尊崇蘭亭序高清圖片

A. 被譽為「天下第一行書」的作品是什麼這是誰的作品

一般來講「天下第一行書」通常指的是王羲之的《蘭亭集序》，不過

王羲之的《蘭亭集序》、顏真卿的《祭侄文稿》、蘇軾的《黃州寒食帖》共同被稱天下三大行書，風格各有不同，筆法也是各有千秋，不以第一來評論。

《黃州寒食帖》

1、背景：蘇軾一生坎坷，顛沛流離，多次被貶，這篇《黃州寒食帖》便是蘇軾在被貶至黃州後，在第三年的寒食節所作。寒食節即冬至後的第105天，也就是清明節的前一兩天，在這一天，人們吃冷食，祭掃祖先墳墓等，隨著時代的演變，到宋代以後，寒食節逐漸被清明節替代，此時的蘇軾，在生活上窮困潦倒，在精神上也是鬱郁寡歡，終不得志，以寒食節之情寄託自己惆悵孤獨的心情。

2、風格：蘇軾曾說：「我書意造本無法，點畫信手煩推求。」又說：「天真爛漫是吾師。」這篇《黃州寒食帖》通篇書法起伏跌宕，一氣呵成，氣勢奔放，而無荒率之筆。明代大書畫家董其昌在此帖後題曰：「餘生平見東坡先生真跡不下三十餘卷，必以此為甲觀」。

3、下落：1860年，英法聯軍火燒圓明園，《寒食帖》險遭焚毀，旋即流落民間，後被日本收藏家高價收藏，二戰結束後，國民政府外交部長王世傑私囑友人，將其重金收回，現藏於台北故宮博物院。

三大行書風格不同，背景不同，《蘭亭序》為酒後所作，追尋自我；《祭侄帖》悲憤之下，濃烈情感；《寒食帖》字字凄涼，難以得志。

曾有人將「天下三大行書」作對比說：《蘭亭序》是雅士超人的風格，《祭侄帖》是至哲賢達的風格，《寒食帖》是學士才子的風格。

——參考資料：網路

B. 《蘭亭序》出現的時代背景、書法特點

被譽為「天下第一行書」的《蘭亭序》，是我國晉代大書法家王羲之的傑作，為歷代書法家所推崇。時任會稽內史的王羲之於晉穆帝永和九年，即公元353年暮春三月初三，邀集宦遊或寓居越中的謝安、支遁、孫綽、許詢等達官顯貴文士騷客42人，在會稽蘭渚山下蘭亭，舉行了一次別開生面的詩歌會。一群文人雅士置身於崇山峻嶺，茂林修竹之中，眾皆列坐曲水兩側，將酒觴置於清流之上，任其漂流，停在誰的前面，誰就即興賦詩，詠詩飲酒。不然，罰酒三觴。這些名士們共作詩37首。王羲之匯集各家詩作，乘酒醉興起，寫下了共324個字的《蘭亭序》，又稱《蘭亭詩序》、《蘭亭集序》。歷史上稱這次聚會為蘭亭會、流觴高會等，意為群賢高會，儒雅風流。

據史料記載，王羲之酒酣意足之際，揮毫作《蘭亭序》時，用的是蠶繭紙、鼠須筆，寫出的字個個飄逸遒勁，婀娜多姿，龍飛鳳舞，書法精絕。歷代書法家對它交口贊譽，風靡書壇，王羲之也因此被稱為我國歷史上的「書聖」，蘭亭因此成為歷代書法家的朝聖之地。「筆墨留聲遺萬代，風流藝海看今朝」。自1985年紹興市人大常委作出決定，將王羲之當年在蘭亭序修禊雅集之日定為紹興市書法節以來，每逢暮春三月，當代書法家雲集蘭亭，舉行臨流觴詠，交流書藝的「蘭亭書會」。

《蘭亭序》是罕書珍墨，絕代佳作，它問世的時間不長，便成為收藏史上的千古之謎。王羲之對永和九年三月初三所作《蘭亭序》亦自愛重，把它作為珍寶傳給子孫。傳到七代孫智永和尚時，因和尚無後代，永卒，傳書於弟子辨才。辨才深知《蘭亭序》的價值，特在永欣寺雲門寺季閣樑上鑿暗檻密藏，從不透露半點風聲，以為萬無一失。

唐太宗李世民是我國古代一位有作為的皇帝。他酷愛書法，曾花費千金，廣收天下名帖，猶好「二王」 書法，修《晉書》親自為王羲之寫傳記，他收藏不少王羲之書帖，對他的字稱之「盡善盡美，心摹手追」。聞其名而未睹其跡，真到了夢寐以求的程度。當他得知《蘭亭序》在辨才之所，乃下敕令，命辨才入宮任僧官，恩賜甚豐，欲誘辨才獻出墨寶。辨才早有思想准備，他在《赴太宗召》一詩中寫道：雲霄咫尺別松關，禪室留空碧嶂間。縱使朝廷卿相貴，爭如心在白雲間。到京後辨才一口咬定，《蘭亭序》已在喪亂中亡失，不知所在。唐太宗無奈，只好將辨才放歸永欣寺。太宗不甘罷休，如是竟三次命辨才進京，重問《蘭亭序》下落，即為《志書》所載，唐太宗三召辨才，詰其《蘭亭序》下落之事。唐太宗求寶心切，後又派監察御史蕭翼微服來到永欣寺。辨才見蕭翼溫文爾雅，舉止不凡，知識淵博，便留住寺中，以後兩人一同吟詩作畫，下棋彈琴，相處十分投機，大有相見恨晚之感。一日，蕭翼拿出帶來的王羲之真跡讓辨才欣賞。辨才邊看邊笑，說：「此是王羲之真跡，但並非精品。」蕭翼問：「何為精品﹖」 辨才說《蘭亭序》。蕭翼假意哈哈大笑，說：「數經離亂，《蘭亭序》早已失傳，如有，不過是復製品而已。」有失警惕的辨才卻把亡師臨終時如何把《蘭亭序》傳給他的經過詳述了一遍，並領蕭翼到禪房一隱蔽處拿出《蘭亭序》真跡。蕭翼接過《蘭亭序》後，亮出自己的真實身份說：「我是當朝御史，奉皇上之命來此取《蘭亭序》。」辨才聞語，暈倒於地，良久始蘇。時年八十高齡的老僧辨才從此積郁成疾，不治身亡。

唐太宗李世民得到《蘭亭序》真跡後，愛不釋手，視為御寶，除自己臨摹觀賞外，還命令當朝著名書法家歐陽詢、虞世南、褚遂良等寫成各種摹本傳世，而把真品藏在身邊。貞觀二十二年672年唐太宗病危，仍念念不忘《蘭亭序》，臨終時召見太子李治，曰：「吾欲從汝求一物，汝誠孝也，豈能違吾心願。」高宗李治曰：何物﹖太宗曰：「吾所欲得蘭亭，可與我將去及弓箭不遺。」李治遵父皇命，用玉匣裝《蘭亭序》，把這絕代墨寶作為陪葬品埋入唐太宗墳墓昭陵里，「天下第一行書」終長眠地下。五代時，一個叫溫韜的人盜挖了昭陵，從此，《蘭亭序》便下落不明。後人對此眾說紛紜，莫衷一是。一說，昭陵以山為陵，異常堅固，憑當時條件，溫韜根本沒法進墓，《蘭亭序》仍在昭陵墓中，當年郭沫若堅信此說。一說，《蘭亭序》原本沒葬在昭陵，因高宗李治也非常喜愛書畫佳作，與父皇陪葬的是他人臨摹本，而真品留在自己身邊。此前，讓人將《蘭亭序》和其他書畫珍品葬在乾陵自己墓中。如今，人們看到的《蘭亭序》，應該說是後人的摹本和臨本，只能展現《蘭亭序》的基本風采。《蘭亭序》的真正下落，至今仍然是一個謎。

下第一行書《蘭亭序》

最卓越的藝術品，往往在極小的空間里蘊含著極豐裕的藝術美。《蘭亭序》就是一座袖珍式的屹立於尺幅之中的輝煌的書藝殿堂。唐太宗贊嘆它「點曳之工，裁成之妙」。黃庭堅稱揚說：「《蘭亭序》草，王右軍平生得意書也。反復觀之，略無一字一筆，不可人意。」《蘭亭序》遒媚勁健的用筆美，流貫於每一細部。略剖其橫畫，則有露鋒橫、帶鋒橫、垂頭橫、下挑橫、上挑橫、並列橫等，隨手應變。其豎畫，則或懸針，或作玉筋，或墜露，或斜豎，或弧豎，或帶鉤，或曲頭，或雙杈出鋒，或並列，各盡其妙。其點，有斜點、出鋒點、曲頭點、平點、長點、帶鉤點、左右點、上下點、兩點水、三點水、橫三點、帶右點等等。其撇，有斜撇、直撇、短撇、平撇、長曲撇、弧撇、回鋒撇、帶鉤撇、曲頭撇、並列撇等等。其挑，或短或長。其折，有橫折、豎折、斜折。其捺，有斜捺、平捺、回鋒捺、帶鉤捺、長點捺、隼尾捺等。其鉤，則有豎鉤、豎彎鉤、斜鉤、橫鉤、右彎鉤、圓曲鉤、橫折鉤、左平鉤、回鋒減鉤。無論橫、豎、點、撇、鉤、折、捺，真可說極盡用筆使鋒之妙。《蘭亭序》凡三百二十四字，每一字都被王羲之創造出一個生命的形象，有筋骨血肉完足的豐驅．且賦予各自的秉性、精神、風儀：或坐、或卧、或行、或走、或舞、或歌，雖尺幅之內，群賢畢至，眾相車現：王羲之智慧之富足，不僅表現在異字異構，而且更突出地表現在重字的別構上。序中有二十多個「之」字，無一雷同，各具獨特的風韻。重字尚有「事」、「為」、「以」、「所」、「欣」、「仰」、「其」、「暢」、「不」、「今」、「攬」、「懷」、「興」、「後」等，都別出心裁，自成妙構。

董其昌在《畫禪室隨筆》中寫道：「右軍《蘭亭敘》，章法為古今第一，其字皆映帶而生，或小或大，隨手所如，皆人法則，所以為神品也。」後世珍視其布白之美，臨摹者雖難免滲入各自的筆性，但無人稍變其章法布白。正如解縉在《春雨雜述》中所說的那樣：「右軍之敘蘭亭，字既盡美，尤善布置，所謂增一分太長，虧一分太短。」《蘭亭序》的章法，彷彿如天生麗質，翩翩起舞，其舞姿之美是無與倫比的。

蘭亭修禊，使王羲之觸悟山水之美、宇宙。之玄和人生的真諦。在物我兩忘的境界中，一氣呵成，揮寫下千古傑作《蘭亭集序》。正因為他情深意厚，故能情注毫端而天趣自在；也因為他筆法精嚴，故能使筆底如行雲流水而形神兼具；更因為他諸美皆備，故能使這篇文稿的揮寫最終達到高華圓融的境界。在這件盡善盡美的作品而前，後世名家雖竭力臨仿，卻都未能得其個。南唐張泊雲：「善法書者，各得右軍之—體。若虞世南得其美韻而失其俊邁，歐陽詢得其力而失其溫秀，褚遂良得其意而失寸：變化，薛稷得其清而失於窘拘。」而王羲之本人也只寫下這一傑構，其後他再度書寫《蘭亭序》，都不能及原作的神妙絕倫。沈尹默說「當時逸少本天全」，贊美了《蘭亭序》的傑出有其不可重現的機緣，自然就非他人所能企及的了。

C. 蘭亭集序王羲之書法作品高清圖片

蘭亭集序是著名書法家王羲之的代表作品之一，他的這部作品得到許多人的學習與贊賞。現如今，蘭亭集序這部書法作品被人們譽為天下第一行書。下面是我整理的蘭亭集序王羲之書法作品高清圖片。

蘭亭集序王羲之書法作品圖片展示

蘭亭序，又名《蘭亭集序》、《蘭亭宴集序》、《臨河序》、《禊序》、《禊帖》。晉代書法家王羲之撰寫，《蘭亭序》中記敘蘭亭周圍山水之美和聚會的歡樂之情，抒發作者好景不長，生死無常的感慨。法帖相傳之本，共二十八行，三百二十四字，章法、結構、筆法都很完美，是他中年時的得意之作。其文書法具有極高的藝術價值，王羲之與顏真卿《祭侄季明文稿》、蘇軾《寒食帖》並稱三大行書書法帖。

蘭亭序的文章賞析

《蘭亭集序》，又題為《臨河序》、《禊帖》、《三月三日蘭亭詩序》等。晉穆帝永和九年(公元353)三月三日，時任會稽內史的王羲之與友人謝安、孫綽等四十一人會聚蘭亭，賦詩飲酒。王羲之將諸人名爵及所賦詩作編成一集，並作序一篇，記述流觴曲水一事，並抒寫由此而引發的內心感慨。這篇序文就是《蘭亭集序》。此序受石崇《金谷詩序》影響很大，其成就又遠在《金谷詩序》之上。

文章首先記述了集會的時間、地點及與會人物，言簡意賅。接著描繪蘭亭所處的自然環境和周圍景物，語言簡潔而層次井然。描寫景物，從大處落筆，由遠及近，轉而由近及遠，推向無限。先寫崇山峻嶺，漸寫清流激湍，再順流而下轉寫人物活動及其情態，動靜結合。然後再補寫自然物色，由晴朗的碧空和輕揚的春風，自然地推向寥廓的宇宙及大千世界中的萬物。意境清麗淡雅，情調歡快暢達。蘭亭宴集，真可謂“四美俱，二難並”。

但天下沒有不散的宴席，有聚合必有別離，所謂“興盡悲來”當是人們常有的心緒，盡管人們取捨不同，性情各異。剛剛對自己所嚮往且終於獲致的東西感到無比歡欣時，但剎那之間，已為陳跡。人的生命也無例外，所謂“不知老之將至”(孔子語)、“老冉冉其將至兮”(屈原語)、“人生天地間，奄忽若飆塵”(《古詩十九首》)，這不能不引起人的感慨。每當想到人的壽命不論長短，最終歸於寂滅時，更加使人感到無比凄涼和悲哀。如果說前一段是敘事寫景，那麼這一段就是議論和抒情。作者在表現人生苦短、生命不居的感嘆中，流露著一腔對生命的嚮往和執著的熱情。

魏晉時期，玄學清談盛行一時，士族文人多以莊子的“齊物論”為口實，故作放曠而不屑事功。王羲之也是一個頗具辯才的清談文人，但在政治思想和人生理想上，王羲之與一般談玄文人不同。他曾說過：“虛談廢務，浮文妨要”(《世說新語·言語篇》)在這篇序中，王羲之也明確地指斥“一死生”、“齊彭殤”是一種虛妄的人生觀，這就明確地肯定了生命的價值。

這篇文章具有清新朴實、不事雕飾的風格。語言流暢，清麗動人，與魏晉時期模山范水之作“儷采百字之偶，爭價一句之奇”(《文心雕龍·明詩篇》)迥然不同。句式整齊而富於變化，以短句為主，在散句中參以偶句，韻律和諧，樂耳動聽。

D. 作為東晉時期著名書法家，王羲之的蘭亭序為何那麼多塗改的痕跡

在當代這個文化多樣的社會中，如果沒有特別的才藝是很難生存下去的。而書法則是一副永不消亡的明信片，就像東晉時期的王羲之，作得一首蘭亭序，被後人稱道了上千年，確實王羲之所代表的的楷書流行於後世很長時間，以至於現在我們寫字也是被要求使用正楷的文字體來規范書寫。

一般來說，所謂的臨摹是把原作放在面前，然後摹仿原作的筆跡和感覺，自己來寫，這樣可以保證書寫的連貫和順暢，但與原作的差別會比較大。描摹出來的字雖然沒有寫作者本人的特徵，但卻是最接近原作的。不過，雙鉤摹本在塗色中很容易把墨塗出字外，所以失敗率很高。《蘭亭序》應該至少經歷了數百次雙鉤，才有了今天所看到的樣子。

E. 求《蘭亭序》高清大圖全圖

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F. 蘭亭集序的書法賞析

談論魏晉書畫藝術。人們總會將它與「形神之辯」的審美趣尚相聯系起來，從「形神兼備」發展到「離形神似」，講求自然。順乎神理，在藝術上這是形式表現和精神內涵的關系，既有道家的「飄逸」，又有儒家的「文質」。華美與質朴的相結合，由此產生中國傳統書畫藝術的「形神兼備」的藝術品格。後來又將它上升到「得意忘形」的境界，使書畫藝術從對外在客觀世界的表現轉向人的內在精神世界的抒發。這在晉代的書法藝術中就出現了追求「韻」的審美趣尚。從流傳的晉書墨跡來看，晉人尚韻，其主要表現為自然天成、和諧暢達的柔性美。王羲之就是晉代書法的傑出代表，後世尊為「書聖」，其《蘭亭序》法帖也被尊崇為「天下第一行草」。
《蘭亭序》是王羲之47歲時的書作，記述的是羲之和友人雅士會聚蘭亭（今浙江紹興西南蘭清）盛游之事，其書從容嫻和，氣盛神凝。據傳唐太宗李世民酷愛其書法，認為《蘭亭序》是「盡善盡美」之作，死後將它一同葬人陵墓。現傳《蘭亭序》之真偽，曾有過大爭論，幾乎要挖李世民的墓了。但是《蘭亭序》的藝術價值卻是一致公認的。宋米芾詩雲：「翰墨風流冠古今，鵝池誰不愛山陰；此書雖向昭陵朽，刻石尤能易萬金。」歷代書家摹本不下幾十種，也是書法史上少有的文化現象。
《蘭亭序》在王書中雖不及其行草書札，但作為一種典雅、雙逸、瀟酒的時代風格是無人能超越或與之相伴的。那種硫朗有致的布局，挺秀雙逸的風神，變化多端的筆法，縱橫自如的取勢，使後世學書者感到面對的是一座既平凡又神秘莫側的城樓，往住不得其門而人，單看其用筆的豐富，就有藏鋒、稱飾、掛筆回鋒，牽絲、映帶、由方轉圓、由圓轉方等種種奇妙變化，有些橫與波挑又帶有隸書遺意，變化典側，時出新愈，平和之中見奇縱，這也是《蘭亭序》永久的藝術魅力所在，所謂「不激不勵，風規自遠」（唐·孫過庭語）正應是對《蘭亭序》之神最恰當的評語。
《蘭亭序》為行書帖，但從其圓轉流美的行書字體中可以感覺到東晉楷法的完備，在妍美的行書中隱含著楷書的骨力。南朝的楷書很發達，但從王羲之的傳本來看，其突出成就顯然在行、草方面。與漢魏、西晉比較，王羲之書風的最大特徵是用筆細膩而結構多變，過去的書風都走古拙一路，如《平復帖》，而王羲之卻能把書法技巧由純出乎自然而引向較為注重華美而達到精緻的境界，與古拙相對而為「秀媚」。將這種充溢韻致的書風與《蘭亭序》描寫的良辰美景珠聯璧合，有一種微妙的人和大自然融合在一起的境界。作者置身於「祟山峻嶺、茂林修竹」之間，「極視聽之娛」，抒發樂山樂水之情;與友人雅集，筋詠賞景之際，或悲或喜，情感跌宕，嘆人生苦短，良辰美景不常，情景交融，文思噴發，乘興書之，為中華民族文化留下了曠世傑作。《蘭亭序》的可貴之處就在於自然形態的美和人的情感之美的和諧的結合，似乎有天機入神，走筆如行雲流水，進人書藝的最高境界。據說後來王羲之又寫過幾次，都不可能再達到這種境界，這就是藝術的奧妙。
《蘭亭序》書法，符合傳統書法的最基本審美觀：「文而不華，質而不野，不激不厲，溫文爾雅」。其筆法剛柔相濟，線條變化靈活，點畫凝練，書體以散求正，具有敬側、揖讓、對比的間架美感，成為「中和之美」書風的楷模。欣賞《蘭亭序》，會獲得一種非凡的藝術享受。