A. 水邊人家打一地名
上海，簡稱「滬」（水邊人家）
B. 水邊人家，打一城市名 極樂世界打一城市名
水邊人家，打一城市名 ？（臨汾）極樂世界打一城市名？（西安）
C. 水邊人家是什麼城市名
水邊人家打一字就是「滬」字，滬是上海的簡稱，希望採納。
D. 李可染簡介，請用300字到400字的語言介紹，幫我一把（寫作文）————————
李可染1907年3月26日生於江蘇徐州，13歲從師鄉賢錢食芝學習傳統山水畫，16歲入上海私立美專學習。1929年以優異的成績入杭州（國際）西湖藝術院，破格錄取為研究生，師從林鳳眠等教授，研習西畫。1943年應聘為重慶國立藝專講師，從事中國畫教學、創作和工作。1946年應徐悲鴻之聘為國立北平藝專中國畫教授，同時師從齊白石、黃賓虹，潛心於民族傳統繪畫的研究與創作。 新中國成立後、他進一步致力於中國畫藝術的革新。將"可貴者膽，所要者魂"、"用最大的功力大進去，用最大的勇氣打出來"為座右銘，使古老的山水畫藝術獲得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鮮明的時代精神和藝術個性促進了民族傳統繪畫的嬗變與升華。 可染先生自成體系的教育思想，出現了活躍於畫壇的"李可染學派"。它不僅是畫壇辛勤耕耘70餘年的一代宗師，而且在藝術觀念的開拓上也作出了重要貢獻，既影響早已越出美術界，受到各方面的高度評價。 1989年12月5日卒於北京寓所，享年82歲。
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詳細一點的：
��李可染，1907年（清·光緒三十三年）出生在江蘇徐州一個平民之家，取名永順。父親是貧農，逃荒到了徐州，先以捕魚為生，後來又做了廚師。母親是城市貧民。雙親均不識字。
一、耳聰
李可染的藝術世界充溢著大自然的萬籟音響，而這個萬籟奏鳴的世界在他童年時代已經潛入了他易感的心靈里了。
��小時候第一次深深吸引他的聲音，是一個沿街賣藝求乞的盲琴師奏出的悲涼琴聲。此後，每當聽到那悠長的、凄心楚楚的曲調，他便怦然心動，幾乎落淚。常常，他暗隨琴師，聽他拉琴，默記弦音，深夜始歸。11歲的可染從此諳識不少民間曲調，還自製了一把小胡琴，並拉得一手好琴。
��42歲那年，李可染畫過一幅現實題材的寫意人物畫《賣唱圖》。這幅畫在他一系列古典人物畫中顯得尤為特別。"月兒彎彎照九洲，幾家歡樂幾家愁。"為女孩伴奏的盲琴師顫動的手指觸動著琴弦，似正傳出聲聲不斷、如泣如訴、萬分悲涼的琴聲。那種真情實感，當是畫家揉進了自己童年時代久已潛存的心音。
二、啟蒙
13歲那年，小學放暑假，可染在城牆垣道玩耍。靠城牆有一片園林建築，名曰"快哉亭"，後室有幾位文人長者在作畫。他順城牆豁口滑下去，伏在窗外觀看。從此一連數日，天不亮就在窗外候著，戀戀不舍。一位長者見他對畫如此入迷，感嘆道："後生可畏！"畫師們招呼他進去看畫，從此可染便成了老畫師們的"研墨童子"。大清早，他就提著小桶到井邊汲水，研好墨，等著看長者作畫。回到家裡，他竟能把所見全幅山水大意背臨下來，這使畫師們大為驚訝，催促孩子拜山水畫家錢食芝為師，原來這里是"集益書畫社"活動的場所。
��李可染正式拜師後，錢食芝為這個小學徒畫了一大幀山水，並寫了數十行跋文。附詩雲："童年能弄墨，靈敏世應稀。汝自鵬捕上，余慚鷁退飛。"錢食芝預感這個少年弄墨的童子將會如同大鵬展翅，相較之下，自己則如同鷁鳥冉冉倒飛了。
三、一字銘
� 1929年，對於22歲的李可染來說，是意義重大的一個年份。那年，他超越了七年學歷，報考西湖國立藝術院首屆油畫研究生。由於他現場所作的巨幅人體油畫，畫風雄厚大膽，被慧眼識才的林風眠校長破格錄取。其實，那次是他第一次拿油筆，還是同時前來報考的山東青年張眺臨陣教給他的。
��可是，到了課堂上，他有點傻眼。他拿起從未曾拿過的炭條准備畫素描，卻不知從何下手。他自愧畫拙，總是扣放畫板，待教授來課堂指導時才翻正過來。畫板一角寫著一個"王"字，原來那是"亡"字的密碼暗示，暗示自已，畫不好素描勿寧死。
四、兄弟
"一八藝社"時期的青年李可染。1929年攝於杭州西湖"善福庵"住房前。左為摯友張眺，右為李可染，中為陳唯岑。
李可染的患難兄弟，就是那個臨陣教他油畫的青年張眺。張眺長可染五歲，與可染同時考入西湖國立藝術院研究部。因為他倆都是高個頭、穿長衫、留頭發；因為都是窮學生，同住在月租最廉的破舊危樓里；也因為同出同進，形影不離，親如手足；還因為他們同是進步美術團體"一八藝社"的最早成員，人們稱呼他倆是"西湖邊上兩兄弟"。
��兩兄弟不但用功畫畫，還勤奮讀書。他們住的危樓就在尼姑廟"善福庵"的上方，廟里住著70多歲的老尼姑，天不亮就起來誦經，每當木魚聲聲、香火裊裊之際，兩兄弟也就起床掌燈晨讀了。自定早課兩小時，吃完早飯，然後到校上課。
張眺愛讀西方哲學、文論，可染愛讀中國古籍、畫史。在張眺影響下，可染又讀了不少世界文學名著。那時，可染和張眺都學油畫，西湖國立藝術院的主導思潮是後期印象派，他們在畫風上了一度接受了塞尚、高更的影響，但總覺得還有不足。張眺思想敏銳，評古論今，可染以他少時拜師習國畫為底蘊，從原來不會畫素描、油畫，到後來名震全校，這樣，兩兄弟又有了各自的綽號：一個叫"張理論"，一個叫"李藝術"。
��"兩兄弟"作為林風眠校長親自主考的學生，李可染考前，得張眺之助，輔導他油畫，竟一發而中，破格錄取。張眺落榜，經一再申訴得以入學。他倆相互激勵，學業進步得快。
��三十年代初，兩人都參加了"一八藝社"的進步美術活動，引起了當局注意和防範。一天，可染從圖書館回到住室，房門洞開，書刊、畫頁散亂滿地，床被、墊褥全都大翻個。李可染一看，連自己的筆記本也給抄走了。張眺已被關押進了陸軍監獄。
可染多次探監。第一次送了牙刷、毛巾、肥皂等日用品，後來又送了衣物。可染最後一次探監時，見張眺人瘦下去了。但張眺很樂觀，隔著鐵窗欄桿低聲說："你放心，我天天和獄友擠肩、撞膀子，鍛煉身體，我還跟一個獄友學俄文……"
��可染求救於林風眠先生，林先生出面作保，張眺終於獲釋出獄，但沒有在學校露面，而是去了上海。後來他和田漢，同為左翼文藝運動領導人。又到了蘇區，曾任蘇維埃教育部長，但不幸在左傾路線下蒙冤罹難。當可染得知此情，已是半個世紀前發生的悲劇性往事了。
��八十年代，可染依然深深地懷念當年"西湖邊上的兄弟"張眺，他說："在張眺同志教育影響下，我初步認識了中國社會和它的前途，初步認識了文藝上的正確道路。這對我一生都起了很大作用，是我終生不能忘記的。"
五、抗戰
1938年，抗戰初期，持調色板的李可染在武漢
1932年秋，杭州"一八藝社"進步美術活動遭禁，可染在林風眠校長關愛下，悄悄離開西湖返回家鄉。九一八事變，激盪著愛國青年的熱血，此時可染所在的徐州民眾教育館，以及他在那裡兼課任教的徐州私立藝專，成了抗戰宣傳活動的中心。
��李可染在民教館里創辦了抗戰宣傳室；同時創辦了黑、綠兩色石印的抗戰畫報，把抗戰宣傳室的活動內容，演化為更活潑、更通俗的形式，向廣大觀者群散播開去，在人們的心田裡撒下拯救民族危亡的火種。
李可染人物抗戰宣傳畫，是在九一八以後、七七事變之前開始的。1938年，他參加會聚武漢的文化大軍是一個轉折點，那年他由孤軍作戰匯入有領導、有組織的抗戰宣傳活動大潮。直到1942年前後，他才重新開始中國畫的創作、研究。這位後來飲譽中外的當代山水畫大師，在青春年月里，曾如此激昂地投身於抗戰宣傳畫創作活動，大規模地、忘我地作畫，持續10年之久。他先後完成的牆上壁畫、布上宣傳畫、多種形式的宣傳畫，難以精確統計，少說也有200餘幅。這對世界美術史說來，也算得上是一種罕見的、特殊的文化現象。從中可以窺見，作為愛國的藝術家，他胸中跳盪著一顆怎樣熱烈的中國心。
��早年徐州民教館陳列的宣傳畫，有油畫、水彩、水墨、炭筆畫……多種工具、形式、題材和品類。其中引人注意的是《甲午海戰--九一八，日本侵華史》，以史實性照片、圖片為貫穿線，配以漫畫、宣傳畫，揭露日本軍國主義者蓄謀已久的侵華野心和罪行。
�"八一三"以後，徐州民教館以它固定的抗戰宣傳室為活動中心，又演化出新的分支："抗戰文藝宣傳隊"和"抗戰宣傳畫巡迴展"兩種流動形式。李可染發起和組織、領導了徐州私立藝專的學生，邀集美術、戲劇、音樂界的朋友，聯合走了街頭，那時全國都在沸騰著抗日救國的洪流。
��抗戰宣傳畫激發了青年李可染的創造活力，他構思敏銳，落筆大膽迅捷，一個人創作起稿，同時就有7位學生緊跟著上色、書寫美術字標題。這樣畫在大幅面白色竹布上的宣傳畫，完成了上百幅，由青年學生們張舉遊行，協同抗戰文藝宣傳隊，在城鄉巡迴展示。兩支人馬：一支且唱且舞，演出街頭話劇，另一支就在近處場地，舉辦抗戰宣傳畫展。文藝宣傳隊演出到哪裡，巡迴畫展就在哪裡出現，互為配合，相得益彰，轟動城鎮，觀者如潮，收到極好的宣傳效果，成為喚起民心、齊心抗戰的響亮號角。
這項自發、自為的宣傳活動，持續到1937年七七事變。當時，兵家要地徐州已是炮聲隆隆，硝煙彌漫，南北通途斷絕。可染為謀求機會，持久深入地從事抗戰宣傳，繞道西安，向著武漢轉移。
��在由武漢經長沙、桂林、輾轉重慶的途中，常常由美術開路，畫筆打先鋒，可染是最得心應手的畫家之一。宣傳畫出現在城鄉牆壁上，戲劇演出隊、歌詠隊隨後便出現在街頭。控訴日本侵略軍破壞和平的家園，號召送棉衣給前線，呼籲援助挨餓受凍的難民同胞，反妥協、反投降、反對做順民當漢奸，歌頌抗戰英雄，成為宣傳畫的主旋律。其中一幅《敵人被打得焦頭爛額了！》由李可染所作，他筆下鬼子兵的狼狽相成為敗北日軍的典型形象。許許多多街頭演劇隊，化裝鬼子兵，竟不約而同地以此畫中的形象為藍本，其造型特點之鮮明，影響之大，可想而知。
六、從師
1950年，李可染與恩師齊白石在北京齊宅合影
1947年，經徐悲鴻先生引薦，李可染終於有幸拜齊白石為師
��齊白石是近代大寫意花鳥巨匠，又是金石篆刻巨擘，但在當時，他的革新思想一再遭到守舊勢力的反對，走著他的"寂寞之路"。他第一次看到可染的寫意畫就十分欣賞、推崇，後來多次在可染畫作上題寫畫跋，高度評價可染的創造精神。白石老人曾為李作《耙草歇牛圖》題跋，老人寫道："心思手作，不愧乾嘉間以後繼起高手。"一語道破可染藝術的最大特點：不但精於勤，而且深於思。
李可染在齊師身邊10年，每天為老人磨墨理紙，看齊師作畫。白石老人的花卉，他一筆不畫，但他認真學習了齊師的作畫態度，用筆運墨之法，還有構思之奇偉，以及大膽獨創的精神。
��齊白石曾贈可染一枚構思奇巧的印章"樹下童子"，即樹下一人。白石老人贈印時，對可染講了兩句古語："李下不整冠，瓜田不納履。"印章取其"不須整冠"、以潔身自好為做人本色之寓意。
��1957年，可染訪問德國期間，97歲的白石老人溘然長逝，可染未能及時趕回奔喪，未盡弟子之誼，成為他終生遺憾。
李可染拜齊白石為師，同時也求教於黃賓虹。
��他第一次求教黃賓虹，是帶了自己大約20幅作品去的。黃師見了可染筆下的那氣質厚重、筆墨渾化的水墨鍾馗，大為欣賞，興奮之極，當即要把自己收藏的元代珍品《鍾馗打鬼圖》送給可染。可染因禮厚太重，敬辭未受。師生結緣，一見如故。
��黃賓虹精於畫史和鑒賞。他品評藝格高低，重要藝術標準是"純全內美"，一反輕薄浮華之氣。黃賓虹70歲以後，山水藝術大成，最後形成其渾厚無比的畫風。這一點，促進了可染以"厚重"為核心的審美觀迅速成型。
1954年，李可染赴江南寫生。那次，他前往黃師家，住了六七天。黃師用裝在牆上的小滑輪將自己的藏畫一一掛起給可染看，並一一品評，整整觀賞了兩天。可染見黃師因眼患白內障，戴著墨鏡，仍然摸索作畫，每日勾山水畫稿，堆積成摞。有一天，到了晚上，黃師還在燈下一口氣勾了七八張山水輪郭，這使可染十分感慨，喟嘆"前輩老師用功之勤苦，實非我等後輩可及"。
��黃師作畫之勤，與齊師比肩，黃師對可染的厚愛，也與齊師等量。此次在黃師身邊，黃師每日選一幅當天畫稿送給他。可染臨行告別，黃師親送可染上路，走了很遠，又以自書楹聯相贈，作為紀念。誰知這竟是親聆黃師教誨的最後一課。次年，黃師辭世。
七、寫生
1956年夏，雁盪山寫生途中，在深山和采葯農民在一起。後排右二背草帽者為李可染先生
奇險的蜀道、江城的朝霧、嘉定樂山大佛、夕照中的重慶山城、萬縣瀼渡橋，是1956年李可染最關鍵一次長途寫生的重點景觀。這次寫生，歷時8個月，春季由北京出發，冬季始歸。
��可染曾久居山城，重慶有許多美術界朋友，只要打個招呼，川省沿途都會有人熱情接待。但既是誠心誠意來寫生，最重要的是集中精力，避免應酬分散了時間，也盡量不驚動朋友們，免得干擾各自的工作計劃。此行，偕同研究生黃潤華，始終以步代車，沿途作畫。江上之行，露宿在木船甲板上；山路之行，就擠進騾馬店、小客棧。餐宿簡朴，途中很是艱苦，寫生作畫，雖不能"每發必中"，空跑路無景入畫的情況也是有的，但天天專注於一，總的收獲很大。
有一天，寫生之後，年近半百的李可染和二十幾歲的黃潤華都疲憊不堪，睏乏萬分，只好借宿在路邊席棚客棧里。先生患有失眠症，好不容易剛剛入睡，一陣鑼鼓，越敲越響，睡意一下子趕跑了。鑼鼓敲近，驚天動地，年輕的黃潤華也吃不住勁了。想到下半夜不好過，天不亮還要起身趕路畫畫，先生這才同意打電話給四川美協。著名版畫家吳凡半夜接走了師生二人，真是一次不平凡的接待啊！想當年，可染先生任教重慶國立藝專，年輕的吳凡還是學生。他深知可染師品質為人，溫和地嗔怪老師，早該通知來川行程，免受鑼鼓之苦。此後染師每次見到吳凡，總要提到那四川鑼鼓的威力，自嘲自笑。
��然而，如此的鞍馬勞頓之苦並不影響李可染對藝術的執著追求。在他的後半生、將近半個世紀的中國畫的革新探索中，他先後10次到祖國各地寫生，實踐著他"到生活中去、到祖國壯麗山河中去"的創作信條。所到之處，他必觀察探索自然景物風雨陰晴朝夕變幻之奇，完成了數百幅山水寫生畫稿。以此為標志，他的山水畫以濃郁的生活氣息和清新的筆墨意境獨樹一幟，在國內外發生了重大影響。
八、澄懷觀道
1979年春天，李可染在畫室作畫
1984年，可染題寫"澄懷觀道"四字，作為自己美學思想的總結和追求。"澄懷觀道"，借用六朝山水畫家宗炳語，並賦予了新的含義。宗炳一生"棲丘飲壑，三十餘年"，好山水、愛遠游，歸來將所見景物繪於壁上，卧以游之，謂"澄懷觀道"。自贊其至美、至樂之境，曰："撫琴動操，令眾山皆響。"
��李可染以此四字，概括自己70年求藝悟道的真諦。他從現代視角，透析東方文化本源，展示中國畫跨世紀的前景，升華了對山水畫與自然天籟和現代人生活互相關系的美學思考。
李可染關於現代山水藝術價值的再認識、再評價，促成了他的一系列山水新作的誕生：《山林之歌》、《夏山滴翠》、《千山響杜鵑》、《林茂鳥競歸》、《雨後瀑聲喧》、《家在崇山茂林煙霞里》、《人在萬木蔥蘢中》，這些有聲有色、聲色並茂的山水畫，不僅開拓了雄邁的精神境界，而且形成了新的藝術語言體系，新的表現技巧。
��他晚年自創"密林煙樹法"，使墨體塊、強逆光的山水，瘋然改觀。茂林、夕陽、瀑布、飛鳥、歸鴉，自然萬象……悠然於一片蔥蘢煙雲之中，結構成渾化無極的綠色音響的世界。
��澄懷觀道，大道圓通，一體運化，萬籟奏鳴，正是李可染大師終其一生求索的真境界。
◆與世長辭◆
1989年12月5日上午10時50分，藝術大師李可染與世長辭。
��在他人生旅程的最後一站，他接受1990國際性科學會議的委託，創作了生平第一幅也是最後一幅抽象畫《超弦生萬象》，傳達了他最後的期待與祝福。那在宇宙空間自由運轉的抽象的"點"和"線"，好像一根連綿不斷的蠶絲；又好像是大自然的琴聲，劃出天上人間萬籟奏鳴的神奇軌跡……
E. 農村生活小橋流水的唯美句子 (精選40句)
1.在屋子後邊的一片空地上，還有幾種花，鳳仙、月季、映山紅、大麗菊、雞冠花，各種各樣，依著季節順序，紅如火，粉如霞，白如雪？？樸素中擁有著非凡氣質。在這些花的旁邊，還有一叢竹。青嫩的葉，筆挺的竿，互相交錯著，投下一片翠綠的濃蔭。這時候，還有幾株小小的筍，露出尖尖的腦袋，好像一使勁兒，就會齊刷刷地從地底下探出頭來。
2.別把滿足他人的期望，奉為你生活的根本目標。
3.好美的田園生活，這才叫嚮往的生活吧！人美做的飯也肯定好吃。
4.鄉村，沒有城市的被污染了從而渾濁的空氣，但卻有著清晰可見的閃爍著的點點繁星。而繁華的大城市呢，只有化工廠所排放出的污濁臭氣，只有黑色與深藍夾雜的由於摩天大樓的燈光太亮而看不清星星和月亮的天空，沒有鄉村的「日出而作」般平靜的生活，更沒有鄉村細膩溫柔的風景，由此我認為，鄉村，自然較城市，美麗。雖然鄉村的土地會更貧瘠些，但，這不是可以用雙手改變的嗎？
5.鄉下人家，雖然住著小小的屋宇，但總愛在屋前搭一瓜架，或種南瓜，或種絲瓜，讓那些瓜藤攀上棚架，爬上屋檐。當花兒落了的時候，藤上便結出了青的、紅的瓜，它們一個個掛在房前，襯著那長長的藤，綠綠的葉。青、紅的瓜，碧綠的藤和葉，構成了一作別有幽默的裝潢，比那高樓門前蹲著一對石獅子或是豎著兩根大旗桿，可惡多了。
6.我外婆就住在鄉村，每年寒假，爸爸媽媽都帶我去外婆家領略鄉村生活的有趣：泉水裡倒映著我愉快的笑臉；泥地上留著我歡快的腳印；長滿綠樹紅花的山間回盪著我和夥伴們歡樂的笑聲。鄉村真美啊！
7.你現在所擁有的可能是別人羨慕不來的，人要知足常樂，天時地利的時候不多，良辰美景的時候也不多，且行且珍惜。
8.它也許是梵高畫布上的阿爾，有明鏡般純粹的藍天，有油彩般絢爛的花海，那金黃的向日葵在陽光的哺育下長出希望的種子；它也許是陶潛詩中的田園，在霧氣迷濛中演繹著仙侶的故事，斜斜的日光輕灑，便是悠然游然，這只是詩中畫中的鄉村。
9.在城市生活久了還是想鄉村生活，親切的臉和風土民情；屋前那條河、那片田，屋後那座山、那片莊稼地。想著想著心都暖了！
10.我想有自己的房子，做一個舒適安穩的小窩，多餘的房間分享給朋友一起來住，結識不同的朋友，還有些收入。
11.有時候真的太嚮往一雙人、一片綠水青山、一座木屋的與世無爭的田園生活了。
12.清晨的陽光甚好，清爽淡然，迎面而來輕輕的溫柔。
13.不辜負時光，不辜負流年，放慢腳步享受時光，尋一方田園安放心靈。
14.別一有事就要搞得全家跟熱鍋上的螞蚱一樣，誰都不欠你的，人要知足常樂知道嗎！！
15.長大後越來越嚮往圖畫里這樣綠意盎然的田園生活，就像小時候，那時大家沒有手機，人與人之間的交往卻真實平淡。
16.清晨我走出家門，天已放晴，東邊的天空依然是滿天的雲，太陽躲在雲層後面，灑下縷縷金光，映成一片緋紅的朝霞。路面上濕漉漉的，低窪處的積水映照著灰藍的天和灰暗的雲。雨後的空氣異常清新，我舒展著酸痛的身軀，緩步來到郊外。
17.鄉村生活千姿百態，每一個周末，都是屬於你自己的浪漫。
18.大雪導致高速封路，繞路國道，第一次近距離看見北方鄉村的民房，跟我想像中一樣。旁晚時分，炊煙裊裊升起，旁邊一片雪茫茫的田野，忽然感覺，四季分明的地方真好。
19.在鄉村，我喜歡秋雨，它清脆、靈動、隨和，在果子熟了的時候，以柔麗清新的旋律，猶如潺潺的清泉融進秋天，融入每個人的心靈。繁忙的農家也許只顧盡情地擁抱豐收而忽略了它的存在，但它總是溫情脈脈的演奏在人們的耳邊。你瞧，浪漫的它，步踩著金黃的稻浪，立於收割後的大地，跳著華爾的輕盈，淅淅瀝瀝，不緊不慢，飄飄灑灑。細細地品味秋雨的舞姿，靜心傾聽秋雨的聲音，在清新、淡雅、平靜的雨境里，不由地暢想起關於秋雨的抒情。
20.我心目中的鄉村，既沒有城市間的繁華喧囂，又有著陶淵明那「採菊東籬下，悠然見南山」的自得的氣質。
21.人要知足常樂，現在每天都有人叫喊，工作壓力大，你給鋤禾日當午的比是天，給強者比當然不足，尤其困死自己，不如放鬆自己，要知足常樂。
22.窗外已是深秋初冬景象，細雨如絲蒙蒙，霜葉層層起伏，鄉村炊煙裊裊，原野顯得有些蕭瑟卻又透出無限的美。這樣的景緻正好。在最美的季節彰顯最美的風骨。
23.現在人追求的生活，最理想的方式，是住在遠離鬧市的幽靜的鄉村，過著無拘無束愜意的生活。
24.如此的美好，有誰不渴望擁有呢？於是，田園生活，便成了我們心裡不醒的夢，成了我們渴望的詩和遠方。
25.有志同道合的伴侶，活潑可愛的孩子，豐衣足食，這才是理想中的生活。
26.田園風光，心的嚮往。
27.一個知道，一個知足。知道，讓人活得明白；知足，讓人活得平淡。人生不要被安逸控制。
28.鄉村生活的妙處在院門外。我在舊居小住時，時常穿一雙布鞋，換一身便裝出門采風。走在青山綠水中，視覺上最為舒服的是山村姑娘那大紅大綠的衣裝，而聽覺方面的享受則是那些耳目一新的雞鳴蟲叫，庄戶人家打開院門的聲音，這種艷俗的色彩以及拙樸的音響與這大片的麥穗、蹣跚前行的牛群最為親和。往前再行，在民宅集居的遠處有一酒肆，店號為「快活林」。心裡甚歡，腳下生風，彷彿沾上點中國功夫的仙氣。
29.春天是鄉下最美麗的季節。各種花兒含苞待放，像個個羞澀的小姑娘；小草從土裡探出頭來，好奇地望著這個多彩的世界；樹木抽出了嫩綠的枝條；農民伯伯驅趕著共黃牛在耕田，黃牛身後跟著許多八哥和白鷺，它們有的低飛，有的跳躍著捉小蟲；小鴨子也來湊熱鬧，在水中游來游去，嬉戲著。
30.只有在鄉村的土地上方能看出秋雨的神韻，漫步田埂，手舉雨傘，聽雨聲淅瀝在傘面上跳躍，心就會不由地想跟其舞動。斜傘仰望，那顆顆雨滴如粒粒圓滑的晶瑩，飽滿地從天際飄落。如果再丟掉雨傘，閉上雙眼，任雨絲滑過面龐，淋漓的清涼會讓每一根心弦隨之顫動，迅速產生一種既熟悉而又陌生的感覺。此時若再情不自禁的將雨傘轉上一圈，雨滴會向四周飛濺，彷彿是一個巨大的渦輪，秋雨里便多了一些童趣和歡樂。
31.拼搏吧，奮斗吧，你枕邊的書，手中的筆，桌上的紙，終將帶你振翅高飛！
32.快樂是心的愉悅，幸福是心的滿足，不和別人比較，不和自己計較，知足並努力著，人生不是一場物質的盛宴，而是一次靈魂的修煉。人生苦短樂更長，知足才能常樂！
33.嚮往的田園生活，老家的'葡萄熟了。打包行囊，准備出發。
34.偶爾幾聲狗叫，幾聲雞鳴，讓人恍若置身在陶淵明的世外桃源。旅遊不一定到風景區，多到鄉村走走，聽小橋流水，看炊煙裊裊，感受生活的簡單和美好
35.安靜的時候，喜歡看花看樹，看日子深深淺淺；聽風聽雨，聽流年嘀嘀嗒嗒。似乎每一個觸手可及的今朝，都是染了香味的靜好。想來，這就是塵世的幸福吧。
36.嚮往遠離喧囂的城市，返樸歸真，安照自己喜歡的生活方式，度過餘生。
37.生活總是這樣，因為簡單，所以快樂，因為知足，所以幸福，因為珍惜，所以長久。
38.我想和你回歸田園，找一個不大不小的院子，消磨時光，忘卻生活的喧囂與紛擾，慢悠悠地生活，給靈魂一個停歇的時間。
39.到處洋溢著綠色，連空氣也飄著青草味。
40.綠柳堤岸，賀江之水蜿蜒潺潺。群上如黛，姑婆仙境銀練濺玉。炊煙裊裊，鄉村古道靜謐祥和。
1、小橋流水接平沙，何處行雲不在家。畢卓未來輕竹葉，劉晨重到殢桃花。
2、小橋流水。一逕修篁里。走馬章台人未老。只愛明窗凈幾。
3、橋北雨余春水生，橋南日落暮山橫。問君對酒胡不樂？聽取菱歌煙外聲。
4、清夢到、小橋流水，翔蓬深處。去歲灤京猶望遠，今年談宴知誰與。想荷翻、翠蓋飽涼。
5、吹徹瑤笙鶴未還，小橋流水碧潺潺。
6、斷霞低映，小橋流水，一川平遠。柳影人家起炊煙，彷佛似江南岸。
7、夾道修篁接斷山。小橋流水走平田。
8、日暮河橋上，揚鞭惜晚暉。
9、花如雪。小橋流水，不勝愁絕。橫梢翦入生綃墨。
10、虹橋千步廊，半在水中央。天子方清暑，宮人重暮妝。
11、小橋流水，欲下前溪去。喚取故人來，伴先生風煙杖屨。
12、叮嚀記取兒家。碧雲隱映紅霞。直下小橋流水，門前一樹桃花。
13、簾外百舌兒，驚起五更春睡。居士。居士。莫望小橋流水。
14、曲巷斜街信馬，小橋流水誰家。淺衫深袖倚門斜。只緣些子意，消得百般誇。
15、小橋流水，欲下前溪去。喚取故人來，伴先生、風煙杖屨。
16、北去橫橋道，西分清渭流。
17、你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你。
18、枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。
19、清夢到小橋流水，翔蓬深處。去歲灤京猶望遠，今年談宴知誰與。想荷翻翠蓋飽涼。
20、回首渭橋東，遙憐春色同。青絲嬌落日，緗綺弄春風。
21、從來只有情難盡，何事名為情盡橋。自此改名為折柳，任他離恨一條條。
22、小橋流水，一樹雪香瘦。故人今夜月，相思否。
23、桃花院落，小橋流水柳依依。正是清明天氣，茅草池塘鮮麗，何處不相宜。
24、小橋流水，殘梅剩雪，清似西湖。而今杖履，青霞洞府，白發樵夫。
25、小橋流水一枝梅。衰病逢春都不記。誰謂。幽香卻解逐人來。
26、甚等閑半委東風，半委小橋流水。
27、星橋他日創，仙榜此時開。
28、小橋流水路縈紆，竹里茅茨是隱居。
29、楊柳鞦韆院中。啼鶯舞燕，小橋流水飛紅。
30、崢嶸秋氣動千崖。川平晚照回。小橋流水送吟鞋。無人覺往來。
31、惱亂春愁處。小橋流水人來去。沙岸浴鷗飛鷺。誰畫江南好處。
32、君到姑蘇見，人家盡枕河。古宮閑地少，水巷小橋多。
33、三兩漁庄老樹邊，漁娃補網橛船頭。板橋茅屋湖南埭、帶雨拕花更可憐。
34、甚等閑、半委東風，半委小橋流水。
35、望花外小橋流水，門巷愔愔，玉簫聲絕。鶴去台空，佩環何處弄明月。
36、煙氣籠青閣，流文盪畫橋。
37、望花外、小橋流水，門巷愔愔，玉簫聲絕。鶴去台空，佩環何處弄明月。
38、斷霞低映，小橋流水，一川平遠。柳影人家起炊煙，彷佛似、江南岸。
39、欹帽垂鞭送客回。小橋流水一枝梅。
看膩了大漠孤煙聽膩了小橋流水，偶爾也想等一個最平凡的擁抱。
你是我人生中遇到最美風景、世間的繁華都市，卻不是需要的停泊，小橋流水人家。
歲月帶不走往事
盡管已遠不可及時間抹不掉記憶盡管己物是人非世界再大你也走不出我心時間再長你也免不了我思牽掛總是絲絲縷縷思念總是縈縈繞繞清風淺唱一首老歌明月獨坐一水橋畔清風明月靜處說幽思小橋流水幽境話凄涼就讓遺憾長駐心間辜負的代價愧不可說就讓歉疚長慚我心錯失的代價苦不堪言得到不會讓人深思失落才會讓人深刻沒有刻骨的痛楚怎麼有刻骨的記憶沒有錐心的痛失怎麼有不滅的悔悟思念很苦苦得象茶回味於昔悠遠綿長思念很濃濃得象酒沉醉於往迷戀不盡迷了小橋流水
悲了古道柔腸唱不盡無人問津的孤獨聆不完盪氣回腸的吟誦郊區的一座小別墅里，環境優美，小橋流水，數目崢嶸，花草芬芳。
緣始青絲三千丈，靨面嬌娘玉面郎，
小橋流水，桃花樁，許一生，攜一世，事事欲無求，枕邊夢，眼中人，相對不相厭，春消，夏過，秋至，情已逝，愛無人，緣起緣盡何幾時，君已失，奴依在，溪水無流，桃花盡落，高牆院外樹下人，青絲纏枝，心（jǐ）給大雁傳，郎失，奴念，一言豈能訴千緒，心戚戚焉，悲可與天齊，風雲變，時境遷，枯骨已入三分地，知無望，怒紅顏，枉奴用情如痴蛾，郎棄嬌兒，可忍良宵孤宿？回首海約山盟，何日教心足。1、如你所願，犧我生死一剎送你傾國傾城江山如畫，送你金磚玉瓦繁華人家，送你月上重樓情深一場，送你今世今日母儀天下.
2、如你所願，犧我青春年華送你小橋流水煙雨人家，送你竹傘深巷對詩飲茶，送你花開庭院鶯燕清唱，送你粉黛朱顏對鏡描花。3、如你所願，犧我江山千頃送你東籬華發粗衣淡茶，送你籬笆向晚嬉笑年華，送你滿山清秀山澗流水，送你一腔相思與我花甲。4、如你所願，犧我年少輕狂送你長亭古意兩人一馬，送你燈火闌珊星辰颯沓，送你一生常樂袖香風過，送你夢里歲月錦上添花。5、如你所願，犧我壯志豪情送你名揚千古萬人贊嘆。送你才高八斗桃李天下，送你一世虛名驚了歲月，送你今生得嫁富琴佳彈天下，棋已入天涯
書墨寫下江山佳話，提筆畫下紅顏如花聽三弦，彈下高山流水，無人來對一盤棋，攻殺戰守，對弈黑白如戰春秋對酒天涯，提筆書寫下，墨雨似柳骨顏體如傳世佳話，一副丹青似雪下，執筆畫下小橋流水人家琴棋書畫，你淚如梨花落下，詩情意畫畫下一代江山似濃墨風雅，她已珊然淚灑似雨打梨花如紅霞，夕陽黃昏下，落日在天涯夜太涼，已成霜，與你在閣樓上煮酒飲茶為你畫像，回憶過往，夜未央，雪月霜獨自畫凄涼，月光照你落淚如墨雨灑佳人如畫，燈下紅顏嘆落花似晚霞，盡似畫下一幅幅江山如嬌，琴棋與書畫古風若是一枝梅花，清明絲雨泠泠灑，折一枝，泣露白梅花。
古風若是一樹桃花，嫁衣如火灼天涯，看一樹，桃花蹁躚下。古風若是一杯白酒，清輝染酒白無暇，識一抹，殘雪伴月華。古風若是一杯清茶，飄渺薄霧啜清茶，品一杯，清明淡風雅。古風若是一朵蓮花，三千弱水綻蓮花，描一筆，潑墨山水畫。古風若是一盞青燈，曲水流觴華燈發，掬一捧，流光指間滑。古風若是一處人家，小橋流水動竹筏，望一處，白雲遠人家。古風若是一架琵琶，月照高樓舞白紗，聽一曲，湖畔撫琵琶。古風若是一方深山，蓮池清水聲聲蛙，尋一方，深山藏古剎。 ----青淵小橋流水，大漠斜陽，我再沒見過那個沒有名字的男人。
小橋流水，獨上高樓，飛花似夢，煙雨如愁。前世的一次回眸，換來今生 的相守。浩渺如煙的歲月，化作點點哀愁，遺落在江南煙雨中。為你焚 香，散落一抹憂傷。為我守望，空餘一悸心傷。潮起潮落，月缺月又圓。 緣起緣滅，輪回落凡間，天上人間醉 無眠。
霧里看花，夢里繾綣。炎櫻妙年，傷嘆離別。月下撫琴，淚眼迷離，輕吟 淺唱成曲，塵世離殤。月光之下，笑靨如花，鴛鴦戲曲共鳴，美麗神話。 千年夢，彈指間，往事如水淡如煙。 曲以終，人亦散，舊夢初醒已千年。 陌上花開，蒼白了誓言。陌上花敗， 凋落了紅顏。花開花落，且行且珍惜！宮商角徵羽，幻化古鏡，聲聲入耳，聲聲清涼；那把古箏，那位佳人，綠樹輕風，小橋流水，巷裡他人，沉醉其中，於是我便在那悅耳天籟之中，駐足青苔之上，凝看橋影迷離
突然很想去旅行，看看大草原的遼闊，看蘇杭的小橋流水人家，看五嶽山峰的壯麗，看灕江的風景如畫，還想去外面的世界看看，看東京鐵塔下的萬家燈火，看古老的歐洲建築，聽雪花落地的聲音，看日月星辰、世間萬象如果我現在就要出發，你跟不跟我走？我會一輩子疼你攜手白頭
在我們的塵世情懷中，不只是琴棋書畫；不只是詩和遠方。還有柴米油鹽醬醋茶；還有小橋流水人家。
小橋流水人家上一句是枯藤老樹昏鴉
出自元代詩人馬致遠的《天凈沙秋思》
全詩如下：
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。
賞析
這首小令很短，一共只有五句二十八個字，但卻描繪出一幅凄涼動人的秋郊夕照圖，並且准確地傳達出旅人凄苦的心境。這首成功的曲作，從多方面體現了中國古典詩歌的藝術特徵。
一、以景托情，寓情於景，在景情的交融中構成一種凄涼悲苦的意境。
中國古典詩歌十分講究意境的創造。意境是中國古典詩歌美學中的一個重要范疇，它的本質特徵在於情景交融、心物合一。情與景能否妙合，成為能否構成意境的關鍵。清王夫之《萱齋詩話》曰：情景名為二，而實不可離。神於詩者，妙合無垠。王國維《人間詞話刪稿》雲：一切景語皆情語也。馬致遠這首小令，前四句皆寫景色，這些景語都是情語，枯老昏瘦等字眼使濃郁的秋色之中蘊含著無限凄涼悲苦的情調。而最後一句斷腸人在天涯作為曲眼更具有畫龍點睛之妙，使前四句所描之景成為人活動的環境，作為天涯斷腸人內心悲涼情感的觸發物。曲上的景物既是馬致遠旅途中之所見，乃眼中物。但同時又是其情感載體，乃心中物。全曲景中有情，情中有景，情景妙合，構成了一種動人的藝術境界。
二、使用眾多密集的意象來表達作者的羈旅之苦和悲秋之恨，使作品充滿濃郁的詩情。
意象是指出現在詩歌之中的用以傳達作者情感，寄寓作者思想的藝術形象。中國古典詩歌往往具有使用意象繁復密集的特色。中國古代不少詩人常常在詩中緊密地排列眾多的意象來表情達意。馬致遠此曲明顯地體現出這一特色。短短的二十八字中排列著十種意象，這些意象既是斷腸人生活的真實環境，又是他內心沉重的憂傷悲涼的載體。如果沒有這些意象，這首曲也就不復存在了。
與意象的繁復性並存的是意象表意的單一性。在同一作品之中，不同的意象的地位比較均衡，並無刻意突出的個體，其情感指向趨於一致，即眾多的意象往往共同傳達著作者的同一情感基調。此曲亦如此。作者為了表達自己惆悵感傷的情懷，選用眾多的物象入詩。而這些物象能夠傳達作者的內心情感，情與景的結合，便使作品中意象的情感指向呈現一致性、單一性。眾多的意象被作者的同一情感的線索串聯起來，構成一幅完整的圖畫。
意象的繁復性與單一性的結合，是造成中國古典詩歌意蘊深厚、境界和諧、詩味濃重的重要原因。
古典詩歌中意象的安排往往具有多而不亂，層次分明的特點，這種有序性的產生得力於作者以時間、空間的正常順序來安排意象的習慣。
今天有人稱馬致遠的這首《天凈沙秋思》為並列式意象組合，其實並列之中依然體現出一定的順序來。全曲十個意象，前九個自然地分為三組。藤纏樹，樹上落鴉，第一組是由下及上的排列;橋、橋下水、水邊住家，第二組是由近由遠的排列;古驛道、道上西風瘦馬，第三組是從遠方而到目前的排列，中間略有變化。由於中間插入西風寫觸感，變換了描寫角度，因而增加了意象的跳躍感，但這種跳躍仍是局部的，不超出秋景的范圍。最後一個意象夕陽西下，是全曲的大背景，它將前九個意象全部統攝起來，造成一時多空的場面。由於它本身也是放遠目光的產物，因此作品在整體上也表現出由近及遠的空間排列順序。從老樹到流水，到古道，再到夕陽，作者的視野層層擴大，步步拓開。這也是意象有序性的表現之一。
三、善於加工提煉，用極其簡練的白描手法，勾勒出一由遊子深秋遠行圖。
馬致遠《天凈沙秋思》小令中出現的意象並不新穎。其中古道一詞，最早出現在署名為李白《憶秦娥簫聲咽》詞中樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。宋張炎《壺中天揚舲萬里》詞中也有老柳官河，斜陽古道，風定波猶直。
董解元《西廂記》中有一曲【仙呂賞花時】：落日平林噪晚鴉，風袖翩翩吹瘦馬，一經入天涯，荒涼古岸，衰草帶霜滑。瞥見個孤林端入畫，蘺落蕭疏帶淺沙。一個老大伯捕魚蝦，橫橋流水。茅舍映荻花。其中有六個意象出現在馬曲之中。
又有元代無名氏小令《醉中天》(見《樂府新聲》)：老樹懸藤掛，落日映殘霞。隱隱平林噪曉鴉。一帶山如畫，懶設設鞭催瘦馬。夕陽西下，竹籬茅舍人家。也有六個意象與馬曲相同。
十分明顯，《醉中天》是從《賞花時》中脫化而來，模擬痕跡猶在，二曲中出現的意象雖與馬曲多有相同之處，但相比之下，皆不如《天凈沙秋思》純朴、自然、精練。
馬致遠在創作《天凈沙秋思》時受到董曲的影響和啟發，這是無疑的，但他不是一味模仿，而是根據自己的生活體驗與審美目光進行了重新創作。在景物的選擇上，他為了突出與強化凄慘涼悲苦的情感，選取了最能體現秋季凄涼蕭條景色，最能表現羈旅行人孤苦惆悵情懷的十個意象入曲，將自己的情感濃縮於這十個意象之中，最後才以點晴之筆揭示全曲主題。他刪了一些雖然很美，但與表達的情感不合的景物。如茅舍映荻花，落日映殘霞，一帶山如畫，使全曲的意象在表達情感上具有統一性。
在詞句的錘煉上，馬致遠充分顯示了他的才能，前三句十八個字中，全是名詞和形容詞，無一動詞，各種景物的關系以及它們各自的動態與形狀，全靠讀者根據意象之間的組織排列順序以及自己的生活經驗去把握。這種奇妙的用字法，實在為古之所罕見，溫庭筠《商山早行》中雞聲茅店月，人跡板橋霜與馬曲用字法相似，但其容量仍不如馬曲大。馬曲用字之簡練已達到不能再減的程度，用最少的文字來表達豐富的情感，這正是《天凈沙秋思》這首小令藝術上取得成功的原因之一。
四、採用悲秋這一審美情感體驗方式，來抒發羈旅遊子的悲苦情懷，使個人的情感獲得普遍的社會意義。
悲秋，是人們面對秋景所產生的一種悲哀憂愁的情緒體驗，由於秋景(特別是晚秋)多是冷落、蕭瑟、凄暗，多與黃昏、殘陽、落葉、枯枝相伴，成為萬物衰亡的象徵，故秋景一方面確能給人以生理上的寒感，另一方面又能引發人心之中固有的種種悲哀之情。宋玉首開中國以悲秋為主要審美體驗形式的感傷主義文學先河，他通過描寫秋日草木搖落而變衰的蕭瑟景象，抒發自己對人生仕途的失意之感，而且他將自己面對秋色所產生的凄苦悲涼的意緒形容成猶如遠行一般，僚傈兮(凄涼)，若在遠行，廓落兮(孤獨空寂)，羈旅而無友生。這就說明悲秋與悲遠行在情緒體驗上有著相同之處。宋玉之後悲秋逐漸成為中國文人最為普遍的審美體驗形式之一，而且將悲秋與身世之嘆緊密地聯系在一起。杜甫萬里悲秋常作客便是一例。馬致遠這首小令也是如此。雖然曲中的意象不算新穎，所表達的情感也不算新鮮，但是由於它使用精練的藝術表達方式，表達出中國文人一種傳統的情感體驗，因此它獲得了不朽的生命力，可以引起後世文人的共鳴。
通過以上分析可以看出，《天凈沙秋思》屬於中國古典詩歌之中最為成熟的作品之一。盡管它屬於曲體，但實際上，在諸多方面體現著中國古典詩歌的藝術特徵。
F. 小橋流水人家賞析
馬曲前三句的意象為三個一組，自然排列。第一組意象是由下及上，枯藤纏老樹，樹上落烏鴉;第二組意象是由近及遠，小橋下流水，水邊住人家;第三組意象是從遠而近，古驛道上起西風、走瘦馬。三組意象皆不出秋景范疇，每一組都符合生活邏輯。後又以「夕陽西下」一個意象總括全曲，統攝前九個意象。總體來看，從老樹、流水，到古道、夕陽，視野由近及遠，逐步擴大，次序井然。 加上「斷腸人」，馬曲短短的二十八字中排列著十一種意象，這些意象既是斷腸人生活的加上真實環境，又是他憂傷悲涼之情的載體，眾多意象共同傳達著作者的同一情感基調，密集的意象凸顯了作者無盡的感傷與惆悵。 在景物的選擇上，為了凸顯復雜的情感，選取了最能觸動鄉思之情及最能表現羈旅行人孤苦惆悵情懷的十個意象。「枯藤老樹昏鴉」以枯藤纏樹、昏鴉棲樹反襯作者的漂泊無歸;「小橋流水人家」的幽靜安詳撥動了作者思鄉的心弦;「古道西風瘦馬」則道盡了羈旅他鄉的凄涼落寞。 作者將自己的情感濃縮於景物之中，最後以點晴之筆揭示全曲主題，與其情感不和的景物則付諸闕如，全曲的意象在情感表達上實現了高度統一。 （來源：中華瑰寶）
G. 猜地名 (水邊人家 戈壁灘 風平浪靜 傾盆大雨 天無三日晴 ,每個詞猜一個地名)
水邊人家，滬，上海
戈壁灘，長沙
風平浪靜，寧波
傾盆大雨，天水，曼谷
天無三日晴，貴陽
H. 水邊人家打一省份
是上海市，因為上海的簡稱是滬，而滬是有三點水，旁邊有一個戶字，而這個戶字所代表的是人家，而旁邊的三點水則代表的是水（其實應該是海），所以連接一起，就是水邊人家，上海是直轄市，也屬於省級別行政區，只不過有些特殊
I. 」小橋流水人家「這句詩為什麼有那麼深刻的意境
「小橋流水人家」這句詩之所以有這么深刻意境是因為太過於形象逼真，我們閉著眼睛來想像一下：
在這樣一個荒山野嶺之中出現的」小橋流水人家」，小橋是殘破的小橋，周圍滿是荒草，在西風蕭瑟的寒意中，小橋小面的流水是清澈寒涼的。河邊不遠處的一戶「人家」，也不是江南那種磚瓦小院落，只是茅屋破籬笆，看起來簡陋蕭條。
而一個孤獨的遊子的身影彷彿出現在我們目前，在殘陽如血，暮色漸臨中，拖著疲憊的腳步，越行越遠。這一路與他相伴的是西風浸體的寒冷，烏鴉凄厲的哀鳴，這是何等凄涼孤寂的景象啊！
【原文】
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。
【白話譯文】
蒼老的樹上枯藤纏繞，烏鴉黃昏時紛紛歸巢。小橋下溪水潺潺，溪邊人家炊煙繚繞。在瑟瑟秋風中騎著一匹瘦馬，緩慢地走在荒涼的古道。夕陽西下，極度傷感的遊子漂泊在天涯海角。
【注釋】
⑴越調：宮調名，元曲常用曲調之一。天凈沙：曲牌名，又名「塞上秋」，屬越調。
⑵枯藤：枯萎的枝蔓。昏鴉：黃昏時的烏鴉。昏，傍晚。
⑶人家：農家。此句寫出了詩人對溫馨的家庭的渴望。
⑷古道：古老荒涼的道路。西風：寒冷、蕭瑟的秋風。瘦馬：瘦骨如柴的馬。
⑸斷腸人：形容傷心悲痛到極點的人，此處指漂泊天涯、極度憂傷的旅人。天涯：遠離家鄉的地方。
【出處】元 馬致遠創作的散曲小令《天凈沙·秋思》，收錄於《全元散曲》
【作品賞析】
此曲開篇作者一連描繪出九幅畫面：枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬，景中有情，情中有景，情景妙合，在闊大蒼涼的背景上勾勒出行旅之人漂泊天涯的悲痛心情。
擺脫系連詞而直接以名詞性意象的組合來描繪景物，在詩詞中就已出現，全部是名詞的連綴，省卻了一切連接、交代和修飾，而直接地將幾個意象如蒙太奇一樣地組合起來，「象」的方面看好像是孤立的，「意」的方面卻有一種潛在的聯系，似離實合，藕斷絲連，給讀者留下了想像的空間和再創造的可能。
這首小令很短，一共只有五句二十八個字，全曲無一「秋」字，但卻描繪出一幅凄清感人的天涯遊子深秋漂泊圖，並且准確地傳達出旅人凄苦的心境。
【作者簡介】
馬致遠（約1250年－1321年至1324年秋季間），號東籬，大都（今北京，有異議）人，元代戲曲作家、散曲家、散文家。與關漢卿、鄭光祖、白樸並稱「元曲四大家」。
戲曲創作方面，馬致遠在音樂思想上經歷了由儒入道的轉變，在散曲創作上具有思想內容豐富深邃而藝術技巧高超圓熟的特點，在雜劇創作上具有散曲化的傾向和虛實相生之美。
J. 水邊人家打一字
水邊人家打一字，應該是：滬