㈠ 小女孩學小提琴好嗎 有哪些好處
小提琴是一種很難的樂器,很多人對於小女孩學小提琴不怎麼看好。下面就讓我來告訴你小女孩學小提琴好不好,歡迎大家閱讀!
音樂的力量真太神奇了,如果不是親身體驗, 真的無法相信,從十月懷胎到呱呱落地到今日三歲,從不間斷讓孩子聆大銷聽古典音樂,孩子在每個階段都有出人意料的表現,6個月會說2個字,3個字的詞語……零到三歲,人的聽覺神經發展到60%--80%,所以三歲之內要聽盡世界有名的音樂,只要聽一,二遍,終生不忘,深入到他的心靈深處..
一個人從胎兒中三個月到五個月就有聽覺,要用最有音樂內涵的音樂,真正的音樂,古典音樂,中國有古典音樂,西方也有,為什麼叫古典音樂,因為他是經典之作,所以流傳千古,叫古典,並不是他時代很古老,那是古董,不是古典,.
如果你的孩子超過三歲,大腦還有20%
如果你的孩子超過六歲,13歲以下,剩下10%的機會
如果你孩子超過13歲,直覺的能力就消失了,深度學習的樣子習慣沒有了.
讓一個孩子三歲前看盡世界名畫,只要圖片就可以了孩子不要再問他懂不懂,現在學習,每年都有他的懂,以至於懂一輩子。 數理化要懂不懂,但音樂不需要懂不懂,美術需不要懂不懂。
如果我一邊教音樂一邊告訴他音樂知識不是很好嗎,他有鑒賞音樂的能力,他聽過百首世界名曲,他要知道音樂的這些理論,等到他十八歲,二個星期統統學完了,你急什麼?知識是最簡單的事,心靈才是最難的事。
學會配合
很多時候,孩子練琴出錯是因為沒用心。這時父母要提醒他們,拉琴時要識別音高、區別音準、計算節拍、感受節奏的強弱……教孩子學會手到、眼到、耳到、心到。
時間保證
告訴孩子,練琴如同吃飯睡覺,是每天必須做的事。每次練習時間不少於40分鍾,中間休息幾分鍾,以便孩子喝水、上廁所,而在拉琴的時候則專心致志、不可中斷。這也是鍛煉孩子自控能力的好機會,能有效延長其注意力集中的時間。
4手、耳條件好
孩子是不是喜歡聽音樂、唱歌,是不是喜歡聽弦樂,如果是,這孩子就有了學習的基礎。
接著要看看孩子的自身條件:小提琴靠左手的四個指頭來按音符,如果孩子的手指頭短,學起來就會比較吃力;手指過胖也會影響長遠發展;而分辨音準和音色,要靠孩子“耳聰”。另外,樂感、節奏感、兩手的靈活性,以及良好的記憶力都是很重要的基本條件。
(1)要有明確目的要求。學習小提琴演奏知識和技能,不僅可以培養找們的演奏能力、表現能力和教學的本領。而且可以陶冶情操和豐富我們的文化生活,為社會主義的精神文明建設作出貢獻,學習者有了明確的目的要求,就會產生強大而持久的動力,練琴雖苦,似樂在其中,並會以堅強的意志持之以恆,克服練習過程中的各種困難,到達勝利的彼岸。
(2)要有認真的學習態度。練習時,必須嚴格按照樂譜規定的要求進行,因為樂譜是練習的依據,所以練習不能“離譜”。當然,這里指的是正確無誤的樂譜,對於有誤或弓法指法不盡合理的樂譜,則要校正或改正後才照譜練習。而且每一個練習階段和每一次練琴,都要有劃、有重點,有具體本要達到的數量與質量的要求。
(3)練習新作品時,首先要選擇適合自己程度和趣味的曲目,並對其內容風格、曲式結構及其作者和歷史背景等作一大概的了解與分析,做到心中有數。
如能按原標定的速度將作品視奏一次,對作品原貌的把握以及弓法指法的選定等,是大有好處的。然後,要逐段逐句地慢練,只有慢練才有時間進行思考和運用“內心聽覺”(音符未響出前,內心就有該音符的音準、節奏、音色等的標准尺度)來進行鑒別,使練習做到准確無誤,有些人一開始就快速練習,結果是“欲速則不達手仿配”,不僅沒有時間辨別正誤,而且耗費了時間和精力,甚至鞏固了某些錯誤,得不償失。當然,有些慢而難的練習曲與樂曲(如《克萊采爾》的第一課等),則要反過來由中速到慢速進行練習,效果較好。
(4)重視基礎,要重點突破。重視基礎是指要重視從本功的練習、例如各種各樣的音階練習,就是非常重要和畢指較為全面的基本功練習。很難設想,音階都拉不準的演奏者能將樂曲演奏好!教師反復強調練習音階的重要性,可是有的學就是聽不進去,不認識練好音階是打開練習和演奏大門的“鑰匙“,認為音階枯操無味,不願意練,而只想練好聽的樂曲。結果哪一首樂曲都位不好,反而停滯不前甚至倒退,其視奏能力也難以提高,有人說,音階練好了,拉練習曲和樂曲覺得特別容易。這是很有道理的,也是符合實際的。
重點突破就是把練習中較難的句段,單獨抽出來練習。練習時要動腦子分析,找出其難點並想出辦法予以克服。例如,在練習換弦或換把的一些句段中,常會出現音不準的問題。究其原因,主要是沒有搞清楚由這根弦換到另一根弦,或由這一把位換人另一把位之間的音程、音位的關系所致。如果先保留著換弦、換把前按音的手指,再找到換弦、換把後按音手指的位置,兩者之間的音程,音位關系就一清二楚了,然後運用正確的換弦。換把動作和方法去練習。問題就可迎刃而解。重點突破後,就可將整個作品貫穿起來練習,這是節省時間,提高效率行之有效的方法。
(5)要善於獨立思考,學會“自己教自己”,獨立思考是獲得知識技能,提高辨析能力與創新能力的重要方法,它將全面持久地提高人們對音樂的鑒賞能力。把它運用到練琴的實踐中,將會產生意想不到的效果。因為在練琴的過程中出現的好,壞、優、劣,全靠自己來辨別和揚棄,也全靠自己對其錯誤和不足之處子以改正與完善,這都有賴於獨立思考與辨析能力的指導。
所謂學會“自己教自己”,就是在學習小提琴的過程中。無淪是上課或自己練習,都要時刻注意如何發現問問題、分析問題和如何解決問題的研究和探討,並將其過程中的經驗與方法記錄、積累起來,加以總結提高,反過來再指導實踐,從而學會“自己教自己”和自己教別人的能力。例如,上課時,學生演示作業後,教師指出其中的優缺點和錯誤之處,並分析了錯誤的原因,提出糾正的辦法等。這就是教學中發現問題、分析問題和解決問題的具體化,也是具體的自己教別人。又如學生自己在練琴的過程中,同樣也有發現錯誤、分析錯誤和糾正錯誤的經臉,這就是具體的“自己教自己”。用現在的話來說,就是有了自學的能力,就可以持續不斷地“自己教自己”,使新的知識與技能技巧源源不斷地向自己走來,並為自己所掌握,終身受用不完。
(6)練琴前必須把弦調准,並在練琴的過程中反復檢查。練琴時要有練習的慾望。精力充沛而思想集中,整個身體要自然放鬆,每次練習持續時問不宜過長,要講究效益,存勞有逸,同時,也要有一個較為安靜的環境、以排除對練習的干擾。
㈡ 求一張動漫圖片,一個女孩站在櫻花樹下安靜的拉小提琴,急需!!!
圖片如下
㈢ 小提琴蔡珂宜哪年出生
2007年出早答生。
2018年4月20日,11歲的新加坡小提琴手蔡珂宜獲得了日內瓦梅紐因國際小提琴比賽少年組冠軍,獲得10000瑞士法郎的獎金。這也是時隔17年後,梅紐因舞台上走出的第二名來自新加坡的小提琴家。蔡珂宜還因此獲得了一把有著400年歷史小提琴的使用冊睜族權。
從小父母親就發現蔡珂宜在音樂方面很有天賦。母親林英麗是一名鋼琴老師,在女兒很小的時候有一次州弊她在家輔導學生彈鋼琴,下課後女兒悄悄告訴她:「媽咪,你的學生剛才彈錯音。」
㈣ 有沒有一張關於男孩彈鋼琴和女孩拉小提琴的動漫圖片
我特別喜歡這一張。我手機看是清晰的,不知道你看是不是哈。不是的話我再在相冊里翻翻
㈤ 動漫頭像 一個藍色長頭發小女孩正在拉小提琴的動漫圖片
是這兩張其中的一張吧~
㈥ 小提琴演奏家宋曉晨跳樓自殺,年僅38歲,去世前有何異常表現
小提琴家宋曉晨生前患有抑鬱症,有嚴重的精神疾病。在別人看來,她並沒有異常表現,往往也是這種疾病的可怕之處,常常在獨自一個人的時候,情緒變得失落,做出常人不能想像的舉動。
道理都是說給別人聽的人們已經知道了抑鬱症很可怕,有人說,經常與人溝通能很好地釋放自己的情緒,避免患上抑鬱症。
道理是這個道理,但試想一下,對於一個潛心研究音樂,並且已經達到了一定高度的人,又有多少人可以有共同話題呢,根本聊不到一塊去。人一旦到達了一定的高度,往往內心是最孤單的。有一個人物,雖然是武俠小說里的,但卻能反映說明這個道理,這個人叫獨孤求敗,他一生最痛苦的事就是找不到對手,這個時候,孤單也隨著而來,最終鬱郁而終。
都在嘴上說要學會釋放自己的情緒,但事情真正發生在自己身上的時候,往往是身不由己。
我想宋曉晨也想好好地感受這人世間的美好,只不過她已經無法自拔了。相信小時候的她也是一個天真活潑,聰明伶俐的小女孩,直到她在步入中央音樂學院的時候,都在憧憬著美好的未來。但後來的事,已經不是她能控製得了,不是她想要怎樣就能怎樣的,彷彿她是被一股無形力量,一步一步的推向了深淵。
願天堂沒有痛苦,希望宋曉晨在天堂里能夠隨心所欲,以自己方式熱愛她所熱愛的。
㈦ 求張圖,—彈鋼琴的男孩和拉小提琴的女孩的動漫圖片,類似這樣的
四月是你的謊言
㈧ 求助小男孩拉小提琴旁邊一個小女孩看著的場景來源
卻要裝作絲毫沒有把你放在心裡
㈨ 有一個小女孩迷上了小提琴,每晚在家拉個不停。可是她沒有經過教導,拉的聲音就象「鋸木頭」一樣難聽。就
你花錢給她請一個老師。
小提琴,是一種弦樂器。總共有四根弦。靠弦和弓摩擦發出聲音。小提琴琴身(共鳴箱)長約35.5厘米,由具有弧度的面板、背板和側板粘合而成。面板常用雲杉製作,質地較軟;背板和側板用楓木,紅木,質地較硬。琴頭、琴頸用整條楓木,指板用烏木。小提琴廣泛流傳於世界各國,是現代管弦樂隊弦指跡模樂組中最主要的樂器。它在器樂中占非常重要的地位,是現代交響樂隊的支柱,也是具有高難度演奏技巧的獨奏樂器,與鋼琴、古典吉他並稱為世界三大樂器。
談到的起源,就必然要涉及古提琴原始設計者的藝術觀點和技術方法。現代的數學是技術學的工具,但在文藝復興時期數學是藝術的啟蒙。比例和序列是美學研究的要素,並且為所有的藝術家所採用。大師級的小提琴製作者,不僅僅是個方法學家,而且是個真正的藝術家,小提琴的整體協調和一致主宰著整個設計。小提琴的外形可以認為州頃是唯緩由許多弧形線條構成的,用圓弧可以近似地畫出小提琴輪廓的草圖,但也並非都是圓弧。
原始設計者先用圓規畫出各段相聯的弧,再用藝術的眼光修正和彎曲成最終形狀的弧線。用筆和刀在製作時修改圖樣,修光修滑一條由足夠數量的圓弧所構成的曲線。小提琴頂部和底部的曲線,就是採用經典的設計橋拱的方法設計的,也有人認為像籃子提把的形狀。琴板弧度的形狀像垂鏈線,旋首則是仿照古希臘柱子上優美的螺旋形設計的。當然,除去使用圓弧之外,也可能採取一些其他的線條。