二手老京胡圖片價格

❶ 如何京胡製作

京胡音色和選材與製作方面的關系
喜歡拉京胡的人們總是對琴的音色特別關注。有些京胡的聲音寬.亮，有盪音，有酥音，西皮寬亮，並瓷實，二黃柔和醇厚。不過好像包括制琴師在內，沒有多少人能說清楚京胡音色和選材與製作方面的關系。筆者拉琴多年，並細心琢磨其中的關聯性，有些體會，與大家分享，不一定全對，然而可供大家參考，起到拋磚引玉的作用吧。京胡通過摩擦琴弦，使琴弦振動，並將這個振動通過琴碼傳遞給蛇皮，引起蛇皮振動，由此帶動琴筒以及琴擔子的共鳴振動，從而發出聲音。
1.琴筒
筆者個人認為，琴筒對於發音的音色音量比擔子重要，因為琴筒是京胡的主要共鳴器，擔子起到次要共鳴作用。琴筒的直徑和長度，大家一般都知道，在此就省略了。我想說的是 筒子要松，原因是京胡的整個頻譜相對其他樂器比較窄，筒子過硬，其諧振點估計已經高於京胡的頻率范圍，因此起不了諧振，就出不了音。筆者曾經試過，有些筒子比較硬的琴 ，往往拉空弦的時候聲音比較響，而一旦按下手指，聲音立馬變輕，反之，松一點的筒子就沒有這個毛病。由此得出結論：硬筒子的諧振頻率已經超出了京胡的范圍，所以就不出 音了。辨別筒子的松或緊，可以把筒子從擔子上卸下來，用軸子輕輕敲擊，聽聲音。如果是硬筒子，敲擊聲會高並發木，沒有一點空盪的感覺。猶如敲一塊厚鐵板。試想一下，如果你那一個壁厚4-6毫米的鐵筒做琴筒，那是肯定不出音的。當然，筒子也不能太松，有些筒子敲擊聲是很悶，發卜卜的聲音，那樣的琴筒也不合用。比較好的是敲擊時發出的聲音 有一點點迴音，出的音比較通透，就好。當然西皮可以高一些，二黃可以低一些。
告訴您一個方法，如果筒子比較硬，不出音，可以把筒子削薄一些，直至敲上去出音為止。筒壁厚度4-6毫米都可以，但不要薄過4毫米，否則筒子的強度降低了。最好是保持擔子 到蒙皮一端的厚度在6毫米左右，琴擔到筒尾的筒子壁厚可以薄一點。這樣使擔子和筒子的接觸面更多一點，便於擔子的共振。
有老師傅說，筒子要能夠在一端塗上口水，從另一端吹氣，口水會有反應才是好筒子。在此不論這種說法的正確與否，至少說明一點，筒子要松。筆者由此想到，如果可以用很細 的激光，從筒子的一端與另一端打通許多非常小的激光小孔，模擬竹絲的分布，也許對發音有利。本人只是有這個想法，沒有設備進行實際試驗。
有的人先拿筒子用水煮，校園，然後用火或微波爐烤，收干。我認為這個方法不可取。因為用水一煮，其纖維膨脹放大，用火一烤，立刻收縮，裡面的毛細孔容易被縮緊，不利於 發音。我認為水煮是可以的，這可以使一些溶於水的物質清除出去，以增加纖維的空隙，並且可以校園。然後，將筒子放到冰箱里速凍，那麼筒子里的水分遇冷結冰，大家知道， 冰的體積比水大，由此就把毛細孔撐開了。然後把筒子拿出來自然解凍，慢慢陰干，每隔幾天放到太陽下曬一曬，直至完全乾透。這樣的筒子會比較出音。
而琴筒短，聲波折射率低——折射次數少，共鳴性能差，音色亢硬，不夠柔美；琴筒長，聲波折射率高——折射次數多，共鳴性能好，音色圓潤柔美。
2.琴擔
琴擔是京胡的主體，品相的好壞，大部分取決於擔子的品相。不過，品相好的琴不一定出好音，反正亦然。紫竹京胡分五節上兩節按軸子，第三節掛千斤，這三節主要關繫到琴的外觀的協調，好看，對聲音的關系不大。第四節實際上是決定千斤到琴碼的距離，一般在110到125毫米之間，短的適合於西皮，長的適合於二黃，也有105毫米的，那是娃娃調的琴擔，也有長過130毫米的，那是大二黃琴了。第五節是迴音節，對聲音的共鳴關系很大。原則上西皮琴這一節短些，二黃琴這一節長些。總體而言，這一節長些對發音有好處。至於 擔子的總長，每一節的長度，其他文章里很多敘述了，在此就不再重復了。
京胡擔子的質地要堅硬，也就是說竹子要老。老竹子的竹絲纖維比較粗，非纖維的糖份比較少，由此纖維腔中的空隙就比較多且大，比較易於振動發音。筆者發現，擔子本身的諧 振頻率相對於筒子比較低，質地松軟的嫩擔子，纖維細，比較軟，纖維腔比較慎密，其諧振點往往低於京胡的頻率，所以和筒子配合，起不了共鳴，出不了音。我相信這也就是我 們的前輩一定做過很多試驗，才決定採用以紫竹，並且要老紫竹為代表的京胡。
擔子，筒子要干透，通常要在避光通風的地方放上至少好幾年時間，然後用火烤幹才行。究其原因，是因為竹子的成分由纖維素，木質素，多糖類物質，蛋白質和脂肪構成。純粹的水分容易蒸發乾燥，但是多糖類物質，蛋白質和脂肪類的成為就不容易乾燥了。這些物質的存在，堵塞了竹子纖維之間的毛細孔，使其不易感受到振動。所以如果有條件使擔子 和筒子先進行水解，就可以大大縮短其陰干存放的時間，而且音色有很大的改善。至於如何進行水解，暫不在本文中涉及了。
擔子的風口，一般處於筒子的水平中心位置。也有制琴師傅將風口開得比筒子的中心稍低，目的是為加長了第五節到風口的有效迴音距離，使發音效果更好些。風口的尺寸大小一 般在25-29毫米長，3.5-5.5毫米寬。可以先開得小些，然後根據琴的出音效果再作調整。一般來說，風口比較寬，出音會寬一點，但也有可能會出空泛音，風口窄一些，聲音會比 較瓷實些，但也有可能比較悶。總之，要根據具體的琴的不同，分別調整。也有制琴師傅將靠近蛇皮的那一端的風口開寬些，將另一端的風口開窄些，為的是讓受到振動的空氣多 一些進入到擔子里，並使得流出的空氣受到一點點壓縮，使得擔子更多一些共振，並能在一定程度上聚音。這個和筒子直徑的大頭蒙皮一樣的道理。
3.擔子與筒子的配合
擔子和筒子的配合是出不出音，出不出好音的關鍵。這里所指的配合，一是指擔子與筒子的質地上的配合，二是指製作上的配合。擔子和筒子的配合好壞，猶如夫妻的配合，好夫妻和諧美滿，琴瑟齊鳴。不好的夫妻總是配合不當。筆者個人認為，從兩者的質地配合而言，擔子要硬，筒子要松，因為擔子本身的固有諧振頻率比較低，而筒子的固有諧振頻率比較高。當然，擔子要硬到什麼程度，筒子要松到什麼程度，全憑經驗，無法用語言來描述。如果是硬碰硬，出音高亢，尖細，堅實，不寬亮，或者根本不出音。如果是松擔子配 硬筒子，發音也是尖細，比較悶，不寬亮。如果是軟擔子配軟筒子，音色也許還可以，但這聲音傳不遠。家中房間里拉拉還可以，但不適合作為正式舞台或票房用琴。
從製作上而言，擔子和筒子的配合要緊密，應以從筒子後面吹氣，不漏氣為好。最好將筒子和擔子接觸的那部分的筒子壁厚增加到6-7毫米，使得擔子和筒子有更多的接觸面積 。不過也不能夠將擔子抱得過緊，這個可能和小提琴的音柱的松緊要適度的道理是一樣的。
擔子和筒子的軸線應該有一些銳角，即蒙蛇皮的那一端的水平面應該和擔子的軸線有一個銳角，這個銳角的大小，決定發出的聲音的軟硬。如果琴擔和琴筒的角度比較接近90 度，即俗稱「硬口」發音比較硬實，拉起來需要費點勁，比較適合花臉，老旦一類的唱腔伴奏，而琴擔和琴筒的角度的角度比較小於90度，俗稱「軟口」發音比較松軟，拉起來不 費勁，比較適合旦角戲的伴奏。為什麼會這樣呢？原因在於琴弦受到千斤的收攏壓力，使其與蛇皮面不在一個水平面上，因此振動就受到了影響。出音最好的情況是琴弦與蛇皮面 平行，所以要調整琴筒與擔子的角度。這個角度在制琴時就固定下來了，琴師在拉琴的過程中是沒法再作調整的。有一個辦法，就是靠墊高琴弦與筒子底部邊緣接觸的那一點高度 ，使琴弦和蛇皮面平行，同樣對音質的改善有一定的效果。
千斤的位置
千斤的位置基本上置於膽子第三節的中部，或上移一個音的位置。其實千斤的位置涉及到琴弦的松緊度，一般又取決於擔子第四節和第五節的長度的和，一般認為，第四節應 該在110-120毫米之間，短的適合於西皮琴，長的適合於二黃琴，不過這不很嚴格，要根據具體情況而定。比如娃娃調的琴，第四節比110毫米還可再短些，大二黃的琴，第四節長 到130毫米也行。
其他如琴碼和琴弦，由於可供選擇的餘地比較多，網上有不少的相關敘述，在此就不再重復了。總之，一把好京胡，既要品相好，又要聲音好，那是可遇而不可求的。因為做 京胡的基本材料，擔子和筒子，都取材於天然，可供人為加工的餘地相對比較少的緣故。

❷ 京劇的伴奏樂器一般有哪些

1、京胡

又稱胡琴。是中國的傳統拉弦樂器，18世紀時末期，隨著中國傳統戲曲京劇的形成，在拉弦樂器胡琴的基礎上改制而成，至今已有200多年的歷史，是中國傳統戲曲京劇的主要伴奏樂器。

早期的京胡只有一種規格，經過制琴師與演奏者長期的實踐，京胡發展為各種規格，以適應京劇音樂發展的需要。如今，中國的作曲家還為京胡創作了很多獨奏、協奏曲，京胡也從為京劇伴奏的角落走到了舞台的中央。

2、月琴

月琴，中國傳統彈撥樂器，起源於漢代。音箱呈滿圓形，琴脖短小。全長62、音箱直徑36.3厘米。琴頸和音箱邊框用紅木、紫檀木製，邊框用六塊規格一致的木板膠接而成。面板和背板桐木製。箱內置兩道音梁，支兩個音柱。四軸，四弦，每兩弦同音，五度定弦。琴頸和面板上設八或九個品位。

月琴可用於獨奏、器樂合奏和為歌舞、戲曲、說唱音樂伴奏。它是京劇、評劇、豫劇、楚劇、錫劇、桂劇和台灣歌仔戲等戲劇的伴奏樂器。在京劇文場中，月琴和京胡、三弦合稱三大件（後來，梅蘭芳引入了京二胡，成為四大件了）。豫劇使用大八角無品月琴伴奏，它和二弦、三弦合稱三大件。

3、三弦

三弦，又稱「弦子」，中國傳統彈撥樂器 ，其他少數民族也有類似三弦的樂器。柄很長，音箱方形，兩面蒙皮，弦三根，側抱於懷演奏。音色粗獷、豪放。可以獨奏、合奏或伴奏，普遍用於民族器樂、戲曲音樂和說唱音樂。

三弦是一種用途很廣的彈弦樂器，它不僅可以獨奏和參加民族樂隊合奏，還多用於說唱和戲曲的伴奏，尤其在說唱音樂的伴奏方面，演奏技巧已發展到較高水平。三弦分為大三線和小三弦，大三弦主要用來伴奏京劇等

4、月琶

月琶。具備月琴和琵琶兩種樂器的優點，可以按琵琶的傳統方法來定弦和彈奏，也可採用小提琴定弦法和使用小提琴弦。「月琶」的發音比月琴鏗鏘有力，音量宏大，音質純凈，音色清脆、飽滿而透亮、最適合與京胡合作為京劇伴奏。

5、笛子

笛子，是古老的漢族樂器，也是漢族樂器中最具代表性最有民族特色的吹奏樂器。中國傳統音樂中常用的橫吹木管樂器之一，中國竹笛，一般分為南方的曲笛、北方的梆笛和介於兩者之間的中音笛。音域一般能達到兩個八度多兩個。笛在其他民間歌舞、京劇和其它地方劇種、說唱音樂的伴奏中，也發揮著十分重要的藝術表現功能。

❸ 如何購買京胡

挑選方法他把它歸納成五個字：「看」，「掂」，「彈」，「敲」，「拉」。

（一）「看」：要求品相好、尺寸准、竹節暴、肉頭厚。

「品相」好要求「擔子」上粗下細；「尺寸」准 、「竹節」暴、「肉頭」厚，主要是針對「擔子」而言。所謂「竹節」暴，是指「竹節」外突明顯；所謂「肉頭」厚，是指「擔子」竹壁厚。關於「品相」，「尺寸」， 擔子直徑20MM(2CM),一般是指中徑。從琴頭向下數的第三節，也有稱它為中節或腰節，即手握琴桿的那節的直徑稱中徑。現在的製作師一般都認同該節直徑應為19.5－20MM。老琴較細的也有18MM。

「琴軸」：擰松自如。不打滑。擔子第二個竹節的位置，在兩個「琴軸」的中央為佳。（美觀）。「琴軸」間距，應不超過四橫指。 「琴筒」：筒要圓，壁要勻，竹紋粗，竹黃厚（內壁的黃色一層）。「鐵心筒」更難得。

「蛇皮」：鱗格方大，烏黑發亮，鱗線清晰，黑白分明為好。「弓子」：單節，且在中央，平直稍長，重量適宜，握弓舒適為好。當然還要看做工是否精細。名家製作更好。（上海的制琴名家如許金元、天津的劉夢虎）

（二）「掂」

琴拿在手裡，掂一掂要有些份量（琴與琴比較相對而言）。「肉頭」厚的，較重，反之較輕。
弓子，握在手裡，舒適，稍重為好。

（三）「彈」

用手指彈「琴筒」，發出「達，達」，清脆響亮，磁實音為好。用手指彈「蛇皮」，發出「嗒，嗒」音脆短者，調門高，反之發出「噗，噗」音者，調門低。

（四）「敲」

擔子與筒子的搭配及材料決定這把琴音色。擔子與筒子的合理搭配非常重要，也是發音好壞的關鍵。根據樂濤和著名琴師蔣靄炳的共同研究認為：將筒子輕松放置在手掌中，用擔子的細頭（插入琴筒的有風口那頭）輕輕敲擊筒子，在敲擊聲中如既能聽到筒子發出的答答磁實的聲音，又能隱隱聽到擔子發出的聲音（即有共鳴），那就是擔子與筒子的最佳組合，做出來的琴音絕對好。通過很多次的實踐證實了這種方法的准確性。

（五）「拉」

「西皮」琴，要發音清脆，穿透力強，有金屬音徊盪； 「二黃」琴，要發音盪亮，音質純美，餘音繞梁。拉時易出音不費勁，拉琴感覺輕松。 琴軸擰弦自如，易定音，不緊，不松，不打滑，不走調。總之，一把好的京胡，要「品相」好，「尺寸」准，「竹節」暴，「肉頭」厚。「掂」有份量，「彈」之磁實，「拉」之舒適。

另外，要提及的是，材質好的老京胡比新制的京胡音色更純正。這與琴材中水份通過長年累月拉奏振動與自然蒸發有關。老京胡的「擔子」、「琴筒」、「琴軸」通過長期磨合已定形，達到最佳的發音振動狀態。所以京胡要經常拉，越拉聲音越好。