① 音樂簡譜符號詳解
簡單來說:
音符
音符用數字1至7表示.這7個數字就等於大調的自然音階.如果是C大調,加上音名,就會是這樣:
音階CDEFGAB唱名doremifasollasi數字1234567八度
如果是高一個八度,就會在數字上方加上一點.如果是低一個八度,就會數字下方加上一點.在中間的那一個八度就什麼也不用加.如果要再高一個八度,就在上方垂直加上兩點;要再低一個八度,就在下方垂直加上兩點,如此類推.見下表所示:
.大調12345671小調67123456··
音長
通常只有數字的是四分音符.數字下加一條橫線,就可令四分音符的長度減半,即成為八分音符;兩條橫線可令八分音符的長度減半,即成為十六分音符,余此類推;簡單來說,下加橫線數目與五線譜的符尾數目相對應.數字後方的橫線延長音符,每加一條橫線延長一個四分音符的長度.
正如五線譜的附點一樣,數字後方加一點會將音符長度增加一半.
休止符
休止符用「0」來表示.比四分休止符長,就只需在每一個四分休止符再多加一個「0」,不需在後方加上橫線.若整個小節均是休止狀態的話,就在每個四分音符加一個「0」,就像是3拍4就寫成「| 0 0 0 |」,而4拍4就寫成「| 0 0 0 0 |」.
無音高音符
就像敲擊樂的樂器那樣是沒有音高的,這時,簡譜就需要用「X」或「x」表達.例如啦啦隊拍手時,簡譜上就需如此表達:
4/4 > > 拍手:| X X X X X | X X X X 0 X X || [編輯] 小節線
正如五線譜一樣,小節與小節之間以縱線(稱小節線)分隔,樂曲終止以一粗一細的直線表示(但是一般不分粗細);重復樂段以縱線後兩點表示開始,縱線前兩點表示終止.
拍號
拍號的表達方式為:「2/4」、「3/4」、「4/4」、「6/8」等等.拍號一般都是置於調號的後方.
變調與調號
表示調號有兩種方法:可以直接寫「C調」,「C小調」或「Key: C」,「Key: Cm」.亦可寫清楚1代表哪一個音,例如1=C,就是C大調.6=C就是C小調.2=D就是多利安調.
五線譜有升降號,簡譜同樣有升降號.在簡譜中,若需表達升降號,就把符號加在數字1至7的前方,讓該音升高或降低.若要把升降號加在調號跟和弦CDEFGAB七個字母,就須加在它們的後方.
在五線譜中,C小調要把B-E-A三個音降低半音.所以表達它的和聲小調時,就會把一個還原號放在B♭前面.簡譜就一定得寫♯5,因為5不能下降.
延音線、圓滑線與其他音樂符號
簡譜延音線(Tie)跟圓滑線(slur)都是跟五線譜相同,一定得置在數字上方.表達跳音(staccato)時需要特別小心,因為很容易會跟低八度的那一點混淆,因此在表達跳音時把那一點寫得粗點及低點.
詳細解釋:
一般來說,所有音樂的構成有四個基本要素,而其中最重要的是「音的高低」和「音的長短」:
1、音的高低:任何一首曲子都是高低相間的音組成的,從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低,越往右面的鍵盤音越高。就數字簡譜來說,在數字的正上方或下方有若干點「˙」、「︰」符,點的多少可以理解為強度,越多越強,在其上方代表高音,在其下方代表低音。原理表現為物體振動頻率,越高音振動頻率越高,反之亦然。
2、音的長短:除了音的高低外,還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標注決定了該首曲子有別於另外的曲子,因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。原理表現為聲音的時值長短。
3、音的力度:音樂的力度很容易理解,也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比較強一些,有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。原理表現為振幅的大小。
4、音質:也可以稱音色。也就是發出音樂的樂器或人聲。同樣旋律的音高,男生和女生唱就不一樣的音色;小提琴和鋼琴的音色就不一樣。
上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標注。
簡譜
表示音的高低的基本符號,用七個阿拉拍數字標記。它們的寫法和讀法如下:
寫法: 1 2 3 4 5 6 7 i
讀法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
以上各音其相對關系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相鄰兩個音都是全音。
為了標記更高或更低的音,則在基本符號的上面或下面加上小圓點。在簡譜中,不帶點的基本符號叫做中音;在基本符號上面加上一個點叫高音;加兩個點叫倍高音;加三個點叫超高音;在基本符號下面加一個點叫低音;加兩個點叫倍低音;加三個點叫超低音。
增時線和減時線
簡譜中,音的長短是在基本音符的基礎上加短橫線、附點、延音線和連音符號表示的。
※)短橫線的用法有兩種:寫在基本音符右邊的短橫線叫增時線。增時線越多,音的時值就越長。
不帶增時線的基本音符叫四分音符,每增加一條增時線,表示延長一個四分音符的時間。
寫在基本音符下面的短橫線叫減時線。減時線越多,音就越短,每增加一條減時線,就表示縮短為原音符音長的一半。
※)寫在音符右邊的小圓點叫做附點,表示延長前面音符時值的一半。附點往往用於四分音符和少於四分音符的各種音符。
帶附點的音符叫附點音符。
臨時改變音的高低的符號叫臨時變音記號,主要有升號、降號、還原記號等。
升號寫在音符左上方,表示該音要升高半音,如#1表示將1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向進一格。
降號寫在音符左上方,表示該音要降低半音,如 b3 表示將3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。
還原號是將一小節內「#」或「b」過的某個音回到原來的位置。
以上臨時變音記號都是一小節內才起作用,過了這小節就不起作用了,一小節也就是|XXXX|。
調號
按照一定的次序和位置記在譜號的後面的,這些記號叫做調號。調號總是只用同類的變音記號,即升記號或降記號。簡譜的調號一般是用1等於A、B、C、D、E、F、G來表示,如1=C則表示該簡譜是C調來記譜,如果要表示升級號的調,則在字母前加#號或者b(降)號,可以參考一些簡譜圖片示例。
1=C 2=D 3=E 4=F 5=G 6=A 7=B
音符
在簡譜中,記錄音的高低和長短的符號,叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號,是用七個阿拉伯數字作為標記,它們的寫法是:
1、2、3、4、5、6、7讀法為:do、re、mi、fa、sol、la、si(哆、來、米、發、索、拉、西)。
音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。
音高
音符的數字元號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。
高音低音
記在簡譜基本音符號下面的小圓點,叫低音點,它表示將基本音符降低一個音組,即降低一個純八度。記兩個圓點表示將基本音符號降低兩個音組,即降低兩個純八度。
記在簡譜基本音符號上面的小圓點,叫高音點,它表示將基本音符號升高一個音組,即升高一個純八度。記兩個圓點,表示升高兩個音組,即升高兩個純八度。
音符長短
音樂中的音符除了有高低之分外,當然還要表示長短之分。這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。
表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符等。在這幾個音符裡面最重要的是四分音符,它是一個基本參照度量長度,即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。一拍的長度沒有限制,可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度,那麼二拍就是兩秒;一拍定為半秒的話,兩拍就是一秒的長度。一旦這個基礎的一拍定下來,那麼比一拍長或短的符號就相對容易了。
用一條橫線「—」在四分音符的右面或下面來標注,以此來定義該音符的長短。下面列出了常用音符和它們的長度標記:
音符名稱 寫法 時值
全音符 X--- 四拍
二分音符 X- 二拍
四分音符 X 一拍
八分音符 X 半拍
—
十六分音符 X 四分之一拍
=
三十二分音符 X 八分之一拍
≡
上例可以看出:橫線有標注在音符後面的,也有記在音符下面的,橫線標記的位置不同,被標記的音符的時值也不同。從表中可以發現一個規律,就是:要使音符時值延長,在四分音符右邊加橫線「-」,這時的橫線叫延時線、延時線越多,音持續的時間(時值)越長。相反,音符下面的橫線越多,則該音符時間越短。
小調式
(2)連接兩個以上不同的音,也稱圓滑線。要求唱(奏)得連貫、圓滑。
重音記號
用「>」或「□」或「sf」標記在音符的上面,表示這個音要唱(奏)得堅強有力。當「>」與「□」兩個記號同時出現時,表示更強。
保持音記號
用-標記在音符的上面,表示這個音在唱(奏)時要保持足夠的時值和一定的音量。
小節線
用豎線將每一小節劃分開線叫小節線。
終止線
終止線是在樂曲最後,將要結束的地方,這里就不能單純的畫小節線,而是要區別一般的小節線來表示,這種表示的方法是用兩條豎線,其中一條細線,一條粗線並行,細的一條在前,粗的一條在後,這叫「終止線」,表明樂曲終了。
換氣號
用記號「v」標記。表示在此處換氣。
網路:簡譜
② 女生當老師,最吃香的學科是什麼你怎麼看
你好,我是一輝,謝謝能夠回答您的問題:r
首先、當老師選哪個學科壓力都不小,有人說音樂課,美術課, 體育 課這些學科壓力不大,那是非常沒有根據的額,現在正規的通過標准化驗收的學校基本都需要專業的音體美老師,學校的特色教育成果也仰仗這些科目,從備課到上課及考試活動都有規范要求,最重要一點是這些科目老師一般教學任務也繁多,一人教一個年級很多個班的專業課,也累!可能還有其它雜務;隨著近些年政治、 歷史 、地理、物理、化學這些課目教改方向調整,越來越趨向實踐應用,這些老師的從教研到工作量壓力都大;至於語數英呢,那就別提了壓力時非常大。r
第二、單獨從教學生的壓力來說,主科老師肯定是就是壓力的,像小學里,科學和品德科目有時候也是要考試的,但比起語數英科目的老師來,相對來說壓力就沒那麼大了。當然,與音體美老師科目比起來,音體美科目因為不需要考試,壓力相對會更小。從學生的學段來看,中小學里肯定是教的學段越高壓力越大,畢業班的壓力又比非畢業班的壓力更大。但在教育上沒有哪個科目壓力不大這樣的說法,哪個科目壓力不大的說法。、只要是希望把自己的學科教好都要承擔一定的壓力。如果對教育敷衍應付,那肯定是沒有多大的壓力的。比如教 體育 的,搞音樂的,教美術的,他們看似壓力不大,但是一個好的老師想要教出好成績,那也需要付出很大的努力,比如教 體育 的,每天領著孩子們在操場上跑來跑去是不出成績的,要想出成績,那麼必須也得是認真的,引導孩子們怎樣去學,在教學上如果沒有成績那麼這還算壓力不大嗎。r
所以呢具體選擇什麼學科,還是要根據自己的興趣點來,選擇你真正喜歡的熱愛的,那樣在接下來的人生里你才不會後悔,才會持續的動力,祝你好運!r
我是一輝,希望能夠幫到你!
音樂、美術都不錯,一是因為不是主課,相對來講工作壓力不大;二來現在家長都很注重孩子的素質教育,可以利用自己的專業特長實現二次創業。
最吃香的學科是地理老師。為什麼這么說呢?從就業角度上講地理老師永遠是缺口大的老師,學校每年都要招地理老師,其他學科的基本不怎麼招,去應聘,你只要一鬆口,校長就把你帶走簽約。
音樂老師,因為上課的時候會很放鬆
真正的事實是,女老師教什麼科目的都有,甚至 體育 課都有。
兒子同學的媽媽是學校的心理學老師,原來的班主任是數學老師,物理老師也有女的,並不存在那個科目吃香一說。
要說吃香的,喝辣的,是指老師的收入高低,這個主要與個人的能力與業績相關,能力強的,那個科目教學都能做出成績,有業績了,才有高收入。
反面例子也有,教的差的老師,被學生、家長投訴,被迫下台的也有。
關心那個學科吃的香,不如沉澱下來學好本事,提高能力,這個更有意義。
個人認為還是得從興趣愛好為出發點,如果喜歡外語,可以去當外語教師。當然只是舉個例子。各行各業所需要的是那種精而專的人才,不用那麼隨大流,而要看你能下多少功夫去堅持你所選擇的專業。謝謝!
說下我自己的感受哈,高中的時候特別不喜歡英語老師,因為教英語的老師有種特別的氣質,其實就是逗比氣質,哈哈。但是我特別敬重我的初中英語老師,她也是我的班主任,我們是粵北山區的孩子,她也是那裡長大的,所以特別的有親切感,對我們就想對自己的孩子一樣,特別感謝她。
英語老師並不算吃香啦,但是相比其他的老師還是相對好很多。[呲牙][呲牙]
女生當老師要選擇的話,個人覺得還是數學或者英語最好,這兩個專業比較吃香。其實不只是女生,對男生來說也是如此。一個是,未來理工科畢業的學生將來工作容易找,數學又是自然科學的基礎科,比如考研,四門當中,數學和英語就佔了兩門,重要性不言而喻。
當然,藝術類教師並不是不吃香,相反,很多優秀的藝術生畢業學生,以後工作的待遇工資相當不錯,那麼,如果你有藝術教育資質,當一名美術和音樂老師也是不錯的選擇。不過,藝術類老師需求量較小,這方面的人才又多,往往是千軍萬馬過獨木橋,在獲取教師這個職業上恐怕有些難度,個人認為。
總之,作為一個女生,只要愛好教師這一職業,願意成為一名光榮的靈魂工程師,無論選擇什麼學科,在這個世界上,你都是受尊重的。
圖片來自網路
女生多數文靜細膩,且喜歡的專業有英語或音樂藝術類。所以,我認為女生當老師,最吃香的學科是英語和音樂。