顫音如何換視頻背景圖片

❶ 唱歌的時候顫音是怎麼發出來的

學習顫音其實也並不困難，喉嚨的肌肉一定要鬆弛，才能發出自然的震動。我們可以以兩個音階進行練習。M和f剛好相差半音，不斷發出mf的音，加快速度，這樣就能產生以m為中心的顫音。

練習舌尖顫音的時候，舌尖輕輕向上捲起，輕輕的接觸硬齶前部（都輕到沒有就好像沒有多少觸感（要放鬆），連續呼出氣流吹動它，讓它自己振動，再學習同時讓聲帶振動，剛開始的時候讓舌尖多顫動幾次。漱口的辦法可以讓小舌顫音顫動起來，這個辦法也是挺好的。

(1)顫音如何換視頻背景圖片擴展閱讀

歌唱中的顫音

通過舌頭振動發出的顫音，在幾種語言中出現。分大舌（齒齦）顫音和小舌顫音。大舌顫音主要在斯拉夫語，俄語和西班牙語中出現，通過齒齦間隙空氣振動發出。小舌顫音則在德語，法語和荷蘭語中出現，氣流主要從肺部發出，通過口腔的振動帶動聲帶顫動。語言中的顫音在R字母出現。

顫音的有無存在個體差異，由於基體功差沒有練習、出於演唱風格考慮不喜歡用等原因，有些歌手演唱時有顫音，而有些沒有。顫音是可以控制的。

顫音的成因並不一樣，像你所看到的「一般民族唱法整個過程都有，通俗的只是尾聲有。」這是顫音成因不同的表現形式。民族和美聲唱法的顫音是通過長時間的氣息和方法練習自然產生的，說不清在哪一天起自然就有了，不需要專門去練習，只要方法對了就出現了。

由於這種顫音的根源在呼吸上，所以「一般民族唱法整個過程都有」。

通俗唱法中的比較復雜，有些通俗歌手有美聲基礎（比如劉歡、毛阿敏）或者本來是學美聲的，後來改唱通俗（比如杭天琪、韋唯），他們都經過了相當時間的科學發聲法的訓練，因此他們的顫音同民族和美聲唱法演員一樣，是來自於氣息而不是靠控制聲帶得到的。

其它許多通俗歌手的顫音是靠故意控制聲帶做出來的，比如甄妮、劉德華、張宇等等，這一類人很多，他們通過先反復連續唱相鄰的兩個音，然後逐漸加快的方法唱出顫音，因此他們的顫音慢，幅度很大。

由於這種顫音建立在聲帶控制上，所以一般「通俗的只是尾聲有」，因為只有在長音的時候，才有控制聲帶顫音的餘地和時間。

❷ 唱歌換氣的技巧

1、常常調節氣息，深呼吸，在不斷吸氣和呼氣中掌握音樂的韻律感。鼻音重，一般是沒有真正的掌握了歌唱的技巧。選擇腹式呼吸法來進行歌唱，能夠更好的掌握唱歌換氣的方法。

2、唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放鬆了，可以嘗到中間卡住然後巧妙的換氣。這里還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態，控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。

3、唱歌時要有持穩定的氣息支持，鼻咽腔盡量打開，呈微笑狀，開始按上述方法練習。注意發「氣泡音」所用的氣息不能過猛過大，不能主動地綳緊聲帶和頸部用力，氣息是集中的，所以發出的聲音應該具有明顯的質感。

4、學會發音。經常練習發音技巧，加強發音技巧的練習，可以有效提高自己歌唱發音的標准，從而快速掌握發聲的方法，讓自己的歌聲更動人。

5、再次旋律視唱練習。所謂單旋律訓練，就是每個聲部分開來訓練，等各個聲部的旋律熟悉以後再合在一起訓練，這樣有助於避免聲部間出現旋律互跑、輕松換氣的問題。

(2)顫音如何換視頻背景圖片擴展閱讀：

1、在唱歌過程中合理的利用氣息的更換，不隨意的浪費氣，讓氣變得更加的持久。在平時的生活中可以多做做拖長音的練習，這樣在歌唱時能采掌握換氣的方法。

2、在歌唱時字與字、句與句的轉換中，喉頭要始終處於這一位置，而不應做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當然喉頭位置的穩定是在運動中的相對穩定，而不是僵死不動的穩定。

3、唱歌在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，「痛快地嘆一口氣」使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍打開，硬軟齶提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地「流進」使腰、後背都有「氣感」。

❸ 抖音里如何製作翻照片卡節奏的視頻

抖音做照片卡節拍，需要用戶下載剪映軟體，使用剪映中卡點模版來添加自己的照片，最後一鍵轉發至抖音，從而實現抖音卡節拍。

1、進入移動應用商店下載VN視頻處理器，如下圖所示。

注意事項：

用戶在選擇卡點模版後，一定要選擇自動踩點，這樣才能達到最理想效果。

❹ 唱歌方法 如何發聲 轉音顫音技巧 (高分)

1、發聲練習過程中，是以聲音效果和發聲器官肌肉適度的標准去調整發聲器官的機能和狀態的，每個人的發聲器官的構造、嗓音條件、聲音類型、發聲習慣各不相同。

因此，並不是每一種類型的練習都必須唱，而是有計劃、有針對性地進行選擇練習，而且不同的學習階段，選擇的發聲練習也是不同的，但一般情況下，開始的練習總是選擇母音和比較平穩的音階開始練聲。

2、轉音，其實最開始是一種唱不上去而用假聲演唱的方法，後來美其名曰轉音。因為真音跟假音是兩種不同的處理系統，就有如fm與am一樣，所以經過適當的調變，也就是實音唱一唱。

突然把氣管擴張。因為虛音聽起來輕飄飄的，所以從實音轉成虛音會有一種攸遠的感覺。

3、顫音，通過舌頭振動發出的顫音，在幾種語言中出現。分大舌（齒齦）顫音和小舌顫音。大舌顫音主要在斯拉夫語，俄語和西班牙語中出現，通過齒齦間隙空氣振動發出。

小舌顫音則在德語，法語和荷蘭語中出現，氣流主要從肺部發出，通過口腔的振動帶動聲帶顫動。語言中的顫音在R字母出現。

(4)顫音如何換視頻背景圖片擴展閱讀：

1、顫音掌握方法

1）發出長音,並活躍地抖動雙手。抖動雙手時需溫柔、鬆弛，從上到下或兩邊運動。再以快速溫柔的節奏抖動雙手。

2）不抖動雙手，繼續發聲並嘗試延續顫音的效果。

3）如果顫音有所流失，再抖動雙手，作感覺。

2、發聲練習

1）每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法（即橫隔膜的呼吸方法），因此必須明確呼吸的重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。

2）打開喉嚨，穩定喉頭，是歌唱基本功訓練的核心，正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動，獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。

3）要恰當地運用好歌唱的共鳴，要使聲音傳得遠，充滿劇場，且圓潤，優美動聽。歌唱者通過母音的轉換，穩定喉頭打開口腔，調節氣息等手段。

把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上，來增大音量，擴展音域，美化音色，統一聲區，使高、中、低三個聲區的聲音協調一致，天衣無縫，走動自如靈活。

4）正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高唇、齒、舌的靈活運動能力，使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。

5）在歌唱發聲時，還要注意對音準、節奏的訓練，通過發聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發聲技巧，豐富歌曲的表現手段，增強歌曲演唱能力。

6）每次練習時，都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。

7）在練聲、唱歌前，一定要摒除一切雜念，(要有良好的歌唱慾望)，要充滿信心、放鬆自如地進入歌唱狀態，否則是唱不好歌的。

❺ 顫音怎麼練視頻

顫音要靠功夫和時間的積累，其實沒什麼技巧
平時快速擊弦，沒有琴時，手指連續快速點擊桌面，右手臂，
也能練習，達到一定程度就很快了

❻ 怎麼顫音

練習舌尖顫音的時候，舌尖輕輕向上捲起（輕到不費一點勁），輕輕接觸硬齶前部（輕到沒有多少接觸的感覺，總之要放鬆），用連續的呼出氣流吹動它，讓它自己振動起來。學會吹動舌尖以後，再學習同時讓聲帶振動。開始學習的時候寧可讓舌尖多顫動一段時間。實際語言里可能只要顫動兩三下就夠了。小舌顫音甚至可以用漱口的辦法讓小舌顫動起來。 可以設想，在大風中空氣很快流過高高煙囪的兩側，煙囪也會擺動起來。因為是使用氣流吹動的，所以說是伯努利效應的結果。那種運動方式的原理，是跟閃音不一樣的。舌尖閃音要*人用神經指揮肌肉去讓舌尖運動。 伯努利效應使飛機機翼產生升力，可以飛上天。或者說，機翼上表面的流線型比下表面的流線型長，飛機前進的時候，空氣流過上表面比流過下表面快，於是氣流壓向機翼上表面的負壓力大於下表面的負壓力，飛機就獲得了上升的力量。兩條船挨得太近會相向*攏或碰撞，也是那種負壓力作用的結果。 聲帶所以能夠振顫，主要是伯努利效應和彈性力的結果，不是神經脈沖指揮的。 補充一點。 練習發舌尖顫音的一開始，舌尖輕輕向上捲起，接觸上齶。與此同時舌面邊緣也要起作用，把口腔前邊的出口全都堵住。舌面邊緣用一定力量，緊*左右兩側的上齶和牙床。它們不參加顫動，只是使舌尖的活門縮小，同時使舌尖有彈性。也就是說，舌面兩側的邊緣是不動的。呼出氣流的壓力會把舌尖推開。如果吹不動舌尖，可能是舌尖太緊張（無聲），更可能是兩側漏氣（有 h...... 聲）。如果吹的時候聽到一聲 th...... ，然後舌尖停在外頭不動了，一定是缺少彈力，也就是兩側太放鬆，或者舌尖太緊張，也可能是舌尖後卷不夠。如果聽到的是一聲 tx......，是舌根太高太緊張。舌尖活門調得小一些，可能更容易顫動起來。舌尖向上頂得太緊，會聽到 trrr ，就累了。東北地區車把式的「得兒駕」就是 trjia…… 。關鍵是要學會 rrrrr 的輕松的顫動。 還有兩點： 1、增加與顫音發音部位相同的輔音，在音節當中體會舌的顫動。如：嘟——/tru/。練習時拉長音，注意力不要放在是否為舌尖上，而應放在氣流的體驗上。 2、音節末尾的顫音比較難發，根據個人情況可以隨意增加一個母音，之後再把該母音弱化。 千萬別控制，也不要企圖從閃音、捲舌音過度到顫音，一定別控制尤其是舌頭，多想一想疾風中的旗幟。
要練習顫音,先要知道它是怎麼來的.無非兩種辦法.一,兩個相差較小音程的音交替出現;二,氣息控制,使得同一音高間歇性重顯."抖喉結"比較接近第二種,不過不是氣息,而是聲門的閉與開實現,這樣控制起來難度極大.因為每次開與閉的度要高度一致,要不然音高無法控制.中低音還好說,但高音的時候,聲帶閉合度很高,留下的間隙十分狹小,要控製得如此精細就不太現實,很多時候是顫兩下,聲帶閉死,憋得沒聲音,要不就是放得太開,跑調了.
所以要用氣息控制,因為那時你的聲帶可以一直保持著相似的狀態,不用去理會它,並且氣息間隙性沖擊聲帶,就有了讓聲帶休息的時間,所以保持的時值反而更長.但這種方法要求氣息控制較好,停多長時間,起多長時間,保持多長時間要求相當准確.練習的時候可以放慢速度,先慢慢練,等穩定了,再提速.顫音。這可是很多朋友追求的東西，呵呵！很多人都會認為沒有顫音就不夠專業、不夠拽。殊不知顫音在歌曲里只是一種表達方式而已，沒有顫音就不能唱好歌嗎？其實不然。
顫音，實質是用氣息演繹歌曲的時候，強大的氣流沖擊口腔和鼻腔後部所產生的震動，小腹給予氣息的壓力產生了氣流。我倒不贊成流行音樂一定要用這樣死板的方式產生顫音，有些歌星通過喉結的抖動比如「劉德華」和嗓子眼的一緊一松的「張信哲」「做」出了顫音。這些都是一些小的技巧或是一種風格，但在很多高潮部分，他們也具有強大氣流的顫音。 所以，還是那句話， 氣息是根本。用了氣息，自然會有氣流的沖擊產生顫音。對於流行歌曲，有些低調的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上，有時似一種悄悄話， 有時像一種無奈的嘆息， 不會有強大的氣流支持你的顫音，這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音，我認為流行歌曲的顫音表現不完全*氣息頂出來，有時候抖抖喉結，控制嗓子眼裡的聲音也未嘗不可，只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可，但是你一定記住，如果你沒有十足的把握把它做好的話，那你最好就不要現去模仿，特別是在錄音的時候。
沒有顫音的朋友如果鐵定對顫音垂涎三尺，就從模仿開始吧——多聽聽劉德華的歌。他的顫音我覺得很舒服，我就是從模仿他開始的。也可以模仿救護車叫喚。好笑吧？這只是沒有聲樂老師在身邊、一種自我揣摩的方法，當然不屬於常規的聲樂練習。發出「嗚嗚」的依次循環高低的滑音（稍快），他能讓你找到抖動喉結的感覺，慢慢的吧「嗚嗚」的發音轉變成「嗯嗯」的發音，再慢慢的轉成「你～」的發音，再唱一些「你」結尾的一句歌……呵呵，這只是一種感受喉結抖動的顫音方式，與氣息發聲不一樣，保准聲樂老師看了會氣死！但沒件事都需要循序漸進，慢慢揣摩，不妨試試。

下面是一個人學顫音的心得~:
很喜歡唱歌,苦於沒有經濟能力去系統地學習,可我一直把唱歌視為自己最大的愛好,以前聽到歌曲中的顫音部分,真是很羨慕,可是自己又唱不出來.十分苦惱,就自己去刻意模仿,把手放在腹部,均勻地用力壓,可是太累,唱出來也不好聽,我又刻意用喉頭來上下伸縮(主觀上的)來學顫音,還是不行,我再用舌頭伸縮(像吐煙圈似的)來模仿顫音,再次失敗,看到我有個朋友天生就會用顫音,我特羨慕加嫉妒,但還是沒用,自己還是不會呀,我還是不死心,我不知道從哪本書上看到過練氣息有種學夏天狗出氣的樣子(我不知道這適合不適合大家,我記得也不太清楚),我就這樣練,時斷時續地可能有兩三年吧,有天我突然發現自己可以發顫音了,(那時我已會打開喉嚨,但我不知道對不對哦,我自己認為是打開了的),我後來想想可能是學狗出氣的結果吧.只是我自己的一點小小體會,我希望大家將自己唱歌中的一些體會寫出來,供大家交流,也讓這里的老師及高手們指點指點,是對是錯,是否有可取之處,哪些地方還需要改進等等.總之,大家的目標都是相互學習和提高,真正想成為歌手,甚至歌唱家的人可能還不是很多,主要是提高自己的演唱水平,自娛自樂而已,不過要是練得好加之有機會的話,當當歌手也未嘗不可,呵呵!!

❼ 顫音怎麼弄啊

聲樂方面：用腹部肌肉和胸腔的氣息顫動，再加上聲帶的輕微顫動即可。
器樂方面：
1。彈奏樂器類，如鋼琴等，手指輕巧的交替彈奏。
2。彈撥樂器類，如古箏等，輕微晃動弦即可。

❽ 顫音怎麼練,有視頻教嗎

要練習顫音,先要知道它是怎麼來的.無非兩種辦法.一,兩個相差較小音程的音交替出現;二,氣息控制,使得同一音高間歇性重顯."抖喉結"比較接近第二種,不過不是氣息,而是聲門的閉與開實現,這樣控制起來難度極大.因為每次開與閉的度要高度一致,要不然音高無法控制.中低音還好說,但高音的時候,聲帶閉合度很高,留下的間隙十分狹小,要控製得如此精細就不太現實,很多時候是顫兩下,聲帶閉死,憋得沒聲音,要不就是放得太開,跑調了.

所以要用氣息控制,因為那時你的聲帶可以一直保持著相似的狀態,不用去理會它,並且氣息間隙性沖擊聲帶,就有了讓聲帶休息的時間,所以保持的時值反而更長.但這種方法要求氣息控制較好,停多長時間,起多長時間,保持多長時間要求相當准確.練習的時候可以放慢速度,先慢慢練,等穩定了,再提速.顫音。這可是很多朋友追求的東西，呵呵！很多人都會認為沒有顫音就不夠專業、不夠拽。殊不知顫音在歌曲里只是一種表達方式而已，沒有顫音就不能唱好歌嗎？其實不然。

顫音，實質是用氣息演繹歌曲的時候，強大的氣流沖擊口腔和鼻腔後部所產生的震動，小腹給予氣息的壓力產生了氣流。我倒不贊成流行音樂一定要用這樣死板的方式產生顫音，有些歌星通過喉結的抖動比如「劉德華」和嗓子眼的一緊一松的「張信哲」「做」出了顫音。這些都是一些小的技巧或是一種風格，但在很多高潮部分，他們也具有強大氣流的顫音。 所以，還是那句話， 氣息是根本。用了氣息，自然會有氣流的沖擊產生顫音。對於流行歌曲，有些低調的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上，有時似一種悄悄話， 有時像一種無奈的嘆息， 不會有強大的氣流支持你的顫音，這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音，我認為流行歌曲的顫音表現不完全*氣息頂出來，有時候抖抖喉結，控制嗓子眼裡的聲音也未嘗不可，只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可，但是你一定記住，如果你沒有十足的把握把它做好的話，那你最好就不要現去模仿，特別是在錄音的時候。

沒有顫音的朋友如果鐵定對顫音垂涎三尺，就從模仿開始吧——多聽聽劉德華的歌。他的顫音我覺得很舒服，我就是從模仿他開始的。也可以模仿救護車叫喚。好笑吧？這只是沒有聲樂老師在身邊、一種自我揣摩的方法，當然不屬於常規的聲樂練習。發出「嗚嗚」的依次循環高低的滑音（稍快），他能讓你找到抖動喉結的感覺，慢慢的吧「嗚嗚」的發音轉變成「嗯嗯」的發音，再慢慢的轉成「你～」的發音，再唱一些「你」結尾的一句歌……呵呵，這只是一種感受喉結抖動的顫音方式，與氣息發聲不一樣，保准聲樂老師看了會氣死！但沒件事都需要循序漸進，慢慢揣摩，不妨試試。

不過你也可以這樣想，我覺得這段歷史時期流行強調顫音的唱法，也許再過5年後就不流行強調顫音的唱法了。 何必為了沒有顫音而苦惱呢？ 顫音雖然能有效的渲染歌曲氣氛， 深沉而具有穿透力，但我也願意喜歡聽

❾ 剪映中怎樣弄顫抖的聲音

剪映怎麼實現視頻聲音變調，這里分享下操作方法。

1、首先在電腦中，打開剪映點擊開始創作，如下圖所示。