷箭筒，曾獲1915年巴拿馬萬博會獎項。

廣州織金彩瓷的風格不同於以景德鎮代表的江西彩瓷，廣彩的風格特點主要表現在：廣彩是運用我國織錦圖案的手法，以色彩艷麗、構圖嚴謹、繪工精細著稱

；廣彩利用各種顏色和金銀水進行鉤、描、織、填，宛如無數金銀彩絲織於白玉之上，顯得是那麼光彩奪目、富麗堂皇。有一首詩十分概括和形象地總結出廣彩的特色：「彩筆為針，丹青作線，縱橫交織針針見，何須錦緞綉春圖，春花飛上銀瓷面。」

數百年來經過藝人們一代代不斷發展、創新，廣州織金彩瓷已生產出90～100多頭光彩奪目、雍容華貴的配套餐來以及茶具、大皮碗、圓盤、筆筒等。1956年建立的廣州織金彩瓷工藝廠生產的廣彩花色品種有100多種。

其中仿古的「雙鳳朝陽」、「漢宮秋月」、「鵝蛋壽月」以及「堆花兒童節」、『遊河樂趣」等最著名。「紅地百花彩鳳15頭梨形茶具」獲輕工部陶瓷評比優秀獎，「黑地百花15頭白蘭茶具」獲全國旅遊產品優秀獎等多個獎項。

1956年建立的廣州織金彩瓷工藝廠生產的廣彩花色品種有100多種，其中仿古的「雙鳳陽」、「漢宮秋月」、「鵝蛋壽月」以及「堆花兒童節」、『遊河樂趣」等最著名。「紅地百花彩鳳15頭梨形茶具」獲輕工部陶瓷評比優秀獎，「黑地百花15頭白蘭茶具」獲全國旅遊產品優秀獎等多個獎項。

⑤ 廣彩的發展

18世紀中葉至19世紀初，中國瓷器在世界暢銷，廣彩瓷出口量亦不斷擴大，生產迅速發展。廣彩瓷逐漸與銅胎燒琺琅分離，成為獨立的行業，並於乾隆四十三年（1778年）成立了行會組織「靈思堂』。廣彩產品亦分為藝術瓷和日用瓷兩大類，欣賞藝術瓷的彩繪技法以國畫畫法為主，講究技巧，筆工精湛，內容多為人物花卉，亦有外國油畫的西方風景、人物和故事。日用瓷包括碗、碟、壺、盅等，加彩方法簡單、豪放、富於民間裝飾風味。廣州彩瓷的生產流程分為新樣品設計、描線、填色、封邊、鬥彩、爐房等工序。構圖設計講究完整、統一、和諧，這是廣彩最大的特點。隨著新顏料的使用，彩繪顏色更加豐富，更加鮮艷。19世紀初，廣彩開始仿照中國緞錦紋樣作瓷器裝飾，此技法稱為「織地」，後用金水織地，發展為「織金地」且普遍用於各種瓷器，成為廣彩花色的一種基礎，形成了近代廣彩「織金彩瓷」的特點。自從採用乳金作地色後，色彩更加燦爛艷麗，織金滿地．金碧輝煌，逐漸形成了廣彩「堆金積玉」的獨特風格。嶺南畫派大師們與廣彩的淵源殊深。19世紀末，20世紀初，嶺南畫家居巢、居廉、高劍父、陳樹人等積極參與了廣彩的技術研究和實踐。高陳二人還開設彩瓷藝術室和瓷畫廠，進一步提高了廣彩的技藝。高劍父的學生劉群興創作了150件「十二王擊球」瓷箭筒，曾獲1915年巴拿馬萬博會獎項。
廣州織金彩瓷的風格不同於以景德鎮代表的江西彩瓷，廣彩的風格特點主要表現在：廣彩是運用我國織錦圖案的手法，以色彩艷麗、構圖嚴謹、繪工精細著稱；廣彩利用各種顏色和金銀水進行鉤、描、織、填，宛如無數金銀彩絲織於白玉之上，顯得是那麼光彩奪目、富麗堂皇。有一首詩十分概括和形象地總結出廣彩的特色：「彩筆為針，丹青作線，縱橫交織針針見，何須錦緞綉春圖，春花飛上銀瓷面。」
數百年來經過藝人們一代代不斷發展、創新，廣州織金彩瓷已生產出90～100多頭光彩奪目、雍容華貴的配套餐來以及茶具、大皮碗、圓盤、筆筒等。1956年建立的廣州織金彩瓷工藝廠生產的廣彩花色品種有100多種，其中仿古的「雙鳳朝陽」、「漢宮秋月」、「鵝蛋壽月」以及「堆花兒童節」、『遊河樂趣」等最著名。「紅地百花彩鳳15頭梨形茶具」獲輕工部陶瓷評比優秀獎，「黑地百花15頭白蘭茶具」獲全國旅遊產品優秀獎等多個獎項。

⑥ 廣彩的資料

廣彩是廣州地區釉上織金彩瓷的簡稱，以構圖緊密、色彩濃艷、金碧輝煌著稱。清代雍正年間，隨著中國對外商業貿易和文化交流的發展擴大，各類瓷器從廣州出口增多，為了適應外銷市場需要，江西景德鎮部分釉上彩繪瓷器移至廣州加工生產。景德鎮釉上彩瓷在這里與當地的燒青藝術（銅胎瓷琺琅）相結合，並根據歐洲市場的來樣來稿，融合中西，使得釉上彩瓷出現新的裝飾形式，成為早期的廣彩瓷器。前人稱贊廣彩織金彩瓷：「彩筆為針，丹青作線，縱橫交織針針見，不需緞錦綉春圖，春花飛上銀瓷面。」
早期廣彩近於江西彩繪，雖然吸收西洋圖案的組合形式，但色彩比較單純，並未形成金碧輝煌的藝術效果。乾隆、嘉慶年間，廣彩從廣州民間藝術中吸收了更多的藝術營養，融匯 外來藝術，從而更具時代特色，形成輝煌濃重的藝術風格，使廣彩瓷達到鼎盛。
廣彩的裝飾特點，一是構圖豐滿，密難行針，緊而不亂，猶如萬縷金絲織於白玉之上；二是滿地加彩，不漏白胎。其特點的形成，主要是由於廣州不生產白胎瓷器，只做釉上彩繪加工，所用的白胎瓷器早期主要來自景德鎮，後來也採用其他多個產地的產品，胎色、胎質不一，產品質量參差不齊，瓷器表面缺陷頗多，用滿地加彩的方法，可以遮掩缺陷，變缺點為優點和特點，提高產品的合格率。而且，文飾繁縟的滿地加彩的裝飾方法亦為歐洲市場所歡迎。
廣彩用色濃重，料厚色艷，對比強烈，以紅、黃、綠、黑、金為主色。料厚又用平塗暈染，更具遮蓋力。廣彩用色十分注重調子，並用金色和黑色壓住原色。從而統一了色調的傾向並出現金碧輝煌的藝術效果，這是歐洲市場接受廣彩的主要原因之一。廣彩所用色料廣泛，不拘一格，有古彩、粉彩、琺琅彩，還有自製與兼用的新彩等等。所用色料有厚的、薄的、透明的、不透明的、半透明的、光亮的、啞光的，總之，只要能用即為其所用。
二、廣彩與五彩、粉彩區別
五彩、粉彩和廣彩的名稱不同，顏料也有區別，其間的差異，文獻記載也多不相同。
1．康熙五彩和雍正粉彩的區別。
《陶雅》雲：「康窯藍綠皆濃厚，故曰硬彩，雍正則淺淡而美觀，有粉故也，其無粉者亦屬以他質之淡計。「
《飲流齋說瓷》曰：「康熙硬彩，雍正軟彩，硬彩者，謂色彩甚濃，釉箔其上，微凸起也；軟彩又名粉彩，謂色彩深有粉勻之也，硬彩華貴而深凝，粉彩艷麗而逸。「
根據以上兩例文獻記載，可以看出，清人對於康熙五彩和雍正粉彩的區別在於：康熙五彩的紅綠彩色甚濃厚，故曰硬彩；雍正粉彩是有粉而勻之，淺淡而美觀，故曰軟彩。從視覺感官上來區別二者之間的區別，有其道理。
建國後出版的《中國的瓷器》一書把五彩和粉彩的區別，則說得較為清楚：「古彩為我國的傳統裝飾，在技法上是單線平塗，呈色方面則濃艷而不刺目，使用顏料也是就地取材。如用皂礬（以陳為佳）作礬紅，以鉛粉入礬紅少許配成黃色，以鉛粉石末入銅花配成綠色，以鉛粉石末入青料則成紫色。翠色以洋翠為上，廣翠次之，以礬紅為主色。粉彩本於沒骨畫法，其所用原料，除襲用古彩者外，還創造顏色幾種，如胭脂紅、羌水紅，皆用赤金與水晶料配成，其洋綠、洋黃、洋白，翡翠等色，皆用硝粉、石末、硼砂各項配成。「以上所講二者的區別：一是技法，五彩是單線平塗，粉彩是沒骨畫法；二是顏料用法，粉彩除襲用古彩者外，還創造了幾種顏料，胭脂紅、羌紅、洋綠、洋白等。從清康熙五彩花卉草蟲碗和雍正粉彩人物筆筒等彩繪相比較來看，康熙五彩碗畫面配合緊湊得體，花卉草蟲畫得生動自然，比較明五彩更顯艷麗動人。但和雍正粉彩筆筒相比，五彩碗顏色單調，紅是紅，綠是綠，很少層次感；雍正粉彩筆筒畫面就顯得柔和淡雅，因粉彩料中摻有鉛粉並施玻璃白粉打底，用油料調彩，因此施彩厚，花紋凸起，層次分明，有立體感，視覺感覺上就明顯優於五彩。此外，康熙五彩和雍正粉彩的區別，還在於二者入窯烘燒的溫度不同，康熙五彩是800度，雍正粉彩則是700度。天長日久，康熙五彩的釉容易剝落，而粉彩則無此種現象，這也是粉彩長盛不衰的原因之一。
2．廣彩與五彩和粉彩的區別
廣彩雖與景德鎮窯有密切關系，但並非五彩、粉彩。由於康熙五彩為硬彩，比較容易與廣彩相區別，但二者之間仍有聯系，即廣彩所使用的彩料，不乏五彩用料。至於粉彩，則人們容易將其與廣彩搞混，所以有不少陶瓷的書談及到廣彩和粉彩的關系，多是語焉不詳。
《竹園陶說》對於廣彩和粉彩之間的關系，說得比較清楚：「清代中葉，海舶雲集，商務聚盛，歐土重華瓷，我國商人投其所好，乃於景德鎮燒造白瓷，運至粵垣，加僱工匠，仿照西洋畫法，加以彩繪，於珠江之河南，開爐烘染，製成彩瓷然後售之西商。蓋其器購自景德鎮，彩繪則粵之河南廠所加者也。」並說：「今日粵中出售之饒瓷，尚有於粵垣加彩者，因其雜用洋彩也，與饒瓷五彩稍異，間有畫筆極工，彩亦絢爛奪目，與乾隆粉彩似者。」
根據《竹園陶說》可知，廣彩早期繪瓷師傅來自於景德鎮，他們把傳統的五彩、粉彩、琺琅彩的技法及彩料糅合形成廣彩。由於廣彩頗受歐洲人的喜好，故在乾隆年間，景德鎮也曾仿燒過廣彩製品，而且「雅潤足觀」，勝於廣彩。廣彩是受粉彩影響而出現的，並反過來又影響了粉彩，二者之間互有影響是肯定的。
廣彩與粉彩二者之間的區別是什麼呢？已故廣彩廠三代均為廣彩匠工的唯一國家工藝美術大師趙國垣先生對此頗有心得體會，他曾這樣評點說：
廣彩的顏色特點 ，除部分原料來自景德鎮以外，大部分顏料是廣州自製或改配的。「顏料品種大致有以下幾種：一是水青，本地稱為廣翠，為藍青色較鮮亮，似青花的顏色；二是西紅，與江西景德鎮的胭脂紅相似，據說廣彩西紅是用水開料，江西景德鎮是用油開料（粉彩），故廣彩西紅薄而勻，江西粉彩胭脂紅較厚；三是大紅，似礬紅但較礬紅淺而鮮；四是大綠，比江西大綠稍翠一些，有些泛黃而明亮；五是麻色，似黃麻皮色，稍濃而亮，是繪西方題材常見的一種色彩，廣彩常用此色，江西景德鎮五彩、粉彩很少用此色。如「廣彩外國風景盤「就是用此色；六是廣彩喜用金彩，金碧輝煌，閃閃發光，五彩和粉彩則較少用，如圖中的「同治廣彩人物雙鶴耳大瓶「就是此類作品；七是茄色，由西紅和水青配成，為紫色，但沒有江西茄紫濃艷。在紋飾設計方面，除吸收五彩、粉彩等藝術精華外，為了外銷的需要，考慮外商要求，投其所好，又多仿照西方的藝術形式，如圖案裝飾性強，金彩多，顏色對比強烈，大紅、大綠等，還給外商訂繪的一些外國商標及紀念性飾樣，如圖中的「廣彩漿胎扁瓶「，完全是按照外商的要求定做的，還有繪制西方人物故事、風景等。匠工藝人們根據不同器型，採用不同布局裝飾，較多喜用滿地開光（廣彩廠稱開「斗方「）。花樣一般有邊、有開光、有地，然後將主題內容安置在中心，主次分明，互相襯托，這是廣彩瓷器在設計方面的又一特徵。還有一點最根本的區別，廣彩的畫法，逐漸採用了工筆畫法。五彩、粉彩則不同，除顏色有別外，紋飾裝飾亦有區別。五彩、粉彩較多為傳統裝飾，是適合當時統治階級或國內士大夫口味而設計的。外銷瓷品種則很少。Sample TextSample Text

⑦ 廣彩的階段特徵

廣彩到了清代後期的道光至光緒時期可說已達到了繁盛階段。它既吸收了傳統的工藝，亦吸收了歐美的藝術精華，完全形成了自己獨特的風格。其特點是絢彩華麗、金碧輝煌、熱烈清新、構圖豐滿、繁而不亂，猶如萬縷金絲白玉的「織金彩瓷」。這時的顏料已從初期的幾種增加到十幾種，使彩繪更加豐富艷麗。
在裝飾花式設計方面，已改初期的「歲無定樣」，而成為批量生產，使零碎、分散、單獨的紋樣聯合起來，成為連續圖案，或完整的構圖。如「織金人物羽毛」、「散花花雀」等構圖，這時更發展，並固定下來，成為一種程式，可以運用到所有的產品構圖上去，如整套的餐具，放在盤子上合適，放在碗上也合適，放在湯匙、小碟上都合適，使整套餐具的紋樣既完整又統一，布局整齊，並可容納時果花卉、鳥雀蟲魚、人物、山水等題材內容於一件產品裡面，因為碗、盤、碟等產品中心用一夾金圓圈，採用十字開幅，開四斗方，加上花果、蝴蝶織金作地，就可以千變萬化，同時納入一個固定的程式，易批量或整套生產，中心夾金圈內可以寫花、鳥、石，也可以繪上外國商標或洋行的徽章，適應性比較強，這樣就促進了廣彩瓷的大力發展，在生產上可以有分工，各司其責。其代表作品如清道光年制款的豆青地廣彩花鳥蝴蝶紋盤（圖7），盤內畫滿了各式各種形態的花、鳥、蝴蝶等，畫工精細，色彩鮮艷，有明顯的廣東特色，名為「滿地式」。另一件是同治廣彩人物雙鶴耳大瓶（圖8），開光內畫人物小景，人物形態各異，畫工精絕，廣彩界稱為「同治彩」的便是此類。此瓶不但顏色豐富，金彩亦多，真可謂「金碧輝煌」，應是這一時期的廣彩瓷的代表之作。光緒人物花鳥盤（圖9），採用十字開幅，開四個斗方，以花果、蝴蝶作地，光內繪花鳥人物，兩兩相對，中心一夾金圈，內繪花鳥（亦可繪上外國商標），此種花式可千變萬化，易於批量生產，行業上稱為「織金人物羽毛」的便是此類。 廣東省博物館所藏舊廣彩實物數十件，從紋飾造型來看，亦是多為了外銷的需要而精心設計的。如：乾隆廣彩洋人盤，乾隆麻色織金外國風景盤（圖5）等，從彩色到紋飾都是歐洲人所喜愛和常見的；有專用歐人的稿本或商標作圖案的，如：乾隆漿胎廣彩印花開光獎杯瓶，乾隆葡萄牙皇族文章盤，同治廣彩織金葫蘆商標盤（圖14），都應是西商或外洋來樣專門加工的；還有一些不但圖案是洋的，器物樣式也是洋的，可能就是歐洲商人拿來的模式在景德鎮訂做，然後在廣州加彩的。如光緒廣彩麻色菱角肉型雙鳥紋果盤，廣彩八角帶蓋花插等均屬此類。除以上所舉的各例外，還有半中半洋的圖案，如乾隆廣彩錦地開光神父傳教大碗，畫面為一神父打扮的洋人，另有一些群眾似是在聽傳教，還有一洋狗，顯然此件廣彩瓷器亦是為適應歐美人士的口味而繪制的。
從以上幾方面來看，「廣彩」和外銷是密切相關的，所以會出現廣彩這一品種，可以說就是外銷的需要，文獻記載也無不和外銷有關。廣彩紋飾圖案的設計，好多是仿西洋畫法，故說廣彩瓷器即外銷瓷器。
總的來說，廣彩瓷器的產生，是從中西貿易的外銷瓷中，逐步適應國外市場的需要而發展起來的。它和外銷的關系極為密切，可以說它是因外銷的需要而發展，它的生產亦是為了外銷，所繪彩繪亦是適應外商的需要和所好，而逐漸發展起來的一種獨特的藝術彩繪瓷。它既有我國傳統彩繪藝術的風格，又吸收了歐美的藝術精華，可說是中西文化交流的結晶，是數百年來廣彩藝人們辛勤勞動的碩果。它已贏得國內外人士的贊譽，當今銷售遍及世界五大洲，一百多個國家和地區，傳播中國特有的陶瓷文化。

⑧ 廣綉、廣彩、牙雕的歷史

廣銹

刺綉是我國優秀的民族傳統工藝之一，具有2000多年的歷史，舉世聞名。廣綉是以廣州為中心的珠江三角洲民間刺綉工藝的總稱，以構圖飽滿，形象傳神，紋理清晰，色澤富麗，針法多樣，善於變化的藝術特色而聞名宇內。廣綉與潮州刺綉合稱粵綉，與湖南的湘綉、四川的蜀綉和江蘇的蘇綉並稱中國四大名綉。

粵綉始於唐朝。關於廣綉有一段真實的故事。據史籍記載，唐代一個叫盧媚娘的14歲的廣東姑娘在一幅一尺見方的絲絹上綉出一卷佛經《法華經》，字體比粟米還小而且點劃分明。這個故事說明廣綉的歷史是多麼悠久綿長，技藝是多麼的卓越超群。廣綉發展到明代，已經成為民間重要的手工業之一。明正德九年（1514年）一個葡萄牙商人在廣州購得龍袍綉片回國獻給國王而得到重賞，廣州綉品從此揚名海外，每年均有不少產品輸出國外。嘉靖三十五年（1556年）葡萄牙人克羅茲看到珠綉花鞋等一些廣綉工藝品而發出「絕妙的工藝品」的驚嘆。當時廣州刺綉藝人已經達到極高水平，能夠嫻熟地和創造性運用絨線綉，用孔雀毛、馬尾作線縷和勒線，用金線和銀線刺綉。

明末到清朝中期是廣綉業的繁榮時期。英國商人開始來樣加工。由於來樣設計色調豐富，突出了西洋畫的藝術風格，運用了透視和光線折射原理，故對廣綉產生深遠的影響。廣綉開始從民間小作坊小批量生產逐漸向商品生產發展。室內裝飾和日用衣飾的廣綉綉品大量生產，使之出口進入了全盛時期。

到了清朝中葉，由於粵劇和粵曲的繁榮，使廣綉又增加了一類新品種——粵劇戲服。當時廣州狀元坊製作的戲服已享譽國內，連宮廷戲班也慕名前來定製。乾隆年間廣綉業已成行成市，綉坊、綉庄多達50家，從業人員3000多人。

清末民初時期廣綉業依然保持發展勢頭。民國十八年在廣州舉辦的四省市綉品展覽競賽中，廣綉以「孔雀牡丹」、「番獅」、「雪地風景」等作品參展，被評為中國四大名綉之一。

參考http://www.guangzhoustory.com/Html/G/G_8/2005112305112311532626134.htm

廣彩

廣彩是廣州地區釉上彩瓷藝術的簡稱，以構圖緊密、色彩濃艷、金碧輝煌為特色，猶如萬縷金絲織白玉，，又叫廣州織金彩瓷，始於明代的廣州三彩，到清代發展為五彩，並在乾隆年間逐步形成獨特的藝術風格，至今已有300多年歷史。廣彩的全稱是「廣州織金彩瓷。廣彩的生產始於清康熙年間，至今已有300多年的歷史。當時廣州工匠借西方傳入的「金胎燒琺琅」技法，用進口材料，創制出「銅胎燒琺琅」，後又把這種方法用在白瓷胎上，成為著名的琺琅彩，這是廣州彩瓷的萌芽。

顧名思義，所謂織金彩瓷，就是在各種白胎瓷器的釉上繪上金色花紋圖案，彷彿錦緞上綉以色彩絢麗高雅華貴的萬縷金絲，然後用低溫焙燒而成。作為廣州彩瓷初期產品的琺琅彩，以其高貴艷麗的特色，備受中外富豪貴族的喜愛，清廷列為貢品，外國一些王室貴族派官員專程來廣州求購。後來乾脆由歐洲商人帶來彩瓷圖樣由中國商人按要求製造，專供出口。那時廣東商人從景德鎮運來瓷坯，採用江西粉彩技藝仿照西洋彩畫的方法加以彩繪，再焙燒而成。後來廣彩藝人繼承明代彩瓷的藝術特色，吸收西洋畫法，繪上具有嶺南地方特色的圖案，逐漸形成獨特的嶺南藝術風格，並將許多圖案固定下來，成為廣彩的傳統花款，例如花籃、龍鳳、彩蝶、金魚、古裝人物等。最常用的構圖是用花邊圖案圍出若干形狀各異的空格，在空格內繪以花卉、物景和人物。也有不設圈格，進行滿花彩繪，表現一花多姿，百花齊放的畫圖。

18世紀中葉至19世紀初，中國瓷器在世界暢銷，廣彩瓷出口量亦不斷擴大，生產迅速發展。廣彩瓷逐漸與銅胎燒琺琅分離，成為獨立的行業，並於乾隆四十三年（1778年）成立了行會組織「靈思堂』。廣彩產品亦分為藝術瓷和日用瓷兩大類，欣賞藝術瓷的彩繪技法以國畫畫法為主，講究技巧，筆工精湛，內容多為人物花卉，亦有外國油畫的西方風景、人物和故事。日用瓷包括碗、碟、壺、盅等，加彩方法簡單、豪放、富於民間裝飾風味。

【廣彩產生的歷史條件和生產年代】

（一） 廣彩產生的歷史條件

清王朝經過同外部侵略勢力及內部分裂割據勢力的一系列重大斗爭，建立起一個空前統一和鞏固的多民族國家，並進行了一系列的改革措施，社會經濟很快得到恢復和發展，進入了一個繁榮昌盛時期。中國的陶瓷生產，也在這個時期達到了歷史上的最高峰，進入了瓷器的黃金時代。這就給陶瓷的外銷創造了良好的條件。據《中國陶瓷史》載「從十七世紀下半葉開始至十八世紀的清代前期，中國瓷器在世界各地，特別是在歐洲，不僅作為日用品受到廣大顧客的喜愛，而且在貴族上層間，優質的中國瓷器已經作為誇耀財富的手段。在1713—1740年間，普魯士皇帝選皇後，曾以六百名撒克遜龍騎兵和臨近的君主換取一批中國瓷器，以為他的婚禮增色。」清朝政府在消滅了沿海抗清勢力後，並於康熙二十三年（1684年）開放海禁，擴大對外貿和交往。歐洲很多國家被允許在廣州開設貿易機構，最早獲得這一權利的是英國東印度公司（1715年），法國於1728年、荷蘭1729年、丹麥1731年、瑞典1732年也都先後設立了貿易站，這就進一步為中國瓷器的大量外銷提供了更為便利的條件（1）。隨著中國瓷器貿易的發展，除了原為國內市場需要所生產的一般瓷器外，有相當一部分是按照訂貨合同根據外商的需要特地生產的。廣州是當時對外貿易的最大口岸，外商雲集，一些商行可直接接受外商的訂貨，這就給廣彩的產生和發展創造了條件。

【廣彩產生的年代】

廣彩瓷器產生的年代問題應從如下幾方面來探討：

1、 見於文獻記載的有：

（1）嘉慶年間蘭浦著《景德鎮陶錄》說：「廣窯始於廣東肇慶陽江縣所造，蓋仿洋瓷燒者，故志雲，陽江縣產瓷器常見爐、瓶、、淺碟、碗、盤、盒之屬，甚絢彩華麗，惟精細雅潤不及瓷器，未免有刻眉露骨相，可厭，然景德鎮唐窯曾仿之，雅潤足觀，勝於廣窯。（2）」《陶錄》所說，顯然是把陽江窯、石灣窯和廣彩相混。「蓋仿洋瓷器者，常見爐、瓶、淺碟、碗、盤、壺、盒之屬，甚絢彩華麗。」其特點當是指廣彩瓷，「惟精細雅潤不及瓷器」，應是指石灣陶器，因廣彩本身就是瓷器，並是景德鎮來的素白瓷，無所謂不及瓷器可言。（2）光緒年間寂園叟著《陶雅》雲「廣窯有似景德鎮者，嘉道間十三行開辦，初築有阿芙蓉館，其所設茗碗皆白地彩繪，精細無倫，且多界畫法，能分深淺也。」又說「嘉道間鴉片煙館始設於廣東館中，所用茗具，皆畫以洋彩，工細殊絕，並於碗上題字曰：『粵東省城十三行』門曰『靖遠』，曰『豆欄』，又題字曰『粵東海珠』」，凡十有五字，其碗蓋之上別題句曰『美味遍招雲外客，清香可引洞中仙』。或曰廣窯也，非景德鎮所制（3）。此段記載，筆者最近在《鑒賞家》中見到一『廣彩十三行圖碗』正相吻合，只是缺蓋（4）。我館並爭得蘇州博物館同意，拍得該碗照片附後（圖1）說明《陶雅》所描述廣窯瓷器正是廣彩瓷。（3）民國初年劉子芬著《竹園陶說》講：「《陶雅》則稱或謂嘉道間廣窯瓷地白色略似景德鎮所制，審其言實即粵人所稱河南彩或曰廣彩者。蓋其器購自景德鎮，彩繪則粵之河南廠所加工者，故有河南彩及廣彩的名稱。此種瓷器始發於乾隆盛於嘉道（5）。」（4）1936年吳敬業、辛安潮著《中國陶瓷史》說：「廣東廣窯，模仿洋瓷，甚絢彩華麗，乾隆唐窯曾仿之，又嘗於景德鎮販瓷至粵重加彩畫，工細殊絕，以售外洋。」（5）1955年童書業《廣東窯的瓷器》說「還有一種稱為『廣繪』的瓷器，是廣東商人，從江西販來江西景德鎮白色瓷器，在廣東本地加上西洋畫法的彩繪，它與一般所謂『廣窯』瓷器也非一物，廣彩是乾隆年間才有的，至於仿洋瓷燒制的『廣窯』，更無其物，它是出於清代人的流傳的。」（6）馮先鉻等人主編的《中國陶瓷史》清代瓷器輸出一節中談到：美國旅行者William Hickey於1786年（乾隆三十四年）參觀廣州珠江南岸的廣彩加工工場，描述說：『在一間長廳里，約二百人正忙著描繪瓷器上的圖案，並潤飾各種裝飾，有老年人，也有六、七歲的童工。』」這種工場當時競有一百多個，這也說明外銷瓷數量之大。（7）1963年版景德鎮陶瓷研究所著《中國的瓷器》載：在法國，17世紀後期，法王路易十四命令他的宰相馬扎蘭創立中國公司，派人到中國廣東訂做帶有法國甲胄紋章的瓷器。

綜上所述《陶錄》、《陶雅》、舊《陶瓷史》均把廣彩混稱為「廣窯」器，但所說紋飾特徵當是指廣彩瓷器，三者對廣彩產生的年代雖無肯定的提及，但《陶錄》、舊《陶瓷史》都說乾隆時唐窯曾仿之，《陶雅》說：「嘉道間為外國開設的十三行陶芙蓉館就有廣彩瓷器出售。三者至少說廣彩在乾嘉時就有生產。《竹園陶說》就肯定的說：「廣彩始於乾隆。」馮先鉻等編著的《中國陶瓷史》引自外文的資料更明確的說：美國旅行者於1769年（即乾隆34年）為參觀廣州珠江南岸的廣彩加工場，約二百人正忙著描繪瓷器的情形。說明廣彩瓷器的生產此時已相當繁盛。《中國的瓷器》談及早在十七世紀後期的康熙年間，法國人就到廣東訂做瓷器，這是有關廣彩生產年代最早的記載。

2、 見於著錄的廣彩實物照片計有：

（1）《南洋遺留的中國古外銷陶瓷》一書中的雍正時期的「牡丹長春花中盤」、「牡丹廣彩大盤」、「錦地開窗二中盤」，乾隆年間的花果二中盤（6）。（2）1948年廣東文物展覽會編印《廣東文物》上冊中的乾隆年間「廣彩水壺」、「廣彩碗」（7）。（3）《民間藏珍》一書中的康熙廣彩花碟（附圖2）、「乾隆廣彩花卉碟」（附圖3）嘉慶時廣彩碟（8）。至於「康熙廣彩碟」經詢問見過該碟的主編趙先生，說當時定得高了些。從該碟器型、紋飾看，似為雍正時較確切。

3、從廣東省博物館所藏八十餘件舊廣彩瓷器來看（9），最早的是雍正時期的，共五件。其中廣彩開光人物盤中瓶，為白沙底，是雍正時期的典型的造型（圖4）。屬於乾隆時的有十三件，麻色織金外國風景盤（圖5）、槳胎獎杯瓶（圖6）是其代表。嘉道時期的十五件，帶款廣彩花鳥盤（圖7）是這一時期的代表，屬於晚清至民國的有50件。

從以上所述文獻記載、照片、實物資料看，乾隆年間已有廣彩生產是毫無異議的，不但文獻記載多為乾隆之說，實物遺留下來亦相當豐富，說明廣彩瓷器到乾隆時已很有名，並創出了自己的獨特風格，已被社會所公認，並在一些陶瓷著作中把它作為「廣窯仿洋瓷燒者，甚絢彩華麗」的基本特點記載下來。廣州織金彩瓷廠三代都是廣彩藝人的趙國垣藝術大師還提到，在乾隆戊戌年間廣州彩瓷藝人還成立了「靈思堂」（10），即廣彩工人的行會，設在廣州文昌路毓桂坊三巷，直至抗戰期間才拆掉。至今附近廣彩工人老戶還有不少仍操祖業。亦可作為廣彩瓷在乾隆年間亦有相當發展的一個佐證。一切事物都是從低級到高級，從量變到質變，逐步發展而來的，廣彩瓷器也不例外，不會突然就冒出廣彩這一有獨特藝術特色的彩瓷來，並得到社會的承認，廣彩瓷的生產年代早於乾隆亦是肯定的，因為已有實物為證，亦有文獻記載，雍正時已有部分廣彩瓷器遺存下來，且初具廣彩風貌。康熙時已有法國人來廣州訂做彩繪瓷的記載。廣彩瓷廠老工人技師趙國垣、司徒寧還提供了廣彩早期時的材料，他們說：相傳廣彩在康熙年間已開始生產，只是初時的工人、顏料、素瓷都是從景德鎮來的。最早來廣州的彩瓷藝人是楊快和曹琨，他們在廣州授徒傳授加彩技藝、發展廣彩。後來人們還將楊快供奉為廣彩的祖師爺，把農歷八月初四定為師傅誕，廣彩藝人入行拜師都選這一天，並已成為慣例，直到解放後才取消了這一行規。按此推斷，開始在廣州加彩的瓷器應是和景德鎮的五彩、琺琅彩和粉彩差不多，很難認出那些是在廣州加彩的瓷器。故所見康熙廣彩瓷器傳世的甚少，可能就是這一原因。只是經過一段時間的發展，比如外國的來料加工，工人們慢慢的了解到外人所好，吸收了他們的藝術特色，在廣州時間長了，加上廣東一年四季如春，花鳥、草蟲的圖案亦會反映到瓷器彩繪上，所繪紋飾的顏色當然也會不斷改變，直到創造新的顏色品種來，才和景德鎮彩瓷有了區別。雍乾時的廣彩風貌就是這樣逐步形成的。故此說廣彩瓷始於康熙，雍正已具廣彩風貌，成熟於乾隆。

參考http://ke..com/view/589548.htm

牙雕

中國象牙雕刻有著極其悠久的歷史，始於新石器時代。在北京黃土坡出土的戰國墓中發現過象牙梳子。遼、金、元、明、清歷代帝王都把象牙作為皇家供品，明代的果園廠和清代的造辦處都有為皇宮做象牙製品的作坊，其中最具代表的是象牙名作"月曼清游"。

中國象牙雕刻經過數幾千年的發展，清代中期陸續形成了若干個相對集中的中心生產地，主要以廣州、蘇州、北京為代表。各個中心生產地之間既在題材和形式上保持著各地的風格特色，同時又互相滲透，在技術上有交流。20世紀70年代後，隨著交通便捷，訊息技術的發展，各地牙雕藝人頻繁交往，切磋技藝，取長補短，各地區的地方牙雕的色彩，一方面在增加，形成了北京、廣州、上海、南京四個主要地區，其他還有天津、福州、樂清等地，另一方面他們之間的風格也逐漸的淡化，這是一個必然的趨勢。精細工整，玲瓏剔透的廣州牙雕以廣州為代表，故稱之廣州牙雕，北京牙雕具有了雍容華貴的宮廷藝術品格。

參考http://ke..com/view/41642.html

⑨ 翡翠中的春彩是什麼意思

在翡翠中春彩指的是帶紫色和綠色的翡翠。

「春」即紫羅蘭，帶春的翡翠也稱紫羅蘭翡翠。「彩」即綠色，指綠色的翡翠。「春帶彩」翡翠，即指同時帶有紫羅蘭和綠色兩種顏色的翡翠。

春帶彩翡翠主要致色元素為Mn、Fe、Ti、Cr、,可以獨自或一起起作用。翡翠出現紫色的緣因復雜,各種的樣品因所含有的過渡金屬離子品種、含量不同,致使於起主導效果的致色離子顯示出不同的呈色機制。還有Mg、Ca對不同春帶彩翡翠色彩起一定影響。

春帶彩翡翠的價格一般都很高——綠色翡翠，因為其漂亮顏色的緣故，同時綠色也是所有顏色中對人類眼睛最健康的顏色，所以從古到今，綠色的翡翠一直為愛玉之人所喜愛。綠色的極品翡翠被稱為帝王玉，可見其價值非同小可。紫羅蘭的翡翠，因為稀少的緣故，同時紫羅蘭的顏色更為緬珠翡翠增添了很多神秘的外表，使得翡翠更加迷人和富有吸引力，所以紫羅蘭翡翠的價值也不可小覷。如果一塊石頭僅有綠色或者紫羅蘭一種顏色的話，其價值都尚且如此，那麼如果在一塊石頭上面，同時包含有紫羅蘭和綠色這兩種高貴的顏色的時候，那麼這塊翡翠的價值之高就可想而知了。

⑩ 清代廣彩瓷器的價位高嗎

光彩瓷器的價格一直不高，品相好的一般都在十幾萬這樣，與粉彩、青花的瓷器不可比擬，但是近幾年廣彩瓷器的價位開始上升，翻番上漲，這也是瓷器收藏的特點，其他瓷器的價位上漲，與其有關的瓷器價位也要上漲，但是認為它的價格仍然沒有到位，還有很大的空間，有收藏潛力。謝謝