A. 緬懷金庸!武俠小說泰斗金庸離世,是武俠時代的終結嗎
隨著一代武俠巨擘金庸的仙逝,不得不說武俠三大家金庸、古龍、梁羽生開創的新派武俠小說徹底告別了一個令人熱血沸騰的時代。江湖仍在,只是斯人遠去,徒留下一片落寞。
雖然武俠的時代已經落幕或者說逝去,好在仍有一些年輕的作家在堅守這個江湖並且已經嶄露出頭角。比如說鳳歌的《昆侖》、《滄海》,比如小椴的《杯雪》,比如步非煙華音流韶系列,孫拂的《英雄志》。。。。仍然延續著我們記憶中恣意瑰麗的江湖和熱血沸騰、可歌可泣的俠義精神,仍然讓我們為之扼腕。江湖仍在!
禾田飛歌:自由撰稿人。微信公眾號:禾田飛歌(ID:ahetian2017)
B. 國內著名的漫畫家和日本著名的漫畫家都有誰。
日本的:
一.宮崎駿
1963年,宮崎駿從大學畢業了,進入東映動畫工作。第一部參與製作的作品是東映在同年12月的劇場動畫《Wanwan忠臣藏》。緊接著宮崎駿參加了東映首次製作的第一部TV動畫——《狼少年ken》。
1971年,宮崎駿離開東映動畫,和高(火田)勛、小田部羊一等人一起進入「A-Pro」工作。1973年,他和高田勛兩人合作的動畫《Panda》上映.
1978年,第一部全程由宮崎駿監制的作品——《未來少年科男》在NHK 播出,頗受好評,宮崎駿的思想與風格在本片中大大地展現。1979年他進入東京movie新社,1980年執導《魯邦三世Caliostro城》(劇場版),再度展現《未來少年》的冒險電影風格。1982年長篇漫畫《風之谷》在德間書店的Animage雜志上開始連載,這部漫畫一直連載到1994年才完結。1982年11月,退出東京movie新社,當自由作家。
1984年三月劇場動畫《風之谷》上映,豐富的想像力及深沉的內容,震撼了觀眾和整個電影界。四月,宮崎駿和高畑勛兩人合夥創立了「二馬力」會社。
1985年,Studio Ghibli(吉卜力)創立,(吉卜力這個名字事實上本意是指「撒哈拉沙漠上吹的熱風」在二次世界大戰的時候,義大利空軍飛行員將他們的偵察機也命名為「吉卜力」。宮崎駿是個飛行器狂,當然也知道這件事,於是決定用「吉卜力」作為他們工作室的名字。而在這個名字的背後,還有一層含意,也就是希望這個工作室能在日本動畫界掀起一陣旋風!),於是開始製作《天空之城》。從《天空之城》以後,宮崎駿就一直Studio Ghibli 在工作,到現在為止一共陸陸續續製作了《龍貓》、《魔女宅急便》、《紅豬》、《心之谷》、《On Your Mark》,以及《幽靈公主》等動畫電影。
代表作
1.《風之谷》---此片在1984年推出引起了極大轟動,宮崎駿的卓絕名聲也是從這個時期奠定的。電影版的《風》是由宮崎駿同名漫畫改編。因為工作繁忙,漫畫在德間書店的漫畫月刊的連載直到1994年才完成,歷時12年之久。
2.《天空之城》---由JonathanSwift寫的小說《Gulliver's Travels》改編的電影,某些人認為其故事情節較為傳統,但這不等於它沒有新意,相反,《天》一劇充滿了很多新元素。電影中近乎完美地刻畫出故事所發生的世界的景觀,有點科幻色彩,也有點神話色彩,還有點歐洲工業革命時期的味道,諸如高架鐵軌上的舊式火車,黑漆漆的礦洞,飛空艇,象泥塑的機器人等等...
緊張激烈的情節貫穿整部電影,但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味;人物的表達很多時侯不是靠台詞而是靠人物的具體動作,使人物的性格更顯深刻。這可能就是為什麼它能吸引小孩甚至大人坐下兩小時專注地看一部動畫片了吧。我們不得不承認宮崎駿有這種能力。
3.《平成狸合戰》---在日本人心目中,狸貓是一種神秘的動物,它們會使用一種類似障眼法的幻術,身體可以變成任意形狀,或者把樹葉變成錢什麼的用來欺騙人類。在本片中,東京地下的多摩NEW TOWN開始了社區新建工程,狸貓們被趕出了住處。他們就想復興古代傳下來的化學,利用這種幻術嚇唬人類藉此使工程擱置,向人類發起了挑戰。他們從四周招來了長老狸,決定實施「妖怪不作戰」計劃。
在劇情中,狸貓們以極快的速度出動了,但在出動之前,它們變成了兩只腳直立行走的姿式,觀看的人看到這里一定會覺得十分有趣。事實上,本作的氣氛是以幽默為主的,雖然也出現了被車軋死的狸貓的形象,但馬上又回復到主基調上來。
4.《千與千尋之神隱》---在這部「宮崎版愛麗斯奇遇記」里,現代日本第一次作為宮崎動畫的舞台出現。千尋在幻境里遇見的各類精靈,無不在現今的日本有著寓意式的指向———魔女湯婆婆是迷戀金錢的溫泉經營者,對自己的子女放縱不加管制,是個失職的母親。任意揮霍金錢不尊重他人的存在,性格如同小兒缺乏思考理性。性格復雜的少年小白兼備聰明和冷酷的雙重人格。
5.《魔女宅急便》---其原作是曾獲國際安徒生大賞的日本女作家角野榮子,經過宮崎駿的動畫功力,再次將觀眾帶入一個美妙的世界。
6.《紅豬》---將背景設定在二十年代的義大利,同樣是歐洲風味的背景和音樂,為了更加真實地表達出歐洲當地的風土人情,製作委員會曾到過阿德里亞沿海進行實地考查。期中一幕在阿德里亞海的黃昏底下,遠處點綴著波爾哥的紅色飛機,畫面非常吸引!這是宮崎駿一部帶有自傳性質的電影,宮崎駿自喻為劇中主人公波爾哥,將自己的那種處在俗世而身不由己的矛盾構思成波爾哥的傳奇故事。其實又有多少人不是在俗世中身不由己的呢?
7.《幽靈公主》---宮崎駿將「人」和「自然」視為永遠不能相互妥協的兩個極端,認為人必須破壞自然才能得到自身的生存,而在片中,阿席達卡為了協調兩方和平共處一度在人神之間周旋,但最終也是悲劇性的結局,人和神兩敗俱傷。阿席達卡也說:「我已經盡力阻止過了(指人神大戰),但最終還是失敗了。」但不管人與自然相互共存的問題能否得到解決,作為人類首要的是應該生存下去。
二.筱原千繪 ( Chie Shinohara しのはらちえ)
生日:2月15日
星座:水瓶座
血型:O型
興趣:駕車、打高爾夫球
出道作品:《紅ぃ傳說》
[代表作品]
長篇作品
1.《魔影紫光》(《紫眸少女》)(有真人版)---1987年 全12卷
從出生起左腕上便帶著奇怪形狀的胎記的少女,倫子。 從這個胎記顏色變深開始,她的周圍就接二連三地發生了奇怪的事件。原來,在倫子身體中深藏的魔性開始覺醒了.
每遇到危險時,她的瞳孔的顏色就會變成紫色時,就會變身成可怕的金錢豹(比一般的金錢豹要大的多)
同時,對於會變身的人有著異常執著的女教師曾根原,為研究變身人,妄圖捕獲倫子。為了自由的生活,倫子與戀人慎也共同抵禦,進行不屈的抗爭……
2.《海暗月影》(《雙胞少女》)(有ova動畫版)
3.《蒼之封印》
4.《靈貓》
5.《筱原千繪傑作集》
6.《天是紅河岸》---夕梨是一個普通中學3年級的學生。一天在約會的途中被水裡幻化出的一隻手牽扯入水中,醒來時發現已超越時空,來到了古代希塔托帝國。帝國皇後納基亞擁有操縱水的魔力,她為了得到祭品想致夕梨於死地。夕梨獲得王子卡爾的幫助,以側妃的身份隱藏在王子的羽翼下,不甘心的皇後處處為難卡爾,而卡爾為了保護心愛的夕梨誓與皇後抗爭到底……
《天是紅河岸》以古代美索不達米亞平原上的古國希塔托帝國為歷史背景,希塔托帝國是公元前十幾世紀在今土耳其興起的一個國家,建都哈多夏,崇拜蘇美爾人神系,與埃及是鄰國,彼此文化互相滲透,同時也不停地爭戰.這個充滿神奇和傳說的國家和埃及一樣有著燦爛的文明,但在歷史中的記載卻少之又少,這給了筱原千繪相當大的發揮空間。但她漫畫中的建築與人物服裝也非常接近於歷史中的希塔托帝國風俗。
短篇作品
《深夜的訪客》
《暗夜傳說》《暗夜獵殺》等等
以一部《魔影紫光》(《紫眸少女》)(全12卷)榮獲1987年第32屆小學館漫畫獎,一炮走紅。自此活躍於日本少女漫畫舞台,成為小學館「少女comic'雜志上王牌作者之一,畫面動感絕佳,故事頗帶些魔幻色彩,不但在日本本土擁有大量讀者群,在港台及內地亦征服了無數少女心。景近連載的《天是紅河岸》(已出至18卷)雖被認為有抄襲《尼羅河女兒》之嫌。但卻十分暢銷,連續三、四年都在銷售排行榜上榜上有名。
三.手冢治蟲(男)
生日 1928年11月3日
血型 A型
星座 天蠍座
出生地 大阪府豐中市
本名 手冢治
可以說沒有這個人,就不會有如今的日本漫畫界,所以人們稱他為"漫畫之神"。 因仰慕他而走上漫畫家之路的有藤子不二雄、石森章太郎、松本零士、赤冢不二夫等等。 當然,被上述這些漫畫家影響的人就更多了。 由於親身經歷過戰爭,他深知生命的可貴,便開始了從醫的道路,直至取得博士學位。但天生的愛好還是使他最終選擇了自己渴望的職業--漫畫。
作品有:《三目童子》,《火之鳥》,《鐵臂阿童木》,《森林大帝》,《化石島》,《藍寶石王子》,《大都會》,《人間昆蟲記》
作品介紹:
《三目童子》是80年代熱播的片子,古代擁有高度文明的三眼族,在不明原因下滅絕了,中學生寫樂保介是其中一個遺族。當他的第三隻眼用膠帶遮蔽時,他只是常受欺負的膽小的孩子,而當膠帶撕掉後,他恢復成原本的擁有超常智商邪惡的傢伙……
《火之鳥》又譯<火之鳥>.無論在質量,數量還是在規模上都堪稱手冢作品的頂峰,是日本漫畫作品中永久的經典.作品吸收了大量的神話故事,傳說及史實,為讀者展示了各個時代人類面對生與死的不同態度,筆力之厚重,主題之深邃均前所未有.作者將浩盪的長篇與試驗性的表現手法巧妙結合,使該作成為日本漫畫發展史上不朽的先驅之作.
由於作者不幸逝世,該作最終沒有完成.該作曾經推出多部劇場動畫與OVA,並於2004年被改編為全13話的TV動畫.
四.渡瀨悠宇
生日 1970年3月5日
出生地 大阪岸和田市.
血型 AB型
星座 雙魚座
愛好 養寵物,看錄影帶,玩電視玩具,聽音樂
代表作:1.《不思議游戲》--夕城美朱是國三生,預備考高中,打算進入很難考的學校。每天都在拚命的用心讀書。有一天,美朱在圖書館里,讀完書時,卻在無意中發現了[四神天地書],因而跌如到這故事書里頭.2.《絕對彼氏》,3.《夢幻天女》
五.北條司
生日:1959年3月5日
出生地:日本福岡縣北九州市
北條司的畫風是很寫實的,而且現代感強,動感與質感完美融合。北條司漫畫的一大特色就是詼諧,幽默,這一點在《城市獵人》發揮得最為淋漓盡致。除了瘋狂搞笑外,北條司漫畫的另一大優點就是細膩、感人的情感畫面,讓人回味無窮,這才是他的漫畫能長久吸引讀者的主要原因。
在〈城市獵人〉之後,北條司發表了一些主題較嚴肅的作品。作者似乎想讓自己的漫畫往高層次發展而不僅僅只是有娛樂的效果。這種風格的變化在〈陽光少女〉、〈那年的夏天〉以及〈少女的季節〉這三部作品中最能體現。最讓人感動和震撼的還是〈那年的夏天〉。這部漫畫由幾個獨立的短篇構成,但每個短篇都圍繞著「戰爭毀滅了年輕人的夢想」這個主題展開,把少年對實現心中夢想的渴望,被捲入戰火時的無奈,夢想毀滅時的痛苦刻畫得淋漓盡致,讓人深刻感受到戰爭的罪惡。
所謂愛無論性別論似已成為世紀末少女漫畫家的一個創作趨勢,專畫少年漫畫的北條司居然也來湊熱鬧,推出了他的〈非常家庭〉,描寫一對性別倒錯的夫妻家庭生活。這部作品雖然不象其他兩部長篇〈貓之眼〉和〈城市獵人〉那樣富有傳奇色彩,但在溫情與胡鬧並存上仍有著濃厚的北條司風格。〈非常家庭〉不象同題材的少女漫畫那樣浪漫,超不現實,作者對感情刻畫保持了寫實風格,是一種真實地感動。雖然也有人對這部表現同性傾向和性別倒錯的漫畫不以為然,但並不影響它的受歡迎程度。〈非常家庭〉連載至今,一直都是少年漫畫 TOP 10 的常客。
世紀末的北條司魅力依然不減。因為一部作品一炮打紅的漫畫家實在不少,然而能夠十幾年如一日的持續保持高水平的創作勢頭的漫畫家卻不多。18年來的成就是他能當之無愧的躋身於那些令人難以忘懷的漫畫大師的行列。
代表作:
1.《我是男子漢》
2.《貓眼三姐妹》
3.《城市獵人》
4.《天使的禮物》
5.《白貓少女》
6.《少女的季節》
7.《陽光少女》
8.《那年的夏天》
9.《非常家庭》
六.吉住涉
【生日】1963年6月18日
【籍貫】東京
【血型】A型
【星座】雙子座
學歷:日本[一橋大學]畢業
語言:日語、英語
出生地:東京都
【主要作品】
《游戲四重奏》
《銀海家人》
《帥氣女朋友》
《果醬少年》(動畫化)
《只愛你一人》
《薄荷關系》
《一起散散步》
從《銀海佳人》(又譯:《帥氣女友》)到《魔法留學生》(又譯:《魔法戀人》),她的每一部作品都如初夏清晨的微風,清新宜人,帶著甜甜的水果香。
《薄荷關系》是一出「國中生的校園喜劇」,畫笑鬧漫畫感覺很愉快的吉住涉在這一部作品中沒有涉及一點讓人們感到沉重的東西,總之讀者是會跟著南野家的這對寶貝雙胞胎一直笑到最後的。《薄荷關系》中的某些設定也讓人好笑:諾維和瑪利亞的爸爸與《只愛你一人》中的朱音爸爸是雙胞胎!之所以如此設定,吉住涉回答說一來是雙胞胎很有趣,二來是不用去想新中年角色的面孔,一石二鳥。這個,該說她是聰明還是懶呢?吉住涉老師說∶「這次我想輕松地描寫快樂、天真無邪的故事,所以一直提醒自己盡量不要描寫得太認真。」
七.車田正美 (MASAMI KURUMADA)
生日:1953年12月6日
出生地:東京都中央區
星座:雙魚座
血型:A型
愛好:音樂、釣魚
最討厭的事:演講
處女作:《女強風暴》
代表作:《聖鬥士星矢》,《風魔小次郎》,《靜鬥士—翔》,《B`tX鋼鐵神兵》
《聖鬥士星矢》(全28冊)入選日本著名出版社集英社評出的「20世紀日本國內不容錯過的15部經典名作.當年,車田正美的代表作《女神的聖鬥士》改編的動畫《聖鬥士星矢》在全國的播出,極轟動. 創作這部作品的靈感,是來自一份名為「獅子星座流星群」的資料。車田正美看到從天而降的流星,引發出聖鬥士的概念。本來,主角星矢想用獅子座,但幾經調改後,最後決定用天馬座。因為取天馬行空的意思較為合適。至於「獅子星座流星群」的原意,仍留在星矢拿手的絕技上。星矢的名字來自聖物之箭,即聖矢。
車田正美從88個星座中,選出10個作為青銅聖鬥士,並按照各個星座的特徵來設計角色的性格。紫龍的聖衣有最強的拳和最強的盾。這是從中國「矛和盾」的故事中得到的啟發。關於冰河的構想和其他人有點不同,後來綜合各方面的意見,才創造出永凍冰壁的冰河。
《拳王創世紀II》(一冊)入選日本著名出版社集英社評出「20世紀日本最為精彩的14部經典戰卷」
《B'tX鋼鐵神兵》正是車田正美繼《聖鬥士星矢》後又一刻畫那種堅強、執著、獨立、無畏的戰斗的男人的佳作
八.高橋留美子
生日:1955-10-10
聯系地址:日本新瀉
作品:《亂馬1/2》/《Ranma 1/2》 《福星小子》/《Urusei Yatsura》 《相聚一刻》/《一刻公寓》/《Maison Ikkoku》 《犬夜叉》/《INU YUSHA》 《人魚之森》 《人魚不再笑》 《斗魚之里》 《人魚之傷》 《夢的終結》 《約定的明日》 《人魚傷痕》 《舍利姬》 《P之悲劇》(短篇集) 《P之悲劇》 《浪漫的商人》 《不幸之家》 《花盆之中》《百年之戀》 《大碼SIZE的幸福》 《L or W》短篇集) 《L or W》 《苗條觀音》 《是狗又如何!!》 《跟婆婆一起》 《加油末世》《GRANDFATHER》 《寶冢的招待》 《HAPPY TALK》 《我是女神!!》 《一磅的福音》/《The One Pound Gospel》 《任性的傢伙》《超女》 《我們是變臉俱樂部》 《戰國學生會》
1978年,她在大學二年級的時候利用春假的時間畫出了《任性的傢伙們》,獲得了第二屆小學館新人漫畫大獎,成為《少年星期日》周刊連載作者。
同年,又開始畫《福星小子》,先是作為試畫在雜志上短篇連載。1980年在讀者的呼聲下,她決定把《福星小子》繼續畫下去,成為一部在雜志上長篇連載的故事。與此同時,另一部作品《一刻公寓》也開始連載。1981年《福星小子》榮獲 第26屆小學館,漫畫獎高橋留美子成為擁有一大批漫畫迷的知名漫畫家。接著,她又陸續發表了一系列膾炙人口的中長篇故事。
1987年《亂馬1/2》問世。作為《福星小子》的姐妹篇的《亂馬1/2》,既保留了前者的優點又比以前有發展提高,真是好上加好。加上同名動畫也在電視上連播,在國內國外都搞得沸沸揚揚,把讀者看得如痴如醉。
從繪畫技巧來看,高橋留美子早期在極力模仿手冢治蟲,後來逐漸形成自己的風格。這種變化在《福星小子》的前後的卷次中,可以明顯地看到。
九.富堅義博
出生日期:1966年(昭和44年)4月26日
出生地: 日本山形縣
血型: A型
愛好: 棒球,搖滾樂,養蛇
處女作: 1987年的《快速直球》(入選第34屆手冢獎)
妻子: 武內直子
家庭:一姐及一弟
生平:愛好棒球(在《幽游白書》的Free Talk中多次提到)、搖滾樂、養蛇,家裡上有姐下有弟,據說弟弟也是漫畫家,曾經寫過18禁的小說,富堅義博還在裡面畫扉頁。
主要作品:《幽游白書》,《獵人》,〈level e〉,〈狼人,我愛你〉
〈淘氣愛神〉,〈藏飛同人漫畫〉
與其他熱血少年漫畫不同,富堅的故事主角雖然常常是不良少年,但在他筆下,卻絕對沒有刻意去勾畫暴力,甚至沒有一般漫畫中所大肆渲染的愛情描寫,富堅的作品,幾乎只是少年、和他周圍或朋友或對手的妖怪們的格鬥故事。 只是打來打去就有那麼多東西可畫嗎?是的,這也顯示了富堅不同於常人的天才構思。他的書是要變一個思維方式去讀的,這點在《LEVEL E》中表現的尤為明顯。在他的世界裡,沒有純粹的善與惡,黑與白,對的究竟是哪一方,我們無從知曉,憑我們的眼睛,我們無法判斷。前一刻所認為的崇高,被作者在下一頁徹底擊垮,而前一頁十惡不赦的殺手,在下一刻就會做出最卡哇伊的舉動,讓所有的女生雙眼立刻開始冒桃心串串。
讀富堅的書很輕松,因為他總是用最簡練的線條勾畫出最完美的形狀,不用網點,甚至不打底稿,他就用鋼筆直接在原稿紙上作畫——也只有這樣,才能畫出如此痛快淋漓的打鬥場面吧!另一個原因是富堅的書很搞笑。無論是早期的《惡魔愛神》還是僅僅三本的《LEVEL E》,他的搞笑天才足可以使所有讀者笑的背過氣去 .
十.鳥山明
主要漫畫作品:
《龍珠》(《Dragon ball》)
《ESCAPE》
《Dr.Slump》
《賀先生》
《PINK THE RAIN JACK STORY》
《騎龍少年》
《東寶大冒險》(《THE ADVENTURE OF TONGPOO》)
《劍之介少爺》(《KENNOSUKE SAMA》)
《SONCHOH》
《奇異島》(《WONDER ISLAND》)
《少女刑警TOMATO》
《波拉和羅德》(《POLA&ROID》)
《MAD MATIC》
《阿達和彼得一號》(《DUB&PETER1》)
《儲蓄戰士CASHMAN》(《CASHMAN》)
《惡魔少年》(《Go go Accliam》)
《鳥山明○作劇場1》(短篇集)
《鳥山明○作劇場2》(短篇集)
《鳥山明○作劇場3》(短篇集)
阿拉雷 :一個愛闖禍的機器女孩,一堆亂七八糟的故事,嘲笑了幾乎所有當時日本流行的卡通人物:永遠也幫不上忙的愛吃話梅的超人;鹹蛋超人只是畫面的補白;日本的名產--怪獸與人類共同居住還一起玩耍。這是鳥山明獨特的幽默,在這部作品裡他開始嘗試創造一個所有的生物共存平等的世界--企鵝村。這個世界延續在他以後的作品中,並在《龍珠》里達到了巔峰。那麼,為什麼要選阿拉蕾呢?她既不是當時流行的格鬥型也明顯不是美少女,只是個缺根筋的秀逗機器人,說到機器人,當時的確也有科幻類的漫畫,藤子不二雄的《機器貓》就是。但《阿拉蕾》的主題又明顯不僅僅是歌頌科學發明,甚至有時它還表現出對工業時代的嘲諷和反感:與代表自然生存狀態的企鵝村相對--大都會島的生活就象我們日常生活的城市一樣:華麗、忙碌、充斥著拘束與規則。而阿拉蕾只是在不斷的感慨"到底是城裡呀"並將之破壞的亂七八糟之後,興高采烈的回到了企鵝島。阿拉蕾可以說是一個自然人的形象(其實《龍珠》里的悟空也是,可見鳥山明對自然人情有獨鍾)--所謂自然人是法國哲學家盧梭在《美育通信》里提出的,既指在自然的環境、人際關系中成長起來的的淳樸的人。在《阿》里只有全無機心的阿拉蕾才能夠天下無敵,大概是反映了作者認為自然人的狀態才是最完美的境界。
十一.松本零士
1938年1月25日生於日本福岡縣。1954年他上高一時,首次發表了《蜜蜂的冒險》,獲得「第一屆新人王」獎。士
代表作: 《蜜蜂的冒險》 《俺是男人》 《戰場漫畫系列》 《宇宙海盜王哈羅克》 《宇宙戰艦大和號》 《銀河鐵道999》 《1000年女王》
作品介紹:
《銀河鐵道999》1977年開始連載、現在還在繼續連載的宇宙SF科幻作品。1978年被製作成113集電視動畫片,之後其漫畫、動畫片被翻譯成多種語言,流傳到17個國家,受到來自世界各國的讀者、觀眾
的支持。
1979年《銀河鐵道999》的劇場作品公映。
1981年其系列作品的最後一部《再見,銀河鐵道999》公映,至今這兩部作品仍然保持動畫作品
發行成績排行榜的前幾名。
幻想擁有長生不死之軀的機械身體的少年--星野鐵郎和母親。母親在機械伯爵對人類的殘害中喪生,倖存的鐵郎在神秘美女美鐵羅的幫助下乘坐《銀河鐵道999》、飛向可以免費製作機械
身體的星球·安得羅美達。
這是日本動漫史上的一部不朽之作品。
松本零士在這部作品中向我們描述了一個波瀾壯闊而又充滿著悲情、親情、友情、愛情的銀河世界。其宏大、復雜而富於哲理性的世界觀、人生觀和精彩的故事至今還是漫畫迷們津津樂道的對象。故事中對人性的刻畫和對有限生命的尊嚴捍衛主題方面尤其讓人肅然起敬,主人公星野鐵郎和梅蒂爾更是深入人心。
十二.赤石路代
生日:10月11日
● 星座:天秤座
● 血型:AB
● 出生地:日本崎玉縣浦和市(目前居住在橫濱)
● 愛好:蕭邦的音樂、看名人傳記、喝白酒、個人電腦
● 初戀 :中學一年級 同年級的棒球部的男生
發表作品:
★ 《溜冰娃娃》(共九冊)於日本小學館1992年ちやお9月號開始連載,1994年獲得小學館漫畫賞兒童部的肯定
★ 《替身天使》(共八冊)+外傳(一冊)於日本小學館プチコミツク1991年1月號開始連載
★ 《孤星望月》(共八冊)於小學館ちやお昭和61年10月號開始連載
★ 《阿爾卑斯玫瑰》又名《雪嶺飄零》(共九冊)
★ 《永遠守護你》又名《迷幻戀曲》(共八冊)於少女コミツクcheese1998年2月號揭載
★ 《星海奇緣》又名《半個月亮》(共六冊)於小學館少女別冊コミツク昭和59年8月號開始連載
★ 《魔光迷影》(共六冊)於日本小學館[CIAO]1990年2月號刊開始連載
★ 《聖者》(共五冊)
★ 《春日情韻》(共四冊)於小學館少女別冊コミツク昭和63年12號開始連載
★ 《姬100%》(共四冊)於小學館少女別冊コミツク昭和62年1月號開始連載
★ 《紅色狂想曲》(共三冊)
★ 《黃金花鬼》(共二冊)於小學館少女別冊コミツク平成3年5月獐載
★ 《沉默之瞳》(共六冊)於プチコミツク1997年5月號揭載
★ 《亞歷山大大帝——天上的王國》
★ 《暗夜情仇》又名《雨中的小屋》
★ 《草莓月迷情》
★ 《哭泣的法拉利》
★ 《彼方》
★ 《星之夜》
★ 《M1999》
★ 《野薔薇的庭院》
★ 《追愛美人魚》
★ 《夢中情》
十三.清水玲子
【性別】女
【生日】1966年3月26日
【籍貫】東京熊本
【血型】B型
【星座】白羊座
【興趣】潛水、畫畫、養魚
【主要作品】
《蝴蝶》《異星奇龍》
《月光迷情《諾亞的太空船》《再一個神話》
《天女來襲》
《銀河》《天使進化論》 〈野貓〉 〈輝夜姬〉
在日本眾多的著名漫畫家裡,清水玲子大約算是最神秘的一個。
她幾乎從不出席任何公開的社交場合,和她接觸的人只有雜志社的編輯,從不給人簽名,從不在公開場合拍照和在雜志上公布照片,幾乎不接受任何形式的采訪……可以說,她的一切個人資料幾乎都是零。從這里可想而知,做一本清水玲子的彩色專輯是多麼的困難。萬幸的是,我們要介紹的清水玲子是位漫畫家,而非偶像,所以我們更多的還是要介紹的不是私生活而是她的作品,要展示的不是寫真而是美麗的彩畫。
1979年LALA創刊,1983年在《LaLa》2月刊以《三岔路物語》出道。《傑克&艾利系列》,《月光迷情》等作品作為獨創性的科幻小說而大受歡迎。而且,具有透明質感的彩圖插頁的狂熱愛好者也很多。目前,在《LaLa》連載的《輝夜姬》也大受好評。
清水玲子一向是個非常爭議化的漫畫家,自短篇《三岔路物語》出道以來,她的短篇就以精細的製作、巧妙的故事安排受到了各色讀者的一致好評。而她的長篇作品,《月光迷情》、《異星奇龍》和《輝夜姬》在大受好評的同時,也遭到許多讀者的指責。特別是《輝夜姬》,許多讀者指責其故事線索過於繁雜,對於未來世界的設定安排頗有不合理之處。因此,講談社每年的少女漫畫獎,清水玲子的長篇作品常常是雖然能得到大獎提名的榮譽,卻總是在最後與大獎失之交臂,抱憾而歸。相對的,清水玲子的短篇漫畫倒是得到過不少獎項。《22XX》、《天使進化論》這些短篇至今還在受到許多讀者的推崇,稱清水玲子為最佳短篇少女漫畫作品是毫不過分的。清水玲子的作品還有一個特點,那就是充滿幻想性,大多具有科幻性質。最為難得的是,她的科幻題材作品並不象許多少女漫畫那樣只是拿科幻做幌子,弄得破綻百出。清水玲子的科幻題材作品故事相當嚴謹,作品中展示的機械、植物還有技術都有合理的設定,這種嚴謹的風格同時也體現在她的故事上。大多數的漫畫作品,往往是看到開頭就能夠將結尾猜個十之八九,可清水的作品卻是峰迴路轉,不看到最後一頁難以猜想出她准備怎樣的結尾。
十四.松本友 ( Tomo Matsumoto )
性別 女
生日 1月7日
籍貫 大阪府
星座 摩羯座
主要作品
《一吻定情》(動畫版),(真人版-台版/日版)
《美女是野獸》
短篇《23:00》
短篇《流言》
短篇《那年夏天》
短篇《平
C. 求張陳淑芬 作品圖
這個........天呀,沒見過這么問的.........
2003年我寫過一篇文章,幸好放到博客里了,要不然現在讓我再寫我還真沒有時間,雖然和樓主的要求有點偏差,可大概意思也差不多。
★對我影響最大的100位漫畫家(原創)☆
(以下觀點純屬個人意見)
排名不分先後,想到誰就寫誰
本文部分資料來源於:漫畫大風堂、集英社、動漫時代等網站。
資料不是很全面,很多是自己的評價,不當之處,請留言指正。
一、手冢治蟲:日本畫神,新漫畫創始人,成名作《森林大帝》、《鐵臂阿童木》,自組日本漫畫界王國「蟲工廠」,應該是中國讀者最早接觸的日本漫畫大師。愛「漫」一族的朋友們可能沒有幾個不知道他的吧。
PS:這里要加上一位:松本零士,因為他在我心目中的地位不比手冢治蟲大師低,不認識嗎?說作品吧《銀河鐵道999》
二、藤子不二雄:《機器貓》的作者, 著名二人組合,曾經加入蟲工廠。《機器貓》是以簡單的人物造型、神奇的故事情節和永遠長不大的主角為我編織了一個童年的神話。
三、宮崎峻:准確地說他是一位動畫大師,《天空之城》、《龍貓》在中國的上映讓我第一次真正體會到什麼叫唯美,什麼叫感動。
四、華特·迪斯尼:一個動漫神話王國的諦造者,地球居民幾乎都看過迪斯尼公司出品的動漫作品。
五、張樂平:代表作《三毛從軍記》、《三毛流浪記》。其實用不說張老前輩的代表作,一提到三毛大家都會想到這位被稱作「三毛之父」的老先生,與現在的日本漫畫相比,三毛系列也許並不華麗,但現實的白描手法令人難以忘懷,可惜現在很少有人能夠畫出這么經典的四格漫畫了。
六、高橋留美子:在《亂馬1/2》還被翻譯為《七笑拳》的時候我就認識了這位搞笑高手,如果不是因為看《亂馬1/2》時笑到岔氣,我可能到現在還搞不 清楚什麼叫「無厘頭」。
七、 五十嵐優美子:日本少女派早期代表, 成名作《小甜甜》,女主角圓圓的臉和華麗的裝束都是小女孩夢想中的模樣。
八、 車田正美:憑《聖鬥士星矢》成名 的漫畫家。離奇的幻想、激烈的打鬥場面還有美麗的人物造型,都是還在上小學的我的最愛,想當初全班同學幾乎每人的書包里都有一本《聖鬥士》,真是感動呀……
九、 CLAMP:多位漫畫家的組合,作品畫面華麗,構思不錯,近年少女派的代表人物,可惜不 斷有成員單飛,實力有所下降。《聖傳》、《X》一直是我最寶貴的收藏,看到那些華麗得令人窒息的場景,心裡總是有一種特殊的激動。
十、 莜原千繪:代表作《紫眸少女》(近譯《魔影紫光》)、《蒼之封印》、《天是紅河岸》。提到對我的影響,不能不說莜原千繪,她是的學習漫畫時的第一個模仿者,簡單的線條,不變的風格都是比較好的模仿教材,直到現在,我的畫風中都還帶有她的影子。
十一、 冬木瑠璃香:代表作《星座宮神話》。將古希臘傳說中的諸神作了全新的詮釋,不過畫風的變化讓人覺得有些受不了,特別是最後幾集,人物的眼睛都像睜不開一樣。
十二、陳曦:大我一點點的中國漫畫人,還在上小學時《兒童漫畫》連載他的作品《東東和西西》,那個時候我很佩服他,現在都還記得那簡單的四格漫畫,不過好久沒有他的消息了。
十三、馬榮成:黃玉郞的弟子,代表作《風雲》,1990年創立「天下出版有限公司」。聶風、步驚雲一度是我心目中完美男性的形象,看過電影後更是達到了痴迷的地步。
十四、鳥山明:代表作《阿拉蕾》(《IQ博士》)、《龍珠》,曾一度成為日本漫畫的代表人物。一想到他,就會想到阿拉蕾狂奔時的模樣和傻里傻氣的博士先生,還有美麗的山吹老師和會飛的小卡,還有那些像饅頭一樣的小山。
十五、柴門文:代表作《東京愛的故事》、《戀愛白皮書》。她的作品大多講述的是成年人的心態和愛情故事,其作品幾乎都被拍成了電視劇。因為故事情節曲折動人,很多人都喜歡她的作品,不過她的畫功的確不夠出眾。
十六、橘皆無:代表作《天空戰記》(同人作品)、《鎧傳》(《魔神壇鬥士》)、《螺暶前世緣》。作品線條簡單而華麗,彩稿色彩明亮,動畫片《天空戰記》和《魔神壇鬥士》都給中國觀眾留下了很深的印象,當然我也不例外。
十七、成田美名子:代表作《雙星記》,其作品生活氣息濃厚,帶有一定哲理。初看《雙星記》時,我還有些不敢相信這是一位日本漫畫家的作品,故事發生在美國,一名日本作家居然能把握得這么好,真的有些讓人覺得不104、 可思議。
十八、細川織榮子:代表作《尼羅河女兒》、《伯爵千金》,少女漫畫的代表人物。《尼羅河女兒》看第一部的時候還覺得不錯(那時一部是三十六卷,一卷四本),看到第二部的時候有一種想吐的感覺,這也是我第一次看漫畫看到想吐。
十九、尾崎南:代表作《絕愛》。正是看過這部作品,我才開始認同和理解同性戀,原來愛是沒有性別界限的,同性也可以愛得這么深、這么真,不過兩位男主角表達愛的方式好像有點變態……
二十、牛佬:香港第二代漫畫人,代表作《古惑仔》。黑社會故事其實並不是么恐怖和血腥,陳浩南、山雞、大天二的故事的確很感動人, 不過我想我也許是看過鄭伊健、陳小春主演的電影之後才這么想的。
二十一、蔡志忠:蔡志忠先生從十五歲起便開始成為職業漫畫家。他用簡潔生動的線條描繪了一部部頗具影響的漫畫書,在台灣、香港、新加坡、日本、馬來西亞等地廣受歡迎。他的作品莊子說、老子說、禪說、史記、西遊記、聊齋系列等開啟了中國古籍經典漫畫的先河。並以其對諸子百家,古典名著,唐詩宋詞,佛經禪語的獨到心得,行雲流水般的畫筆,將經典白話化與漫畫化,並加以現代詮釋,讓現代人在完全沒有負擔的情境下,吸收智慧,輕松學習經典 。
二十二、黃玉郞:香港第一代漫畫霸主,代表作《天子傳奇》。如果不是因為黃玉郞,我根本不會發現原來用中國畫技法也可以畫出這么美麗的畫面。
二十三、北條司:寫實派大師,成名作《貓眼三姐妹》,代表作《俠探寒羽良》(《城市獵人》)、《陽光少女》、《青春之夏》。初看北條司的作品覺得很搞笑,然後還有一點點色情,直到《青春之夏》的出現才讓我真正喜歡上這位漫畫大師。
二十四、井上雄彥:體育漫畫代表人物,代表作《籃球飛人》(《灌籃高手》)。提到北條司就能想到他,畢竟他曾經作過北條司的助手,不過其作品中的人物沒有北條司那麼寫實,故事也更接近生活一些。
二十五、田中政志:代表作《小恐龍阿貢》。這部沒有對白的漫畫讓我吃驚不小,原來漫畫可以這么畫的,《小恐龍阿貢》最突出的不光是嫻熟的鋼筆畫技法和真實的動植物寫真,對於動物喜怒感情的表現更加的具有沖擊性。無字是作品的另一個特點,可讀者卻不會因為文字而產生障礙無法理解,作者對於肢體語言的表現能力已經達到了登峰造極的地步。此外,這部作品也是了解動物生態的教科書,可算是田中政志創作生涯中的頂點之作。
二十六、清水玲子:代表作《輝夜姬》,作品畫面亮麗,題材怪異。不能不說清水玲子也是唯美派的代表人物,人物的眼睛都是那麼含情脈脈的。
二十七、安達充:代表作《棒球英豪》、《H2》、《美雪、美雪》,作品輕松,青春感很強,生活氣息很濃。不過故事節奏有點慢,有一些讀者認為他的作品是「XXX的XX,又長又臭」,但在我看來,卻是別有一備風味。
二十八、桂正和:代表作《電影少女》、《DNA2》。日本少女漫畫界少見的男性漫畫家,其作品充滿了幻想,故事情節相當吸引讀者的目光,雖說是少女漫畫家,但也有很多男生喜歡他的作品,可能是女主角太PL了吧。
二十九、高永:代表作《星座刑事》、《梵天變》,台灣漫畫界的帥哥,作品以優美內涵著稱,故事細膩,深度與精緻兼容並蓄,畫風也是屬於比較華麗的那一類,記得看《星座刑事》的時候我正上初三,愛不釋手呀........可是被老師沒收......
三十、池田理代子:代表作《凡爾賽玫瑰》、《奧爾菲斯之窗》。日本少女漫畫界的代表人物,作品以歐洲歷史故事為主,《凡爾賽玫瑰》中的奧斯卡真是酷死了.............
三十一、富堅義博:代表作《幽游白書》。幽助、藏馬、飛影......一個個生動的形象讓人永遠無法忘記,印象最深的是整部漫畫都沒有用過網點,卻把氣氛畫得這么吸引人。
三十二、奧田人志:代表作《天地無用》。應該這說本書我是先看了動畫片才看的漫畫,總覺得漫畫和動畫有一些區別,好在情節有趣,碰到我又無書可看,所以看了幾本。
三十三、由貴香織里:代表作《少年殘像》,「毒伯爵該隱系列」,《天使禁獵區》。我印象最深的應該是《天使禁獵區》,眾多的人物,復雜的人物關系都快把我搞糊塗了,好在畫面很美,給人一種頹廢的印象,不然這部漫畫可能我會看不下去。
三十四、美樹本睛彥:1982年的《超時空要塞》(《太空保壘》)人物設計使他一炮而紅,不過那時我還不知道這位大師的名字,只是覺得人物形象很PL,明美好好看哦......
三十五、貞本義行:《不思議之海的娜丁亞》(《藍寶石之謎》/《神奇之海的娜丁亞》)、 《新世紀福音戰士EVA》的人物設計。光看到這些作品的名字就知道貞本義行對我的影響了。
三十六、渡瀨悠宇:代表作《思春期未滿》、《魔幻游戲》、《砂之王冠》,少女派新貴。可愛的的女主角,男主角也很溫柔,算不上我喜歡的那種風格,不過故事情節深受小女生的歡迎,看過《魔幻游戲》覺得還算可以一讀。
三十七、齋藤千穗:代表作《花音》、《白木蘭圓舞曲》、《花冠安琪兒》。第一次看到她的作品時,覺得與筱原千繪的風格有幾分相象,仔細看過後發現比筱原的作品更細膩,更唯美。
三十八、和月伸宏:《戰國的朔月》、《浪客劍心》、《劍心華傳》、《北陸的幽靈》。和月伸宏一手傑出的黑白畫技巧使得人物柔美飄逸,隨風輕舞的黑發,裙裾飛揚的服裝和洗煉干凈的線條進的老師小畑健的真傳。充滿動感的黑白剪影畫淋漓盡致的表達出了中古時代的滄桑感。還有一些畫面猶如版畫一般,自成一格,極富韻致,這就是和月區別其他漫畫家的標志。
三十九、青山剛昌:代表作《名偵探柯南》。雖然主角是一個小小的男孩形象,但離奇的情節、慎密的推理將讀者帶入了一個神奇的偵探世界,不過我還真的有些擔心工藤新一能不能變回大人。
四十、北川美幸:代表作《公主軍團》、《銀色舞台》、《東京茱麗葉》。又是一個以大眼睛女主角和可愛男主角吸引讀者眼球的少女派漫畫家,故事情節是典型的少女漫畫風格,不過作品眾多,又以中短篇為主,讓人看過之後不覺得太累。
四十一、胡蓉 :代表作《白秋練》、《倩女幽魂》。中國首位打入日本市場的漫畫家,作品風格獨特,中國畫筆法將聊齋故事演繹得恰到好處。
四十二、藤島康介:代表作《我的女神》、《逮捕令》。生活化的故事情節和輕松幽默的細節描寫是藤島康介的法寶。
四十三、大友克洋:代表作《童夢》、《阿基拉》、《沙流羅》(與永安巧合繪,未完)。 如果說宮崎駿是令日本動畫邁向世界的先驅,大友克洋就是他的繼承者。80年代至90年代,他的作品同宮崎駿一樣,受到國際注目。
四十四、埃爾熱 :代表作《丁丁歷險記》。頭上豎著一縷頭發的小個子記者丁丁、愛喝威士幾的船長、耳背的教授、稀里糊塗的杜邦兄弟(真搞不懂為什麼警察局不開除他們兩個)、還有那隻可愛的狗白雪,都是我的老朋友啦!三十二小人書我就有一套完整的,到現在都是我的寶貝收藏。
四十五、武內直子:代表作《美少女戰士》。其實我並不喜歡這個故事,之所以說她對我的影響比較大是因為一聽到月野兔的聲音我就想吐......
四十六、木城雪戶:代表作《銃夢》。奇怪的書名,奇怪的世界,奇怪的情節,一切好像都是怪怪的,但我喜歡這個故事,為之流過淚.....(很少見的哦)
四十七、荻野真:代表作《孔雀王》。是《孔雀王》這部漫畫讓我知道了什麼叫詭異。
四十八、左藤文也:代表作《金田一少年事件薄》。同樣是推理漫畫,金田一與柯南卻是完全不同的風格,同樣也是我喜歡的作品。
四十九、高田裕三:代表作《三隻眼》(《3x3Eyes》)。來自西藏的可愛姑娘小佩,帶來了一個美麗的故事,可能是由於西藏的神秘才給作者帶來了創作靈感,美的三隻眼,我喜歡。
五十、峰倉和也:代表作《最游記》。脾氣暴躁的唐僧,溫柔和善的八戒,如小鬼般調皮的孫悟空,還有就是大哥一樣略帶好色的沙悟凈,峰倉頹廢之頂峰之作,看到這些從小熟悉的人物變成了這個樣子,又是好笑又有一點點不太高興,不過看過作品後才發現原來唐僧玩槍的樣子還真是有夠帥。
五十一、冰川京子 :代表作《來自遠方》(《時空佳偶》)。與《尼羅河女兒》、《天是紅河岸》類似的故事,不過情節更為離奇和精彩。
五十二、秋乃茉莉:代表作《恐怖寵物店》、《靈感商法公司》。秋乃茉莉的豐富的想像力和跌宕回繞的劇情編排,故事中的人物繪製得古典陰柔,她擅長營造一種神秘、扣人心弦的氣氛,讓讀者一口氣讀下去,她的每一部作品都能讓我愛不釋手,別的不說,我只知道如果我手裡有十本她的漫畫,只看了九本半我是不會睡覺的。
五十三、垣野內成美 :代表作《吸血姬夕維》、《吸血姬美夕》。說來好笑,有人居然認為這兩部漫畫是一部作品的不同翻譯,呵呵......帶著一絲古典美的風格的確很適合這類的故事。
五十四、朝霧夕 :代表作《七彩少女心》、《我是狐狸精》。又是一名很出名的少女派代表人物,雖然說我不是很喜歡看這一類的少女漫畫,可是她的作品還是看過不少。
五十五、松本泉:代表作《橙路》。與其說是松本泉對我的影響大,還不如說是《橙路》對我的影響很大,這部描寫了一個具有特導功能的少年和一個少女的戀愛故事在連載初期本來是以特異功能和愛情的故事為主題的,但是不久,就變成了正統的青春喜劇了,讓人笑個不停。
五十六、游素蘭:代表作《傾國怨伶》、《火王》。台灣漫畫界的天後,一種品牌的保證代名詞,華麗得有一些誇張的美麗帶給我的是一個美得讓人喘不過氣來的故事。
五十七、土屋杏子 :《白色獵人》(《Weiβ》)。四個帥氣的少年,激動人心的故事,真是好故事,好動畫,想不喜歡都不行。
五十八、臼井儀人:代表作《蠟筆小新》。「姐姐你吃不吃青菜?」「我是動感超人!!!」搞笑的聲音,誇張的表情,小新真的可愛死了!!!!不過我可不希望以後有一個這樣的兒子......
五十九、河內由加利:代表作《倒數5秒》、《兩個理花子》。如果光是從故事情節來看,河內由加利的作品不算十分出眾,可是我也不知道是為什麼就是有那麼一點點喜歡。
六十、飯坂友佳子:代表作《藍絲絨戰士》。讓人笑破肚皮的少女漫畫,還真想知道那個戴著千奇百怪面具的「老大」是什麼樣子的,我想也許是作者自己也不知道應該把他畫成什麼樣子吧......就只看到一張嘴和半個鼻子。
六十一、田中芳樹 :代表作《銀河英雄傳說》、《亞爾斯蘭戰記》、《創龍傳》。不用多說了,光看作品就知道為什麼我會這么喜歡這位作家了。
六十二、赤石路代:代表作《溜冰娃》、《阿爾卑斯玫瑰》。雖然也是少女派作家,不過赤石的畫風很有特點(最大的特點就是男生女生長一個模樣,呵呵),再加上故事寫得也不錯,所以還是很喜歡的。
六十三、安原依若:代表作《DJ安其兒》。喜歡這種獨立的小故事組成的漫畫,可以看到一半就不看了,其實《DJ》我沒有看完,可能是因為又有別的漫畫可以看了吧。
六十四、顏開:代表作《雪椰》。又名開開貓、開開龜、鹽開水等,中國漫畫人,一開始覺得還不錯,《雪椰》看到第五集之後就覺得有點看不下去了,一個是覺得一本一本太難等,還有就是覺得開開貓的畫技好像有些退步.....
六十五、馮志明:代表作《刀劍笑》、《霸刀》。馬榮成師兄弟,「自由人」出版公司元老級人物,《刀劍笑》曾被改編為電影,由劉德華、林青霞主演,畫風比較硬朗,卻沒有馬榮成的霸氣。
六十六、武井宏之:代表作《通靈王》。本是浪客劍心的助理,後來自立為少年jump畫家,曾經得過手冢獎,內容都是和神怪有關,畫功在不斷進步,而且內容創新,現在似乎有不少漫迷都在模仿他的風格。
六十七、山田章博:代表作《羅德斯島戰記前傳》。不太出名的人物,畫功不錯,可惜中國能見到的作品太少。
六十八、藤崎龍:代表作《封神演義》。雖然看到中國古典名著被演繹得如此現代時有些心痛,但華麗的場景和生動的人物卻能吸引我的注意,至少妲己比央視動畫片《哪吒傳奇》里的那個患有嚴重斜視的妲己要漂亮N倍。
六十九、寺澤大介:代表作《妙手小廚師》。畫功一般,可是看完這部漫畫後,我的廚藝見長,呵呵。
七十、永安巧:代表作《潮騷傳說》、《愛與誠》、《流氓醫生》(曾拍成電影)、《流沙羅》。永安巧是屬於日本資深漫畫家,他的畫風以寫實為主,人物描寫很有深度,而他又是一個對漫畫有極大熱誠的人,他孜孜不倦的畫了幾十年,甚至不用一個助理,這樣的創作態度真令人佩服。
七十一、高屋良樹 :代表作《變身鬥士--凱普》。屬科幻類,被拍成動畫及電影。想像力豐富,只是作品後期離譜得厲害。他從事漫畫多年,卻幾乎沒有過什麼成績.唯一值得他稱道的作品唯有至今還在月刊上連載的《凱普》.這部令人驚異的超級大作品大概可以成為是20世紀末日本漫畫的超級傑作之一,它所為人們塑造的世界竟然是如此奇怪,正面人物和反面人物在故事的後半部份發生了本質性的調換,只可惜作者仁兄越來越"神龍見首不見尾",現在《凱普》的連載已經變成了「傳說的連載」,每年只有在作者高興時才偶然的連載上一兩回.
七十二、椎名高志:代表作《GS美神極樂大作戰》,作品通過無厘頭的搞笑情節,帶出對社會現實的批判,因此在日本眾多的搞笑漫畫家中,還沒有人可以取代他的地位。 《GS》一書看得我在上課時都忍不住笑出聲來,但這套漫畫居然是我的收藏中唯一沒有被老師沒收過的書,真是幸運......
七十三、梅圖一雄:日本殿堂級人物。恐怖漫畫創始人和佼佼者,14歲創作漫畫,曾加入「蟲工廠」。成名作《飄流教室》、《貓目小僧》,作品多揭露人性黑暗面,但角色卻為人單純善良。比我小一些的愛看漫畫的朋友很多都不認識這位大師,可不認識不要緊,他的作品非常吸引人的。
七十四、原哲夫:代表作《北斗神拳》。善於刻畫硬漢的原哲夫筆下的主角都長得現任美國加州州長似的肌肉,而且像不知道什麼叫痛一樣愛打架,雖然不是很喜歡這種風格的作品,但那句「你已經死了!」給我留下的印象極為深刻。
七十五、島崎讓 :代表作《霸王傳說》。現如今,少年漫畫家畫少女漫畫已不再是什麼新鮮事兒了,但能畫少年漫畫的少女漫畫家卻屈指可數。在這中間,最具代表性的莫過於島崎讓了。第一次聽說島崎讓是為女性時,吃驚到嘴都合不攏,的確很少有人相信這么場面壯觀、氣勢輝宏、充滿力量感的作品是出自一位女性漫畫家之手。
七十六、刃森尊:代表作《破壞王》。也是格鬥類的漫畫,不過有故事情節更加輕松搞笑,主角也不是終結者一樣的肌肉男,我想這就是我能記住這部溫的原因吧。
七十七、吉原理惠子:代表作《間之楔》。奇異失衡的世界會有出現的一天嗎?這樣充滿痛苦的對抗中的愛會存在嗎?我不知道,也不想去試......
七十八、田村由美:代表作《婆娑羅》。新派中的大師,作品畫風自由壯麗。風一樣的男人,風一樣的故事,帶給我的是風一樣的思緒,戰爭、愛情、友誼,一部完整的史詩。
七十九、許景琛:代表作《街頭霸王》。曾參與《中華英雄》的助理製作,香港技擊漫畫代表人物。
八十、陳淑芬:我沒有看過她的漫畫作品,不過她的插畫作品看過不少,唯美的寫實主義者,古典與現代的美感能在她的作品中得到完美的體現。
八十一、查爾斯·M·舒爾茨:可能有一些朋友不知道他的名字吧?但只要提到「史努比」又有幾個人不知道呢?對了,他就是史努比之父,為無數兒童帶來歡樂的查爾斯·M·舒爾茨。
八十二、埃·奧·卜勞恩:代表作《父與子》。可愛的兒子,搞笑的父親,不知道有多少人看過這部令人噴飯的作品,反正我是從小看到大,每一次都笑到直不起腰來。
八十三、朱德庸:代表作《雙響炮》、《澀女郎》、《醋溜族》。台灣漫畫人,作品涉話題極多,情趣頗豐,調侃婚姻、、糗盡兩性關系、調侃岳母大人……展現出現代人在生活中隱藏的一個個「小心情」,幅幅不同,妙趣橫生,其中所蘊藏的機智與聰慧、和一點點人生無奈的感嘆,更是讓人在笑過之後,留有一絲回味。
八十四、狄克:代表作《狄克戀曲》。以情歌為主線,一個又一個的感人的故事使他成為香港言情派代表人物。不過其中有好多歌我不會唱,只覺得其中的故事很感人而已。
八十五、李志清:代表作《射鵰英雄傳》。對原著的把握不錯,畫風卻不是我想像中的那麼好,如果能夠再細膩一點可能就好多了。
八十六、安彥良和:1973年因設定動畫片《高達》人物而一舉成名,一位集小說家、插畫家、漫畫家為一身的大師集人物。
八十七、吉姆戴維斯:《加菲貓》的作者。那隻懶到眼睛睜不開的肥貓引來的是無數人的笑聲,傳統的美國式幽默作品,怎麼?你不喜歡嗎?
八十八、皇名月:代表作《燕京伶人抄》、《花情曲》。很難想像,一個日本漫畫家能把中國的故事畫得比中國漫畫家的作品還要中國,細膩的筆調、一抹淡淡的愁緒、濃濃的東方情節......不能說完美,但至少是能讓人感動的。
八十九、幾米:代表作《向左走.向右走》、《聽幾米唱歌》、《月亮忘記了》。繪本作家,其作品展現出驚人的創作力和多變的敘事風格,在出版市場興起了一陣持續至今熱力不減的繪本創作風潮。
九十、 津田雅美:代表作《彼氏彼女的事情》。在其作品動畫化後迅速走紅,畫功不怎麼樣,不過能把一個很簡單的故事畫得這么有趣,還是不錯的。
九十一、荒木飛呂彥 :代表作《JoJo的奇妙冒險》。你看過嗎?沒看過?那就去看看吧,一部很有趣的書,不過就是太長......
九十二、高橋陽一:代表作《足球小將》。體育漫畫被畫成這個樣子.....暈死,難道說這種充斥著自戀情節的故事也可以看嗎?跟《籃球飛人》怎麼比嘛......
九十三、上官小寶 :香港第一代漫畫人,與黃玉郎同時代。代表作《李小龍》。已連續出版二十多年,繪畫了一千多期。不過故事是越來越不好玩了......
九十四、:王澤 :代表作《老夫子》。一本又一本,一集又一集,不知道老夫子、大蕃著和秦先生的故事還會有多少,只要他們一直搞笑下去,我就會一直看下去。
九十五、結城信輝:1961年生於東京,活躍於日本動畫界的精英,曾為《羅德島戰記》、《五星物語》、《風之大陸》、《銃夢》等多部動畫作品設計過角色,繪畫技術全面,風格趨於多元化,從可愛到詭異無不涉足。
九十六、藤沢 亨:代表作《GTO麻辣教師》、《湘南純愛組》。沒想到日本的古惑仔這么可愛,一直在想,如果我的高中老師也是個麻辣教師,而且也像畈町隆矢那麼帥的話......嘿嘿......(奸笑中)
九十七、宇野比呂士:代表作《海盜王子》。很早以前看過的一部漫畫,故事情節記不太清了,不過獨眼的主角和那柄樣子有點怪的劍還是能記住的,以前不知道摹了多少次。
九十八、橫山光輝:有不少人都看過他的作品《三國志》吧?和中國畫家所作的連環畫《三國演義》相比,前者氣勢輝宏、視覺沖擊感極強,後者筆法細膩、較好地把握了原著的風格,不能不說兩者有異曲同工之妙,都將讀者帶進了那個遙遠的動亂年代。
九十九、崛田由美&小佃健:代表作《棋魂》。一部比較特別的漫畫,圍棋是智者的游戲,關於圍棋的漫畫也是少之又少,關於圍棋的漫畫能取得這樣的成績還真是不錯,更厲害的是這部漫畫竟然可以引起中日兩國棋院的重視,在2002年圍棋雜志中都作過大篇幅的詳細報道,甚至日本棋院評價這部漫畫激活了低彌的青少年圍棋界挽救了日益老年化的日本圍棋。
一百、以下幾部對我影響較大的作品我忘掉了作者,希望有知道的朋友能告訴我一下。
《超人》、《蜘蛛俠》、《忍者神龜》:典型的美國英雄主題漫畫,正與邪的教量似乎永遠都說不完。
《蝙蝠俠》:美國漫畫人物中唯一沒有超能力,而是靠高科技與犯罪分子教量的主角,情節與其它英雄主題漫畫類似。
《烏鴉》:更多的人看到的也許是李國毫主演的電影,但這部電影也是由漫畫改編的,有誰知道原作者是誰嗎?幫幫忙吧......
《聖魔傳》:一本在封面上寫著作者是大川七瀨的作品,我很喜歡,但不知道原作者是誰,反正不可能是大川七瀨,風格相差得也太遠了吧.......
《天使愛魔鬼》:只記得是台灣漫畫家的作品,一部短篇集,說的都是愛情悲劇,很吸引人,自己的那一本,還沒有看完就被老師沒收掉燒了(55555555),事後到書店去問又被告知沒有了,所以到現在都不知道作者是誰。^^
D. 有沒有哪個男明星雖然顏值曇花一現,但曾經很帥
就比如說陳奕迅、黃磊和小李子等,以前的顏值簡直是巔峰。
一個明星之所以能成為明星,不僅是因為他有自己擅長的才能,更重要的是他的超高價值。娛樂圈最不可或缺的部分就是漂亮的臉蛋。當星星剛剛出現在我們面前時,它們是年輕的,美麗的和英俊的。然而,有些恆星的恆星值將永遠是穩定的,而有些恆星的值將是閃爍的,甚至是短暫的。
盡管他們曾經很帥,但是我認為在我心裡他們的樣貌是不變的,都是一樣的美麗帥氣。
E. bigbang成員介紹和圖片
中文名:崔勝賢
韓文名:최승현
出道前藝名:Tempo
昵稱:T、大T、崔TOP、崔有型(style)、崔小草、崔肥子(汗)、塔普、獃子TOP(大成爆料的)
職務:Rapper
生日:1987年11月4日
星座:天蠍座
身高:181cm
體重:65kg
特長:Rapping、Beat box、寫詞
性格特點:做事認真。低調、酷愛搞笑、腦子有時候比較軸、雖然是隊中大哥,但心理年齡其實還是個小孩子。
教育背景:漢城綜合藝術職業學校音樂系、檀國大學戲劇電影學系(2008入學)
最喜歡的食物:米飯、冰淇淋、羊羹
最喜歡的顏色: Hot pink、熒光色、黑
最難忘的fan:所有的VIP
最喜歡的昵稱:崔TOP
在學校的昵稱:小嬰兒
對身體的哪個部分最自信:人中
最寶貴的東西:家庭,BigBang,朋友
最親近的藝人是:YG家族
理想型:李孝利
減輕壓力的方法:為弟弟們搞笑
衣服的尺碼:L
影視作品:
《我是老師》又名:I am sam
《IRIS》正在拍攝中ing 合作者:李秉憲、金泰熙等。
其中TOP扮演劇中殺手VICK一角。於09.9月份熒屏播出。
《我的19歲》TOP+勝利 日韓合作電視劇。拍攝ing。
主演MV:
《對不起》-Gummy
《Hello》-Red Roc
《Disco》-嚴正花
feat:
《眼裡只有你》-zia
《對不起》-Gummy
《Disco》-嚴正花
《ma girl》-太陽
個人solo:
《裝作什麼都沒發生》、《Big Boy》、bigbang專輯中《善良的人》也是其作曲作詞、「turn it up」
線條深刻的臉龐,讓TOP輕易就跟所有的小男生劃清了界限,雖然也是87年出生的孩子,卻能夠給予人們一種成熟男人的安全感。舞台上的TOP,從來都是那一張「冰山臉」和超拽的眼神,在加上招牌的「二指彈」,讓剛認識BigBang的粉絲誤以為他是個高傲性感男。可是,當他在宿舍中穿著著名的「大嘴猴」的睡褲,唱著所謂的RAP的時候;當他如一隻恐龍滿場跑搶巧克力牌的時候;當他在THE REAL演唱會上扮女裝造型的時候;當他在《萬元的幸福》中為終於能夠吃到一頓免費的晚餐而得瑟的時候,你會發現對他的判斷錯得相當離譜!(四次元脫線比較厲害,內心其實比其他隊員都小= =)
top在隊中擔任的是RAP和B-BOX,他在很小的時候就開始在地下樂隊只能夠擔任RAP的角色,一路走來,從未改變理想,對他來說,RAP就是生命中的一部分。他那低沉且略顯沙啞的嗓音,彷彿為RAP而生,絮語中如泣如訴的感情,讓人難以自拔。
F. 大學生暑假應該做什麼
大學生的暑假還是比較長的,在暑假中,我們可以做一些有意義的事情,這一方面提高了我們的技能,一方面減輕了父母的壓力。
1.做家務
可以幫家裡面做做家務,父母每天都挺累的,你在家裡幫他們收拾好屋子,他們回來也可以輕松一些。如果你會做飯,那麼你可以一日三餐都包攬下來,早上父母工作前給他們准備好早飯,中午和晚上下班前給他們准備好午飯和晚飯,這樣他們不僅身體輕松,心裡也會很開心的,肯定會想孩子終於長大了,懂事了。
6.去商場和超市做促銷員
很多商場都會需要招聘不少臨時促銷員,但是很多大學生礙於面子不願意去應聘,但是我以過來人告訴那些愛面子的大學生,在這個社會面子是最不值錢的東西,只要是靠自己勞動和努力掙來的錢,都是值得尊敬和認可的,勤工儉學,可以豐富你的閱歷,增強社會能力。
G. 有哪些放在寢室桌面上會讓人覺得「高大上」的東西
1、電腦支架
長時間盯著電腦看,不僅眼睛受不了,頸椎也會酸痛。可以試試在書桌上放一個電腦支架。就算是桌面比較窄的也適合,下面鏤空的地方可以用來收納鍵盤,不浪費一點收納空間。而且支架和電腦接觸的邊邊角角都是橡膠的,不會刮花電腦。
電腦架高了,也能很好地擺脫低頭辦公的折磨,拯救上班族的頸椎!
2、布藝紙巾包
放在書桌上的紙巾包,我比較推薦布藝的。基本上能夠包裹住整個紙巾,放在書桌上也能起到裝飾的作用。而且還可以買一些有文字和圖案的紙巾包,看起來非常的治癒。
3、日歷貼
我認為,日歷貼是每個書桌必不可少的一個好物,幾號需要做什麼,直接在日歷上添加,一抬頭就能看得到,不用再打開手機打開備忘錄。
4、USB插座
一般家裡用的都是三孔和兩孔的插座居多,書房需要用電的地方很多,可以試試帶USB介面的插座,再也不用擔心三頭和兩頭插頭相互打架了。
5、插座收納盒
如果家裡有孩子的話,非常需要一個插座收納盒,插座插頭全放進收納盒裡,孩子輕易碰不到,減少發生意外的情況。
而且還能省下之前一些用來收納充電器材的空間,讓整個桌面看起來非常整潔,同事也非常方便收納各種數據線。
值得注意的一點:
數據線收納最好不要用分隔收納盒,每次收拾完之後下次再用就會變得非常麻煩。
6、磁吸理線器
書桌上平時經常用到的數據線很多,凌亂不堪,不妨試試磁吸理線器,直接黏在書桌的一角或者一邊,將數據線直接固定在磁吸頭,就可以一根一根吸附在桌子上。
平時用的時候也比較的方便,想用的時候直接用手一拉就能用到,不用的時候再順手粘回去,方便整潔。
H. 求幾張有男有女的古代日本浮世繪
浮世」與「浮世繪」
〔作者〕邊民
「浮世」與「浮世繪」
浮世繪是日本德川時代版畫藝術品種之一(主要品種),典型的花街柳巷藝術。
從其繪畫素材看,70%以上內容是妓畫(暫稱為「美人畫」)和伎畫(暫稱為「藝人畫」),也就是說,作品主角是娼妓和藝伎,女性,裸體,性感美,色情是其標志性特徵。用現代藝術眼光看,可算「人體繪畫藝術」,但其中大量的性愛交媾題材尚不能與中國「春畫」相提並論,缺少藝術性,技法拙劣,但對於欣賞性感美還是具有一些審美意義的。
浮世繪的藝術淵源,一來自繪畫,師承了中國的「春畫」,房中術繪畫也;一來自文學,浸染了「浮世草子」(草子:小說),西鶴《好色一代女》《好色一代男》和近松《曾根崎情死》《情死天網島》,是文學「浮世寫」直接彰顯,主題和題材無非色情和妓女(當然,文學價值與作品題材並非正比例關系)。
因此,「浮世繪」是一個繪畫藝術的專有名詞,有其特定的內涵外延。近現代西方人體繪畫藝術借鑒了日本「浮世繪」主題和技法,這是積極的方面,有著藝術審美的價值。
「浮世」一詞,來自佛教用語,本意指人的生死輪回和人世的虛無飄渺。即,此岸或穢土,即憂世或塵世。日本語言中自「浮世」一詞出現開始,就一直含有暗指艷事與放盪生活之意。
望文生義的理解「浮世繪」,想當然的以為就是關於塵世風俗的繪畫,類似於中國《清明上河圖》那種風俗畫。再擴大到文學領域運用這個專有名詞,泛化為關於塵世風俗的描寫,則偏離約定俗成的語義越來越遠,差不多等於是錯別字了。搞繪畫的人很難接受這樣的定義,日本人當詫異一個日本詞彙出口到中國以後居然發生了那麼大的歧義。
參考文獻:
(1)日本《浮世繪概斯》——田中喜著
(2)日本《德川時代的藝術與社會》——阿部次郎著
(3)日本《性與婚姻的沖突》——大井正著
I. 大學生可以培養哪些興趣愛好
男生可以試試:
閱讀:閱讀可以經歷1000種人生,不讀書的人只能活一次.
練字:書者,心畫也,字如其人,心性常隨字形而出。
鍛煉:日復一日堅持連下去吧,只有活動適量才能保持訓練的熱情和提高運動的技能。
攝影:攝影帶給我們好多東西,一口新鮮空氣,一股強烈的顯示味道,它給予事物的幾乎是一種實體的表現,是確實的和真理的無法定義的符號,攝影完全更新了人和宇宙的關系。
唱歌:未見其人先聞其聲人夫聲甜加分。