樂器男生圖片

① 求禮服圖片男，藝考用，西洋樂器，最好洋氣一點

② 男生吃笛子帥不帥，還吹蕭帥

笛子。蕭還是不太常用，笛子話可以用很長時間，而且學會笛子之後葫蘆絲和蕭等樂器也

③ 這個男孩帥不帥，為什麼

這個男孩帥氣的，
抱著吉他，一臉笑容，愛笑的男孩更帥氣，而且這個男生看上去很陽光。

④ 求助圖中男子吹得是什麼樂器 begin again電影里的

卡祖笛

⑤ 快男武藝的資料、圖片

昵稱：武藝

鞋碼:41碼

體重：55kg

生肖：馬

高中：UnionvilleHighSchool

大學：加拿大多倫多大學

語言：漢語、英語、粵語（一點點）、長沙話（一點點）

個性：溫柔、內向、靦腆、含蓄，低調、開朗（對熟悉的人）

愛好：唱歌踢足球彈鋼琴吉他聽歌看碟旅遊看足球比賽打撞球魔術家庭成員：爸爸（武力）、弟弟（武星）、媽媽、外婆

喜歡的運動：足球

喜歡的樂器：鋼琴、吉他

最喜歡的水果：水蜜桃

最喜歡的顏色：藍色、白色、黑色、銀色

最喜歡的體壇明星：范尼、C羅、貝克漢姆

最喜歡的球隊：曼聯、英格蘭、荷蘭

最喜歡的樂壇明星：蔡卓妍（阿sa）、Justinbieber、林俊傑

最喜歡的電影：《無間道》《不可不信緣》《化學反應》

喜歡的女生類型：可愛、孝順、善良

最喜歡的卡通人物：名偵探柯南

最滿意的部位：眼睛

最常戴的飾品：帽子

招牌動作：唱歌左手捂著肚子、啃指頭、抿嘴唇、小手指著酒窩、武娜麗莎式的微笑、唱完歌打一個耶的手勢、雙手背在身後抿著嘴唇微笑著點頭~~

最想合作的07年快男：蘇醒、魏晨

最想合作的09年快女：郁可唯、劉惜君藝寶好可愛呀

粉絲名：午飯、WE、（英文名。武藝名字的諧音）

應援色：銀白色

網路ID：武藝(已認證）

時刻提醒自己的話：一定要禮貌，低調、千萬不要飄~（手機屏幕上自己寫的話）

座右銘：做好我自己，就是最好的炫耀

K王爭霸參賽感言：經過舞台洗禮的我，更加自信了。

夢想：當有實力的歌手

快男好友：吳俊余、譚傑希、李煒、陳翔、玉米提、張建波、Delay、姜潮、陳驍、李雪岩、劉天霖（徐嘉葦、張承兩人與武藝合稱為向日葵小班）

⑥ 男生學什麼樂器比較好

尤克里里、電子琴、鋼琴、小提琴、大提琴，男生學這些樂器比較好，下面具體來介紹一下。

一、尤克里里

尤其是其中近來熱門的小眾樂器尤克里里更是入門的好挑選。來自夏威夷的它外形小巧，再體型上十分合適孩子學習攜帶。此外，只要4根弦的它還號稱是最易上手的西洋樂器之一，學習起來十分簡單簡單。

二、電子琴

電子琴易學，不需要孩子手指太大的力度，費用也不是很高，並且有助於啟示孩子的音樂天賦。培育孩子的節奏感及對音樂的感知力、領悟力。

五、大提琴

大提琴琴聲溫暖而寬厚，音域溫潤而廣大，有"樂器王子"的美譽。男孩學習大提琴，能夠依據孩子的身高、手形讓老師挑選合適孩子的大提琴琴號。

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注意事項：

1、孩子不宜太早學樂器，特有天賦的例外。

2、尊重孩子的選擇，不要跟別的孩子比。

3、即使是他自己選的，也有可能不再感興趣，原因很多，家長要有足夠的心理准備。

4、孩子學習的過程也是考驗家長的過程，那種認為找個好老師就萬事大吉的想法是根本行不通的，尤其是在初期。

5、想要達到一定的水平，不管是什麼樂器非下苦工夫不可，而且是持續不斷地，這既是孩子，也是家長要緊記的。

⑦ 超帥動漫人物圖片。要求他們用樂器的動漫圖。藍調風格的！比如很帥的男主角拉小提琴的圖片！

你可以在網路上搜動漫的圖
比如
《金色琴弦》
月森蓮 小提琴
土浦梁太郎 鋼琴
火原和樹 小號
柚木梓馬 長笛
志水桂一 大提琴
王崎信武 小提琴
《櫻蘭高校公關部》裡面的須王環其中有彈鋼琴的一集 有圖片的
《鋼琴之森》：
一之瀨海 鋼琴
阿字野壯介 鋼琴
丸山譽子 鋼琴
《大提琴手歌修》

⑧ 成年人學什麼樂器比較容易

1、陶塤：遠古流傳過來的陶土樂器，構造簡單，幾個洞，幾個音，十分好學，易上手。

2、口笛：一個孔，或幾個孔，兩邊通。如此簡單的構造全靠兩手和嘴的配合控制。所以，有一定的控制力和音準概念才能駕馭好，是現代音樂家根據遠古的骨笛構造在70年代發明出來的。

3、豎笛：這件樂器不難，全靠指法。對於提高樂感認知很有幫助（葫蘆絲同理）。

4、古箏：如果想學一件大點的，有規模的樂器，古箏是不二選擇。雖然絲弦較多，但掌握起來並不難。多學、勤練，入門簡單，很快就能獨立演奏。

5、吉他應該是不錯的選擇，我曾經18歲的時候和你一樣沒有基礎的情況下學了吉他，效果不錯，主要是吉他比較受年輕人的青睞，如果你有條件的話，學鋼琴也是不錯的選擇，其實樂器沒有什麼難於簡單，只要多練就很快能適應

6、木魚……只用敲……

7、打水桶，把水桶裝滿水 然後用木棍或鐵棍來回敲擊！可以2秒敲一次，也可以1秒敲一次，也可以2秒1秒2秒1秒這種交替形式的敲！然後邊敲邊喝水……你就會聽到一串有節奏的美麗音符！

8、挑一兩樣你最喜歡的樂器

挑一支曲子 難度高一些的 狂練 練會一首就可以了

⑨ 喜歡這張圖的男生是個什麼樣的人

應該是個喜歡音樂，溫文爾雅，感情細膩的人吧！圖中的人很紳士的樣子，手裡拿著一把小提琴，他喜歡這張圖說明他也喜歡這一類型，也喜歡紳士，這樣的人應該性格好，情商高的那種人吧！

⑩ 這是什麼樂器

這是豎琴
豎琴是世界上最古老的撥弦樂器,早期的豎琴只具有按自然音階排列的弦,所奏調性有限。現代豎琴是由法國鋼琴製造家S·埃拉爾於1810年設計出來的,有四十七條不同長度的弦,七個踏板可改變弦音的高低,能奏出所有的調性。由於具有豐富的內涵和美麗的音質,豎琴成為交響樂隊以及歌舞劇中特殊的色彩性樂器,主要擔任和聲伴奏和滑奏式的裝飾句,每每奏出畫龍點睛之筆,令聽眾難以忘懷。在室內樂中,豎琴也是重要的獨奏樂器。獨奏時能奏出柔和優美的抒情段或華彩段,極具感染力。 豎琴的外型精緻、優美,極富藝術性氣質,高雅、清純如珠玉般晶瑩,如朝露般清澄的音色。廣闊的音域,獨特的演奏效果,余韻悠長、彈來趣味盎然,聞之令人心曠神怡。像月光下噴泉汩汩湧出的奇景美感,彌漫著詩樣的氣氛。
【豎琴的構造】 豎琴(英:harp;法:harpe;德:harfe;拉丁:arpa),是一種包括了弧形頸部(或稱為「梁」)(neck)、共鳴箱(resonator)、五金裝置(它的主要作用相當於鋼琴或小提琴的琴軫一樣,放鬆或拉緊某條特定的弦)及琴弦(parallel strings)的弦樂器。她在每個地域,如中國、緬甸、愛爾蘭、歐洲大陸、拉丁美洲等等,又有各種不同的形狀、琴弦數、彈奏法。(中國的箜篌就是其中一種,「詩鬼」李賀曾寫過《李憑箜篌引》。) 現在最常見的音樂會用踏板豎琴,除了頸部及共鳴箱,還有一跟圓柱(column)。豎琴的底部(base)有七個踏板,這些踏板系在圓柱里的七根踏板桿(pedal rods)下端,再由踏板桿連接到頸部里的動盤(action),負責掌管七個音(左腳si-do-re 右腳mi-fa-sol-la)的升降。動盤里有兩千多個小零件環環相扣,再牽動外面的小圓盤(discs),藉由改變琴弦長度而得到所需要的音高(每個踏板呼應八度音程中的一個,並有上、中、下三個可以固定位置的凹槽。每個踏板都配有彈簧,你可以用腳去推踏板,或是放開它們,在各個凹槽間變換位置)。正因為豎琴是經過精密計算和設計的樂器,再加上木料與雕工,所以貴也是有原因的。 琴弦由共鳴箱穿出,再固定到頸部上的鐵栓(pin)。把所有調好音的琴弦加起來,它們的拉力(tension)是730公斤。(這是為什麼彈豎琴會起水泡又長繭的原因!) 踏板豎琴因需要的不同,琴弦數與琴的大小也有不同,最常見的是47根弦,包含6個八度再加一組最高音的do、re、mi、fa、sol,重量在80磅左右。最下面的一個半八度,用的是鋼弦(wire strings),中間音域用羊腸弦(gut strings),高音則因每個人對聲音的喜好不同,有時候最高一個八度、或者一個半八度,使用尼龍弦(nylon strings);也有人因為不喜歡尼龍弦又脆又亮的音色,而從中間音域以上全部用羊腸弦。 琴弦一般有鋼弦、羊腸弦跟尼龍弦。有一屆以色列豎琴大賽的冠軍,是出身於羅馬尼亞一個貧窮家庭的小男生。他說小時候練的琴,根本沒有錢裝上琴弦,只能用釣魚線代替!現在的我們,真是何等幸福,雖然都用尼龍做成,音色卻是大不同。 豎琴同其他弦樂器一樣,每次演奏前都需要調音。演奏者必須在開演或預演前都至少47分鍾到場,豎琴的47根弦,每根都需要調音!在調音時,豎琴家還要戴一副耳機,這副耳機連接到一個看起來像隨身聽的調音裝置上,這個裝置可以讓他聽到他想要的音高,他的工作就是讓弦的聲音聽起來正好符合那些音高。 不過,就算弦都調好了,挑戰卻還未結束,你一共有47根弦,到底要怎樣來分辨它們呢? 答案在此:下次你有機會靠近看一架豎琴時,就看仔細點,你會發現所有的弦都塗上了顏色,所有C弦都是紅色的,F弦都是藍色的,豎琴家就靠這這兩根弦,繼續辨認其中從C到E的各個音符。 彈奏時,因為小指較無力,只使用大拇指到無名指(依序為1-2-3-4)。觸弦的部分是第一個關節的指腹前端(finger tips)。可想而知,只要是彈豎琴的手,指紋辨識馬上就能看出因長繭而扭曲的紋路。 豎琴里做有名的效果,就是滑奏法(glissando)。這個義大利字的意思,其實就是「滑動」。你一定看過、聽過這種效果很多次了,豎琴家把手指從豎琴的一端滑到另一端,所有的音符聽起來就好像一個非常快速的音階(通常是從下往上)。哈潑·馬克斯(Harpo Marx)是一個雙方向滑音的大師,他可以把手指從下滑到上,再從上滑到下,揮舞不停。豎琴的滑音往往會為音樂添加一種戲劇性的美感。看看一些影視節目就知道了。也正因如此,它往往被濫用,尤其是電影音樂作曲家有時特別喜歡使用這種豎琴滑音。 在莫扎特為長笛與豎琴寫作的C大調奏曲等曲目中你能夠聽到豎琴的演奏。而動畫的配樂,更常用的似乎是鋼琴,但你依然能在諸如《聖鬥士星矢冥王篇》中聽到潘多拉的豎琴聲或是《千年女王》配樂中的豎琴伴奏。
【豎琴的簡史】 「Harpa」這個字的第一次出現,是在公元600年左右;早期文獻內對豎琴的記載,使用名稱並不統一。目前被發掘的第一把拱形豎琴(arched harp),是出現在美索布達米亞平原,年代為公元前2500年。它與緬甸豎琴相似,有13或14條琴弦。從當時古墓上的圖片可以看出,演奏者以左手撥弦,右手則負責按弦止音。現在有些中、西非地區,仍能見到這樣的豎琴。 現存最古老的愛爾蘭豎琴(Irish harp),是製造於14世紀。一般有30到36弦,最大的特色是使用指甲彈奏的聲音。當時歐洲其它地區的豎琴,與愛爾蘭豎琴最大的不同,在於它使用指尖而非指甲彈奏,而且它不像愛爾蘭豎琴的琴身,並沒有一個大共鳴箱。 豎琴樂器的演變,有一大部分是為了克服調性及半音的限制。16世紀時,Juan Bermudo比照鍵盤樂器,發明了雙排弦豎琴(double-strung harp)。這種豎琴,有兩排平行的弦,加上去的那一排,就像鋼琴的黑鍵,負責半音的彈奏。後來,蒙台威爾地(Monteverdi)的歌劇 ''Orfeo(1607)'' 里所使用的豎琴,就是雙排弦豎琴。 在雙排弦豎琴後,又出現了三排弦豎琴(triple harp,17世紀初)及鐮鉤豎琴(hook harp)。鐮鉤豎琴的原理,與後來發展的半音器豎琴(lever harp)很相似,它是先將幾個特定的音調低半音,然後以左手操縱鐮鉤(hooks)而將音升高半音。 繼雙排弦與三排弦豎琴之後,在19世紀時出現了交叉弦豎琴(cross-strung chromatic harp)。交叉弦豎琴共有76根弦,44根在左邊,32根在右邊。德布西著名的「'Danse sacree et danse profane(1904)」就是寫給這種豎琴的。但是這些豎琴,因為在彈奏上的困難與樂器本身的限制,現在幾乎都不使用了,只有在特殊表演或展覽中出現。這個世紀,在愛爾蘭豎琴方面,John Egan也發明了半音器(levers)。藉由手來調整位於琴弦上端的半音器,可以改變琴弦長短,而得到所需要的調性;這就是現在還普遍使用的半音器豎琴。 踏板豎琴(pedal harp)的演變,可推至17世紀末、18世紀初。當時有單一動作踏板豎琴(single-action pedal harp),莫扎特的長笛與豎琴協奏曲,第一次就是用這種豎琴演出。踏板豎琴就是用腳控制踏板來升高半音。單一動作的踏板,只有兩個凹槽(sluts),踏板由上凹槽到下凹槽,只動作一次,能演奏的調性仍然有限。到了19世紀初,Sebastien Erard發明了雙次動作踏板豎琴(double-action pedal harp),因為有多加一個凹槽,踏板可以動作兩次,所以每根弦可以彈奏三個半音。至此,豎琴發展為可以彈奏所有調性的樂器,而現今音樂會中所使用的音樂會用踏板豎琴(concert harp),就是從Erard豎琴慢慢改進而來。 目前世界上保有豎琴最原始風貌的地方,其實不在歐洲,而是中南美洲。中南美洲的豎琴構造,仍舊保有當時西班牙移民時期的原貌,雖然不同地域會有一些不同的改良方法。曾經在墨西哥,看過他們的街頭藝人,抱著豎琴當場即興,彈幾個chords,然後念唱一段當時他想到的歌詞,這就很像中古世紀的吟遊詩人;還有在他們最具代表性的ensemble:Mariachi(有小提琴、曼陀林、小喇叭)中,豎琴也是原來必有的樂器(現在因為這樣的豎琴手已經減少,且豎琴這個樂器對他們來說是一種經濟負擔,只有大的Mariachi才用豎琴)。
【豎琴的保養】 豎琴在正常使用下,其壽命可以保持很長久,保養上僅需注意: 1、避免日曬雨淋,或高溫差變化及撞擊。
2、琴身(木質部分)可用擦琴油,及細致干布塗擦琴身,即可常保光亮潔凈。
3、琴弦(尼龍弦部分)是屬於消耗性材料,若於不當使用或環境下,較易斷弦,故應多預留一組備弦。
若有故障產生,無法簡易修復時,可請專業技術人員來維修。