如何讓p的圖片有層次感

Ⅰ 如何為PPT 增添層次感

層次感，層次感，就是要讓人看起來有多層的感覺。

想要讓你的PPT看起來更加地有層次感，其實並不難，我給你大致總結了以下這么幾種方式。

1、多層疊加

簡單來說就是通過上下層來遮擋，表現出層次感。

這張圖就是利用了多種卡片形式疊加，產生地層次感。該圖運用了圖片、形狀、文字、陰影，還有漸變，各位朋友在實際操作的時候可以自由選擇、足有組合。

以上就是簡單的幾種製造層次感的方法，其他的相對復雜的操作方法等大家把這些掌握了之後可以再去研究。

希望大家可以做出立體感很強的PPT，也希望歡迎大家來討論區交流、補充。

我是沉舟，「沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春」的陳州，歡迎你來關注我的個人公眾號：沉舟運營錄

Ⅱ 剛剛p的圖片，美女和背景不入，有層次感，怎麼弄能更真實，求教

1：像素太低，與原圖不協調，建議用無損放大工具處理後再摳圖，
2：摳圖時邊緣羽化參數設置過大，邊緣模糊，
3：圖層稍大，
4：背景過於（遠處）清晰。

Ⅲ 怎麼報照片弄來有模糊的層次感，能P出來么（就像這樣）

在PS中，將圖片進行高斯模糊，再用柔性畫筆將要清晰的地方將模糊擦去即可

Ⅳ 怎樣把照片p成圖片裡面這樣清晰，看起來很真的感覺

1、打開原圖，復制背景層。
‍2、圖像——調整——去色
3、濾鏡——其他——高反差保留
調整半徑大小，使圖片弱顯輪廓(一般設置在4以內）
4、將混合模式改為疊加。

5、將復制層再復制幾層，至自己感到滿意為止。
每復制一層原圖就清晰一點。

Ⅳ 你好，請問ps中如何把圖變得更清晰，有層次感

個人感覺可以從幾個角度下手：
1、加強軟體工具尤其是圖層、通道、路徑、蒙版功能；
2、加強對於實際的美術概念及認知建議通過傳統的手繪去建立增強；
3、多與客戶溝通結合實戰，自己多嘗試、多看成功案例，在實際中去發現和總結。
清晰主要考慮文件尺寸、圖像對比度、對象大小、銳化關系等，而對於層次感主要是概念化的軟體操作要看你需要營造什麼樣的層次，這需要通過專業訓練去建立認知。

Ⅵ 如何讓照片更加高端:攝影後期處理照片技巧

視頻詳細教程

↓ 

視頻內容： 【寫真修圖實例講解】後期技法分享，教你如何快速打造時尚寫真大片

視頻全長： 12:01

視頻鏈接地址： https://www.bilibili.com/video/BV1X541167C3?p=16

涉及到後期修圖工具： 【開貝修圖】是一款攝影後期快速批量處理專業工具，生產力工具，適用於商業人像攝影，可以通過批量操作來提升效率，簡化操作，降低修圖時間；

效果對比：

效果圖：

來自視頻截圖

原圖

如何讓照片更加高端:攝影後期處理照片技巧

---------------------------------------------------------------

商業人像修圖思路分享，主要講解商業封面照片的修圖思路，通過本文了解一下別人修圖的大致思路。教程沒有提供素材，其實也不需要素材，因為本文主要是參考作用。

在這里分享一下商業人像精修的心得，或者說是思路，因為有了思路才能定下具體的後期方向。本來這張照片都已經處理好了，為了教程又重新做一遍，加上文字。大概三個小時，做得還不夠細致，但大致的思路和過程就是這些了。以下純屬個人經驗分享，望各路大神輕拍。

首先來看看修圖的前後對比。原圖缺乏層次感和質感，所以在後期方面著重調整這兩個方面。

一、修改畫面我的本意是想讓畫面更平衡，所以決定P掉左邊的手。首先，選定右邊的肩膀，按住Ctrl+T，選擇「水平翻轉」，復制並移到左邊，添加蒙版，擦掉不需要的地方。

接下來P掉手指。復制一小片背景，拉到手指的位置，添加蒙版，擦掉手指。然後復制煙嘴的邊緣。通過不停地復制、變形，把煙嘴上的手指P掉。

這一步驟完成後，我發現肩膀有些高聳，便用液化稍微壓低，臉型也做了些調整。

二、雙曲線磨皮雙曲線是商業人像修圖最細致的手法，沒有之一。這個方法不但可以處理出完美的皮膚，還可以再造畫面的光影明暗。

步驟：創建兩個曲線調整圖層，第一個曲線拉亮畫面，選擇反向，命名為「提亮」；第二個曲線壓暗畫面，選擇反向，命名為「壓暗」。黑色蒙版用白色畫筆塗抹，畫筆的不透明度以及流量，如圖中紅箭頭所示，數值越小處理得越細致。

建立觀察組

雙曲線圖層建好後，為了方便觀察整張圖片的明暗，創建一個觀察組。新建兩個空白圖層，全部填充黑色，一個圖層的混合模式改成「顏色」，另一個圖層改為「柔光」，這樣一來，照片就變成了高對比的黑白圖像，方便在修圖過程中觀察。在完成雙曲線之後可以刪除觀察組。

具體思路

雙曲線並不難，主要考驗一個人的耐性和對照片的明暗分析。如圖箭頭標示的地方，紅色的箭頭代表應該提亮的地方，綠色箭頭表示應該壓暗的地方，這是我對這張照片的理解，你完全可以憑自己的理解來打破，額頭、鼻子、臉頰、頭發高光是應該亮的地方，衣領我也提亮了，同時背景和手臂四周壓暗，處理這一步我用了一個多小時，處理的時候一定要放大照片來進行處理，這樣才足夠細致。

雙曲線完成圖

下圖是做完雙曲線之後關掉觀察組的樣子，然後刪掉觀察組，拼合圖層，進入調色階段。

三、調色先來分析整張照片的色彩，紅色的衣服飽和度和明度都太亮太刺眼，我打算把衣服的紅色亮度和飽和度降低，皮膚也不要太紅潤，調成復古色的皮膚，背景和四周為了突出人物便再壓暗點。分析完成，開始處理。

第一步：選擇「可選顏色」，紅色加青、再加點洋紅、加黃、加黑，這樣色彩變得深沉了一些。

第二步：用色相/飽和度直接降低整體的飽和度，添加蒙版，用畫筆擦除除衣服以外的地方。調色不一定要記參數，按照你所想要的效果，自己把握好參數。

第三步：選擇「色彩平衡」，陰影加青、加藍；高光加紅、加綠、加黃；中間調加黃、加綠、加紅。這里需要注意的是，色彩平衡的陰影、高光和中間調要分開來調。因為我想要復古色的效果，所以黃綠作為這張圖的主色調。

第四步：調整完「色彩平衡」後，發現復古色還不夠深沉和明顯，因此加了一個照片濾鏡，用了深褐，調整合適的濃度。再根據需要微調一下，就可以出圖了。

最終效果

---------------------------------------------------------------------

視頻詳細教程

↓ 

視頻內容： 【寫真修圖實例講解】後期技法分享，教你如何快速打造時尚寫真大片

視頻全長： 12:01

視頻鏈接地址： https://www.bilibili.com/video/BV1X541167C3?p=16

涉及到後期修圖工具： 【開貝修圖】是一款攝影後期快速批量處理專業工具，生產力工具，適用於商業人像攝影，可以通過批量操作來提升效率，簡化操作，降低修圖時間；

效果對比：

效果圖：

來自視頻截圖

原圖

Ⅶ 【攝影技術】教你如何讓照片更具有立體層次感

【攝影技術】教你如何讓照片更具有立體層次感

本文內容主要向大家系統性的介紹攝影作品中的層次立體感由來。

世界是三維的，照片卻是二維的。要在一個平面上表現出立體層次，在千百年的繪畫技術發展中已經做過無數的探索。我們攝影師也可以從繪畫理論中，汲取層次感和立體感的表達手法。

要表現三維空間，需要照片有層次感和立體感。而這兩個名詞又有所不同。

層次感指的是物體之間 ，體現出的遠近前後的層次關系。 立體感指的是各個物體本身 ，所表現出來的立體真實感。

在美術以及攝影中，三大面、五調子能幫助我們塑造立體感，而層次感則主要來源於遮擋、縱透視、線性透視和空氣感。

三大面五調子起源於西方素描體系，表現了物體受光後的明暗區域劃分，是表現立體感的重要手段。

三大面指的是亮面、暗面和灰面。

亮面是物體受光線直接照射的一面，在圖像中一般是最亮的淺灰色、白色。暗面是背光的一面，所以一般是物體最暗的部分，顯示出黑色、深灰色。灰面介於亮面和暗面之間，一般是側光或者光線間接照到的部分，在圖像中一般為中灰色。

一個物體有了亮面、暗面和灰面三大面之後，立體感會大大提升。而且亮面、暗面的亮度對比越強，光線立體感越強烈。

我們在前期拍攝的時候，會發現完全順光、逆光的物體，立體感都會比較差。

而側光、側逆光、側順光的物體，立體感就會比較強烈。

同樣都是熱氣球，為什麼逆光的熱氣球會顯得非常平面，而側光的熱氣球卻立體感十足呢？

就是因為順光和逆光的照片，畫面中的物體只有一個面，毫無明暗變化。而在側光的照片中，物體卻出現了亮面、灰面、暗面的組合，立體感更加明顯。

所以要表現一個物體的立體感，我們應該盡量使用側光拍攝。

除了前期之外，我們後期也能應用三大面的相關知識，強化甚至創造出物體的立體感。

比如下圖是一個球，由於球的各個區域都是一樣的亮度，所以看起來是非常平面的。

我們要後期增加它的立體感，只需要通過加深減淡工具，讓球的內部產生三大面就可以了。

也可以使用【開貝修圖】中著色增強：質感增強、層次增強

使用加深工具，壓暗球的左下角，讓球有了暗面。使用減淡工具，提亮球的右上角，讓球有了亮面。亮暗面交界的地方，自然過渡形成了灰面。

後期繪制三大面之後，球終於有了立體感。

我們可以進一步的提亮右上角，壓暗左下角，提高亮面與暗面的明暗對比度，從而強化球的光影立體感。

下面一張照片，是巴基斯坦著名的川口塔峰，但是現在照片立體感還不夠強烈。

所以後期我這里使用【質感增強】、【層次增強】；提亮下圖中用「1」標出來的地方，強化甚至創造出物體的亮面，壓暗圖中「3」標注的區域，後期進一步降低暗面的亮度。「2」所標注的區域，則自然的處理為了灰面。

有了對比更加突出的三大面，無論是雲層，還是雪山，其立體感都大大增強了。

上面的三大面只考慮了單個物體本身。在很多的情況下，物體還會和周邊物體相互作用，因此除了三大面之外，物體還會有更加豐富的明暗層次，那就是五調子。

五調子中，高光是物體最亮的點，是直接反射光源的部分，類似於三大面中的亮面。在一些光滑的物體表面，高光會特別的突出。突出物體的高光，不僅可以強化立體感，還能增加物體的質感。

亮灰類似三大面中的灰面，是間接受光的部分。

而物體的背光部，則分成了反光和明暗分界線。反光區域雖然處於背光側，但是由於周圍其他物體的反射光照射，也會有一定的亮度。我們在後期時，合理的在暗部中增加反光，可以讓物體顯得更具體積感。

明暗分界線，則是亮部到暗部的轉折區域，一般是一條黑色的帶狀區域，在物體中表現為最暗的地方。

除了物體本身之外，五調子還增加了投影。投影是物體本身遮擋光線後，在其他物體上產生的陰影。

投影其實是用畫面中的其他物體，解釋了物體本身的立體感，會讓物體顯得更穩重、真實。在強烈的光線下，如果一個物體在近處的地面、牆壁上竟然沒有投影，就會顯得特別的浮、非常的假。

下面一張英國巨人之路的照片，你會感覺前景的石頭非常的立體，遠遠比前面三大面的幾張樣片更加立體。這是因為這些石頭，還有5調子的更加細膩刻畫。

石頭的「1」所在區域，是石頭的高光部分，濕潤的石頭反光屬性優秀，所以即使高光部分在後期被大大的提亮，也還是顯得比較自然。而「2」標注部分，因為不是受到直接的光線照射，所以屬於石頭的亮灰部分。

畫面中的「3」和「4」，標注的是石頭沒有受光的暗面。

真正讓上圖中石頭立體感進一步提升的，還是反光和投影。石頭上「5」號區域，因為緊鄰旁邊石頭的亮面，所以有一些輕微的反光。進一步強化突出反光，可以讓石頭立體感更加突出。

而「6」、「7」標注的，則是石頭在旁邊石頭上的投影，投影的存在更是極大的提升了立體感。

理解了三大面五調子，攝影師就掌握了提升照片立體感的鑰匙。

立體感是物體本身三維屬性的體現。而層次感則更加復雜，需要通過物體間的關系，來表現他們的前後遠近，從而表現物體間的三維屬性。

假設下面這張簡化示例圖，是我拍攝的一張照片。如果我告訴你右邊綠色的山峰，實際在更遠的地方，你很可能會覺得莫名其妙。

這就是一張典型的缺乏層次感的照片，如果我們不在前期構圖時採取一些措施，就很可能拍出這種很平的照片。

那麼有哪些手法可以表達空間感呢？

第一種方法非常的簡單，叫做「遮擋」。也就是用一個物體遮住另外一個物體。這樣讀者就會明白，那個被擋住的、輪廓和整體不完整的物體，一定是在更靠後的位置。

例如上面的情況，我可以往左邊走個幾公里，此時紅色的山把綠色的山給擋住了。這樣我拍出來的照片，山之間的層次關系就很明顯了。

在長焦攝影中，由於後面會講的線性透視效應很不明顯，因此遮擋就成了表達空間縱深的關鍵手法。

上面這張長焦雪山照片，就是非常典型的通過「層層遮擋」來表達空間關系的例子。1標識的岩石，擋住了2處的雲霧，雲霧又遮住了3處的雪山，雪山又把背後藍天遮擋。岩石、雲霧、雪山、藍天，通過層層遞進、互相遮擋的方法，前後關系非常清晰。

除了遮擋，在古典繪畫中，畫家還常用縱透視的形式，來表達層次感。

所謂縱透視，就是近的放在畫面低處，遠的放在畫面高處。在攝影中，要拍出縱透視效果很簡單，只需登上高處，提升機位即可。

比如前面的情況，我可以爬到山上，或者放飛無人機，這樣拍到的畫面，紅山在下，綠山在上，也會讓讀者理解這兩座山的前後順序。

比如下面這張聖托里尼的教堂和遠處的小島，就使用了縱透視。通過較高機位帶來的景物縱向分布，來增加空間感。

當然，既然遮擋和縱透視都可以表達空間感，如果我們把這兩者結合起來，照片的三維順序就更加明白無誤了。

例如下圖，藍冰、黑色冰川、薄霧、遠山和天空從下到上縱深排列，同時層層遮擋，雖然是平面的圖像，我們也可以從縱透視和遮擋關系中，看出場景的立體空間感。

遮擋和縱透視都可以通過前期改變相機機位的方法來實現，攝影師在構圖時不妨多加思考。

例如要拍攝一片森林和後面的小山，如果我們在平地拍攝，低機位造成了物體互相遮擋，體現了一定前後關系，但縱深感表現不足。

如果我們登上山頂高處，這樣森林和山峰拍出來一上一下，縱深關系有了，但完全分離的景物，空間感還是差了一點。

最好的拍攝機位，可能是在半山腰不高不低的地方，既拍出了遮擋，又體現了縱透視，森林和小山的層次感提升了一個檔次。

攝影中，並不是機位越低或者越高就更好的。恰到好處的構圖，同時利用多種空間表現手法提升層次感，考驗了攝影師的前期功力。

再來仔細對比觀察一下下圖，或許你就能理解攝影以及繪畫中，遮擋和縱透視的精妙效果了。

在文藝復興之後的西方藝術中，線性透視在繪畫里大量的被應用，直接導致國外攝影師在拍攝時，很喜歡用大廣角構圖，突出線性透視的方式來表達空間層次。

線性透視，簡而言之講就是「近大遠小」，原本平行的線條，在向遠方延伸時會不斷的會聚，直到在滅點處匯合成一個小點。

在攝影中，我們常用匯聚線、重復縮小以及誇張前景這3種方式，利用鏡頭（特別是廣角鏡頭）來突出線性透視下的前中後景層次。

5.1 匯聚線

匯聚線的拍攝，就是要利用場景中向遠方延伸會聚的線性物體，來突出空間感。

例如下面這張大白天順光拍攝的圖片，雖然光影立體感不強，但是這條向遠方不斷延伸會聚的小路，卻給照片帶來了縱深感。

道路，河流，橋等等，都是天然的匯聚線，在前期構圖時取入他們，不僅可以拍出引導線，還能極大的提高照片的層次感。

5.2 重復縮小

線性透視的一大表現，就是近大遠小。因此如果我們在構圖的時候，特別是廣角拍攝前景時，如果能發現一些重復的物體。那麼這些重復的物體，會在畫面中，由近到遠的不斷縮小，就可以表現出空間感了。

例如下圖，我在構圖時取入了一大片灌木，這些原本差不多的枝葉，在畫面中卻是不斷變小的，這樣讀者就能感受到這個不斷向遠方延伸的三維空間。

下面這張圖，前後景的實際距離不過十來米，但是在廣角的作用下。重復的正方形鳥居，不斷的變小，這樣我用重復縮小的方法，結合鳥居的互相遮擋以及小路的匯聚線效果，很好的體現出了照片的空間感。

只要善於發現，自然和生活場景中，有很多不斷重復的物體。在前景中加以利用，空間感自然而然的就表現了出來。

5.3 誇張前景

在攝影中，攝影師常常採用低角度、接近拍攝的方式，利用近大遠小的線性透視，誇張的表現前景物體大小，從而讓觀眾理解物體間的前後關系。

比如下圖，低角度拍出來的前景礁石，竟然比畫面右上角的人還大。這種錯位的大小關系，讓讀者立馬就理解了他們的前後空間順序。

誇張前景的關鍵，是要找到原來相對較小的物體，通過透視，讓其在畫面中表現得和背景中原本較大的物體更大或者差不多大。通過畫面表現和人類認知的錯位關系，才能體現出透視空間感。

如果你的照片中，建築很大，汽車很小，符合人類的認知，那麼這種關系是很難讓人看出他們的前後距離的。

只有如下圖一樣，帳篷、雪山、銀河這些大小千差萬別的物體，在畫面中卻表現出差不多甚至相反的大小比例時，人們才能認知出他們的空間前後順序。

6、 空氣感

在繪畫中，畫家也常常使用一種叫做空氣感的東西來表達層次。比如近處的物體會畫的清晰、鮮艷、銳利一些，遠處的物體，會畫的朦朧、淡雅、模糊一些。

在前期拍攝時，我們可以利用空氣中自然的顆粒（比如清晨的霧氣、中午山間的水汽、城市的霧霾等等），自然而然的拍出空氣感。

在後期中，我們也常常對遠處的景物進行減清晰度、經典柔化、高斯模糊甚至後期添加雲霧的方式，來營造空氣感，從而增加照片的層次立體表現力。

為了一張照片空間感十足，我們常常會結合應用三大面、五調子、遮擋、縱透視、線性透視、空氣感的相關技術。

下面的這些照片中，你能看出來都用了哪些方法嗎，歡迎大家留言討論。

---------------------------------------------------------------------------------------

Ps.文中所用的【開貝修圖】工具為商業化專業軟體，生產力工具，適用於商業人像攝影行業從業人員，可以通過批量操作來提升效率，簡化操作，降低修圖時間，並非所有人的必須品，有時間的朋友完全可以通過PS等底層軟體完成對應操作和效果。

Ⅷ photoshop如何讓圖片p得清晰。去除毛邊雜色。達到邊緣很清晰很平滑銳利

以pscs6操作為例：

1、首先需要打開ps軟體，把需要處理的圖片拖進去，點擊上面的選擇-修改-平滑的選項進入。