古琴彈奏圖片大全高清

1. 古琴的式樣有哪些其區別是什麼最好附圖詳解 謝謝

古琴，亦稱瑤琴、玉琴、七弦琴，為中國最古老的彈撥樂器之一，古琴是在孔子時期就已盛行的樂器，有文字可考的歷史有四千餘年，據《史記》載，琴的出現不晚於堯舜時期。本世紀初為區別西方樂器才在「琴」的前面加了個「古」字，被稱作"古琴"。至今依然鳴響在書齋、舞台上的古老樂器。在中國古代社會漫長的歷史階段中，「琴、棋、書、畫」歷來被視為文人雅士修身養性的必由之徑。古琴因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人凌風傲骨、超凡脫俗的處世心態，而在音樂、棋術、書法、繪畫中居於首位。「琴者，情也；琴者，禁也。」吹簫撫琴、吟詩作畫、登高遠游、對酒當歌成為文人士大夫生活的生動寫照。春秋時期，孔子酷愛彈琴，無論在杏壇講學，或是受困於陳蔡，操琴弦歌之聲不絕；戰國時期的伯牙和子期「《高山》《流水》覓知音」的故事，成為廣為流傳的佳話美談；魏晉時期的嵇康給予古琴「眾器之中，琴德最優」的至高評價，終以在刑場上彈奏《廣陵散》作為生命的絕唱；唐代文人劉禹錫則在他的名篇《陋室銘》中為我們勾勒出一幅「可以彈素琴、閱金經。無絲竹之亂耳，無案牘之勞形」的淡泊境界。1977年8月,美國發射的「旅行者」2號太空船上,放置了一張可以循環播放的鍍金唱片,從全球選出人類代表性藝術，其中收錄了著名古琴大師管平湖先生演奏的長達七分鍾的古琴曲《流水》用以代表中國音樂。這首曾經由春秋時代著名琴家伯牙的彈奏而與鍾子期結為知音好友的古曲,如今又帶著探尋地球以外天體「人類」的使命,到茫茫宇宙尋求新的「知音」。

琴的創制者有"昔伏羲作琴"、"神農作琴"、"舜作五弦之琴以歌南風"等說，作為追記的傳說，可不必盡信，但卻可看出琴在中國有著悠久的歷史。

根據文獻記載，先秦時期，古琴除用於郊廟祭祀、朝會、典禮等雅樂外，一度盛興於民間，深得人們喜愛，用以抒情詠懷。關於這一點，我們可以從當時的民間詩歌集《詩經》中得到印證。《詩經·周南·關雎》：「窈窕淑女，琴瑟友之」；《詩經·小雅·鹿鳴》：「呦呦鹿鳴，食野之芩。我有嘉賓，鼓瑟鼓琴」；《詩經·小雅·常棣》：「妻子好合，如鼓瑟琴」；《詩經·小雅·鼓鍾》：「鼓鍾欽欽，鼓瑟鼓琴」；《詩經·小雅·甫田》：「琴瑟擊鼓，以御田祖」；《詩經·鄘風·定之方中》：「椅桐梓漆，爰伐琴桑」；《詩經·鄭風·女曰雞鳴》：「琴瑟在御，莫不靜好」；這說明古琴至少在春秋時期，便是一件在民間非常普遍、非常受古人喜愛的樂器。2003年11月7日，聯合國教科文組織在巴黎總部宣布了世界第二批「人類口頭和非物質遺產代表作」，中國的古琴名列其中。

古琴造型優美，常見的為伏羲式、仲尼式、連珠式、落霞式、靈機式、蕉葉式、神農式等。主要是依琴體的項、腰形制的不同而有所區分。琴漆有斷紋，它是古琴年代久遠的標志。由於長期演奏的振動和木質、漆底的不同，可形成多種斷紋，如梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰裂斷、龜紋等。有斷紋的琴，琴音透澈、外表美觀，所以更為名貴。古代名琴有綠綺、焦尾、春雷、冰清、大聖遺音、九霄環佩等。

2. 古琴和古箏的區別圖片大全

琴和箏的歷史都非常悠久，為了區別其它樂器，故在前面加個「古」字，稱為「古琴」、「古箏」。琴和箏除了是器樂外，更承載了豐富的中國文化。

一、認識古琴和古箏外觀

九 、古琴和古箏價格

初學者在購買琴或箏時，宜選擇中檔價位的琴，太便宜的琴音色不好，且用的時間不長，而太貴的琴對於初學者來講又沒有太大必要，此類琴的購買者大多為專業演奏者。當然也可以根據自己的經常情況而定，價格越貴，肯定樂器的各方面條件都要好一些。

古琴的價格差別較大，盡量購買知名斫琴師的琴，如倪詩韻的琴。

古箏的價格大至分為一千至五千多，購買時盡量選擇專業廠家。

選購買時若有專業人士幫著挑選是最好了。如果沒有，建議購買時以音色好壞作為考慮的條件，而不要太多的注重外表裝飾。

十、古琴和古箏哪個好學？哪個更容易？

通過上面的介紹，我們現在知道琴與箏都是中國的傳統器樂，但兩者之間的音色差別非常大，古琴沉靜古樸，古箏婉轉清越，因此有「古琴悅心，古箏悅耳」一說。在選擇學習前，建議多聽一聽曲子，多看一看演奏視頻，看看自己到底喜歡哪個音色。只有自己喜歡，才能堅持學下去。

對於一般的業余愛好者來廛，在工作學習之餘，花點時間去學習琴或箏，是自身追求完美、表現自我的過程。它不僅能夠陶冶情操、提高審美情趣，而且對自身良好氣質與修養的塑造也有極大的幫助，這無疑是一件非常愉快的事情。

兩者入門都非常簡單，通過簡單的識譜和指法入門，即可掌握些基本技巧，演奏些好聽的曲子。如果想演奏的更好，都需要花更多的時間不斷練習。除了縱向的技法上的突破，更需要橫向的文化修養。弄清自己的學習目的，有的放矢。

隨著互聯網的普及，網上也很容易找到相關教學視頻。但不管學琴還是學箏，水杉建議盡量找老師學，自學容易走彎路，以後很難糾正。

古琴和古箏學習其實也並非單選題，兩者有不同，也有相同。現在不少琴家即會彈古琴，也會彈古箏，更有還會彈瑟琶、二胡等等多種器樂的。不過初學時應選一門器樂學，到掌握到一些技巧後，在考慮學習另一件器樂。

3. 北京奧運會開幕式古琴演奏圖片

http://dzh.mop.com/topic/main/readSubMain_8653488_0.html

4. 中國古典樂器有哪些 附帶圖片謝謝~

中國古典樂器有熱瓦甫、柳琴、古琴、伽倻琴、火不思等，下面舉例做詳細介紹：

1.熱瓦甫

火不思是一種古老的彈撥樂器，深受蒙古族人民的喜愛。根據譯音的不同，人們又叫它「好比斯」、＂和必思＂或＂琥珀詞＂等，都是「琴」的意思。公元前一世紀初，中國北方民族參考古箏和箜篌等漢族樂器，創制出了這種新型樂器。

傳統的火不思形狀很象一隻飯勺，琴身長90厘米，琴頭彎曲，琴柄筆直。圓形的共鳴箱上蒙著蟒皮，張有三根至四根琴弦。由於它的琴桿較長，共鳴箱較小，琴箱蒙有皮膜，音色具有濃厚的北方草原風味。火不思的演奏方法和其它彈撥類樂器基本一樣，演奏者豎抱著樂器，用左手按弦，用右手的拇指和食指彈撥琴弦。火不思的發音清晰、明亮，音色柔和優美，常用於獨奏、合奏或為歌舞伴奏。

火不思的名稱最早見於公元十三至十四世紀的中國史書《元史·禮樂志》當中。當時，火不思被列為國家級樂器，經常在盛大宴會上演奏。後來，它又流傳到民間。元朝滅亡之後，明朝的漢族統治者雖然繼承了許多蒙古族的風俗習慣，但是火不思卻被他們排除在國家級樂器的行列之外。到了十七世紀的清代，由於蒙古族的風尚再度盛行，火不思再次被列為國家級樂器。當時，除了在宴會上演奏火不思之外，清朝的皇室成員們還在每年的正月初一和正月初五的大朝會以及圍獵時演奏火不思。

由於種種原因，清代後火不思漸漸失傳了。新中國成立後，經過音樂工作者的努力，他們參照出土文物研製出了新型火不思，使這一古老的樂器重獲新生。新研製出來的火不思分為高音、中音和低音三種，外形設計完全符合蒙古民族的傳統習慣，琴頭的頂端像一隻箭筒，上面雕刻著一張滿弓。扁葫蘆形共鳴箱比傳統火不思的琴箱增大了將近兩倍，上面不蒙皮膜，而是採用質松紋細的桐木板。以此來增加了樂器的音量。新型火不思還借鑒了某些弦樂器的設計方法，在琴箱中增加了音梁，使發音更加集中，音響也更加宏亮、渾厚。另外，設計者為了發揮火不思的民族特色，還在琴頸的指板上粘嵌了20多個骨質的琴品，使總音域達到了四個八度。

5. 古琴有多少根琴弦每一根分別叫做什麼名字

古琴有七條琴弦，以正調為例，琴弦的名字由外而內分別是徵、羽、宮、商、角、徵、羽。除了正調之外，還有一個常用的調，是緊五弦的緊羽調，緊羽調的七條弦音為商、角、徵、羽、宮、商、角。。

在周代之前，古琴只有五條琴弦，像是留存至今天的《南風暢》、《神人暢》、《歷山吟》、《虞舜思親》等琴曲仍保留五條琴弦作曲的痕跡。

古琴琴譜有《神奇秘譜》、《太音大全集》、《西麓堂琴統》、《太古遺音》、《風宣玄品》、《琴書大全》等。

6. 古琴七弦分別叫什麼

古琴最初只有五根弦，內合五行，金、木、水、火、土；外合五音，宮、商、角、徵、羽。

後來文王囚於羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是為文弦；武王伐紂，加弦一根，是為武弦。合稱文武七弦琴。

古琴七弦所代表的含義：

古琴在最初的時候只有五弦 ，它們分別代表：金、木、水、火、土，到了商末周初時，文王增一弦，武王伐紂又增一弦為七弦 ，故又稱七弦琴，這兩根弦分別代表：文與武。

(6)古琴彈奏圖片大全高清擴展閱讀：

古琴的來源無從稽考，不過上古時期中華文明之初的各個氏族領袖都與琴的創始傳說有關，《琴操》記載：「伏羲作琴。」 《琴當序》中記載：「伏羲之琴，一弦，長七尺二寸。

」東漢應劭《風俗通》記載：「七弦者，法七星也，大弦為君，小弦為臣，文王、武王加二弦，以合君臣之恩。

」 漢代桓譚《新論》中記載：「神農之琴，以純絲做弦，刻桐木為琴。至五帝時，始改為八尺六寸。虞舜改為五弦，武王改為七弦。」

故有「舜作五弦之琴以歌南風」，舜定琴為五弦，文王增一弦，武王伐紂又增一弦為七弦，可見中華古琴文化的源遠流長，博大精深。

7. 古琴的圖片．

哈哈,被我找到啦!
http://www.esgweb.net/Article/Class138/Class139/Class144/200309/730.htm

8. 求古代美女彈古琴漫畫圖片一張

9. 古代十大古琴的圖片

中國古代四大名琴：
1.號鍾

「號鍾」是周代的名琴。此琴音之宏亮，猶如鍾聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過「號鍾」琴。後來「號鍾」傳到齊恆公的手中。齊恆公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛這個「號鍾」琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏「號鍾」與之呼應。牛角聲聲，歌聲凄切，「號鍾」則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。

2.繞梁

今人有「餘音繞梁，三日不絕」之語。其語源於《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那凄婉的歌聲在空中迴旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天後，其歌聲仍纏繞回盪在屋樑之間，令人難以忘懷。

琴以「繞梁」命名，足見此琴音色之特點，必然是餘音不斷。據說「繞梁」是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到「繞梁 」以後，整天彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。有一次，他竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：「君王，您過於沉淪在音樂中了! 過去，夏桀酷愛『妹喜』之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛『繞梁』之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？」楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒「繞梁」的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴「 繞梁」絕響了。

3.綠綺

「綠綺」是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。司馬相如原本家境貧寒，徒有四壁，但他的詩賦極有名氣。梁王慕名請他作賦，相如寫了一篇「如玉賦」 相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。梁王極為高興，就以自己收藏的「綠綺」琴回贈。「綠綺」是一張傳世名琴，琴內有銘文曰：「桐梓合精」

即桐木、鋅木結合的精華。相如得「綠綺」，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上「綠綺」絕妙的音色，使「綠綺」琴名噪一時。後來，「綠綺」就成了古琴的別稱。

一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：「聽說您『綠綺』彈得極好，請操一曲，讓我輩一飽耳福。」相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴後，理解了琴曲的含意，不由臉紅耳熱，心馳神往。她傾心相如的文才，為酬「知音之遇」，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。

4.焦尾

「焦尾」是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的一張琴。蔡邕在「亡命江海、遠跡吳會」時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七弦琴，果然聲音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名為「焦尾」。「焦尾」以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。

漢末，蔡邕慘遭殺害後，「焦尾」琴仍完好地保存在皇家內庫之中。300多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的「焦尾」琴，給王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的「焦尾」。

中國古代十大名曲：
1.《高山流水》
2.《梅花三弄》
3.《陽春白雪》
4.《廣陵散》
5.《十面埋伏》
6.《平沙落雁》
7.《汗宮秋月》
8.《漁樵問答》
9.《夕陽蕭鼓》
10.《胡茄十八拍》

古代十大名劍：
第一軒轅夏禹劍
第二湛瀘
第三赤霄
第四泰阿
第五七星龍淵
第六干將
第七莫邪
第八魚腸
第九純鈞
第十承影

傳世名琴：
唐 代 春雷琴·連珠式 九霄環佩琴·伏羲式 春雷琴·伏羲式 大聖遺音琴·伏羲式 大聖遺音琴·靈機式 獨幽琴·靈機式 太古遺音琴·師曠式 梅花落琴·仲尼式 老龍吟琴·響泉式 一池波琴·神農式 飛泉琴·連珠式
宋 代 玉壺冰琴·神農式 混沌材琴·伶官式 萬壑松琴·仲尼式 鐵客琴·鳳勢式 海月清輝琴·仲尼式
明 代 壑雷琴·落霞式 中和琴·列子式 祝公望琴·焦葉式 鶴鳴秋月琴·鶴鳴秋月式

10. 求彈琴（古琴）圖

春秋戰國時期，古琴的獨奏音樂已具有一定的藝術表現能力，如伯牙彈琴子期善聽的傳說。當時有名的琴師 古琴音樂的發展受到一定的抑制。但由於古琴譜的產生，不僅推動了當時古琴音樂的傳播，而且對後世古琴音樂